Эрик Клэптон -Eric Clapton

Эрик Клэптон CBE
Клэптон выступает в Королевском Альберт-Холле в мае 2017 года.
Родился	Эрик Патрик Клэптон ( 1945-03-30 )30 марта 1945 г. (77 лет) Рипли, Суррей , Англия
Занятие	Музыкант певец автор песен музыкальный продюсер
Активные годы	1962 – настоящее время
Супруг(а)
Дети	5
Музыкальная карьера
Жанры	Камень блюз
Инструменты	Гитара вокал
Этикетки	Полидор Атко РСО Ворнер Браззерс. Утка Реприза Серфдог
Ранее из	Дворовые птицы Джон Мэйолл и Bluesbreakers Пломбир Пластиковая группа Оно Слепая вера Делани, Бонни и друзья Дерек и домино
Музыкальный исполнитель
Веб-сайт	ericclapton .com

Эрик Патрик Клэптон CBE (родился 30 марта 1945 г.) - английский рок - н- блюзовый гитарист, певец и автор песен, широко известный как один из самых важных и влиятельных гитаристов всех времен. Клэптон занял второе место в списке « 100 величайших гитаристов всех времен » журнала Rolling Stone и четвертое место в списке «50 лучших гитаристов всех времен » Гибсона . Он также занял пятое место в списке журнала Time «10 лучших исполнителей на электрогитаре» в 2009 году.

Поиграв в нескольких местных группах, Клэптон присоединился к Yardbirds в 1963 году, заменив гитариста-основателя Топа Топхэма . Недовольный изменением звучания Yardbirds с блюз-рока на более удобный для радио поп-рок, Клэптон ушел в 1965 году, чтобы играть с John Mayall & the Bluesbreakers . Покинув Mayall в 1966 году, после одного альбома, он сформировал пауэр-трио Cream с барабанщиком Джинджером Бейкером и басистом Джеком Брюсом , в котором Клэптон играл длительные блюзовые импровизации и «искусственный психоделический поп на основе блюза». После того, как Cream распались в ноябре 1968 года, он вместе с Бейкером, Стивом Уинвудом и Риком Гречом сформировал блюз-рок- группу Blind Faith , записав один альбом и отыграв один тур, прежде чем они распались. Клэптон начал сольную карьеру в 1970 году.

Наряду со своей сольной карьерой он также выступал с Delaney & Bonnie и Derek and the Dominos , с которыми он записал « Layla », одну из своих фирменных песен . Он продолжал записывать ряд успешных сольных альбомов и песен в течение следующих нескольких десятилетий, в том числе кавер 1974 года на песню Боба Марли « I Shot the Sheriff » (который помог регги выйти на массовый рынок), альбом Slowhand с элементами кантри ( 1977) и поп-рок августа 1986 года . После смерти сына Конора в 1991 году горе Клэптона выразилось в песне « Tears in Heaven », которая появилась на его альбоме Unplugged , а в 1996 году у него был еще один хит в топ-40 с кроссовером R&B « Change the World ». В 1998 году он выпустил удостоенный премии «Грэмми» альбом My Father's Eyes . С 1999 года он записал ряд альбомов с традиционным блюзом и блюз-роком, а также периодически проводил гитарный фестиваль Crossroads . Его последний студийный альбом Happy Xmas (2018).

Клэптон получил 18 премий Грэмми , а также премию Brit Award за выдающийся вклад в музыку. В 2004 году он был награжден CBE за заслуги перед музыкой. Он получил четыре награды Ivor Novello от Британской академии авторов песен, композиторов и авторов , в том числе награду за заслуги перед жанром. Он единственный трижды занесенный в Зал славы рок-н-ролла : один раз как сольный исполнитель и отдельно как участник Yardbirds и Cream.

За свою сольную карьеру Клэптон продал более 280 миллионов пластинок по всему миру, что сделало его одним из самых продаваемых музыкантов всех времен . В 1998 году Клэптон, выздоравливающий алкоголик и наркоман , основал на Антигуа Центр «Перекрёсток» — медицинское учреждение для выздоравливающих наркозависимых.

Ранние годы

Клэптон родился 30 марта 1945 года в Рипли, графство Суррей , Англия, в семье 16-летней Патрисии Молли Клэптон ( 7 января 1929 — март 1999) и Эдварда Уолтера Фрайера ( 21 марта 1920 — 15 мая 1985), 25-летнего старый солдат из Монреаля , Квебек. Фрайер был призван на войну еще до рождения Клэптона, а затем вернулся в Канаду. Клэптон вырос, полагая, что его бабушка Роуз и ее второй муж, Джек Клэпп, отчим Патрисии, были его родителями, а его мать на самом деле была его старшей сестрой. Сходство фамилий породило ошибочное мнение, что настоящая фамилия Клэптона — Клэпп (Реджинальд Сесил Клэптон — имя первого мужа Роуз, деда Эрика Клэптона по материнской линии). Спустя годы его мать вышла замуж за другого канадского солдата и переехала в Германию, оставив Эрика с бабушкой и дедушкой в ​​Суррее.

Клэптон получил акустическую гитару Hoyer , сделанную в Германии, на свое тринадцатилетие, но на недорогом инструменте со стальными струнами было трудно играть, и он ненадолго потерял интерес. Через два года он снова взялся за дело и начал стабильно играть. Клэптон находился под влиянием блюзовой музыки с раннего возраста и часами практиковался, чтобы выучить аккорды блюзовой музыки, подыгрывая пластинкам. Он сохранял свои практические занятия, используя свой портативный катушечный магнитофон Grundig , прослушивая их снова и снова, пока не был удовлетворен.

В 1961 году, после окончания Холлифилдской школы в Сурбитоне , Клэптон учился в Кингстонском колледже искусств, но был исключен в конце учебного года, потому что его внимание по-прежнему было сосредоточено на музыке, а не на искусстве. Его игра на гитаре была достаточно продвинутой, чтобы к 16 годам его заметили. Примерно в это же время он начал гастролировать по Кингстону , Ричмонду и Вест-Энду . В 1962 году Клэптон начал выступать дуэтом с другим энтузиастом блюза Дэйвом Броком в пабах графства Суррей. Когда ему было 17 лет, Клэптон присоединился к своей первой группе, ранней британской R&B -группе The Roosters, другим гитаристом которой был Том МакГиннесс . Он оставался в этой группе с января по август 1963 года. В октябре того же года Клэптон отыграл семь концертов с Casey Jones & the Engineers .

Музыкальная карьера

The Yardbirds и Bluesbreakers

В октябре 1963 года Клэптон присоединился к Yardbirds, рок-н-ролльной группе с влиянием блюза, и оставался с ними до марта 1965 года. Синтезируя влияние чикагского блюза и ведущих блюзовых гитаристов, таких как Бадди Гай , Фредди Кинг и Би Би Кинг , Клэптон создал характерный стиль и быстро стал одним из самых обсуждаемых гитаристов на британской музыкальной сцене. Группа изначально играла блюзовые номера Chess / Checker / Vee-Jay и начала привлекать большой культ после того, как они заняли место жительства Rolling Stones в Crawdaddy Club в Ричмонде . Они гастролировали по Англии с американским блюзменом Сонни Боем Уильямсоном II ; совместный LP-альбом, записанный в декабре 1963 года, вышел в 1965 году.

Ритм-гитарист Yardbirds Крис Дрея вспоминал, что всякий раз, когда Клэптон рвал гитарную струну во время концерта, он оставался на сцене и заменял ее. Английская публика пережидала задержку, делая то, что называется «медленным хлопком в ладоши». Прозвище Клэптона «Slowhand» произошло от Джорджио Гомельски , каламбур на медленное хлопанье в ладоши, которое последовало, когда Клэптон перестал играть, заменяя струну. В декабре 1964 года Клэптон впервые выступил в Королевском Альберт-Холле в Лондоне с Yardbirds. С тех пор Клэптон выступал в зале более 200 раз и заявил, что выступление в этом зале похоже на «игру в моей гостиной».

В марте 1965 года Клэптон и The Yardbirds выпустили свой первый крупный хит For Your Love , написанный автором песен Грэмом Гоулдманом , который также написал хиты для Herman's Hermits and the Hollies (а позже добился собственного успеха в качестве члена 10cc ). ). Отчасти из-за своего успеха Yardbirds решили двигаться в сторону поп-ориентированного звучания, к большому неудовольствию Клэптона, который был предан блюзу, а не коммерческому успеху. Он покинул Yardbirds в тот день, когда "For Your Love" стал достоянием общественности, в результате чего группа осталась без ведущего гитариста и самого опытного участника. Клэптон предложил своего товарища-гитариста Джимми Пейджа в качестве замены, но Пейдж отказался из-за лояльности к Клэптону, выдвинув вперед Джеффа Бека . Бек и Пейдж какое-то время играли вместе в Yardbirds, но Бек, Пейдж и Клэптон никогда не были вместе в группе. Впервые они появились вместе в 12-дневном благотворительном туре Action for Research в области рассеянного склероза в 1983 году, первое свидание состоялось 23 сентября в Королевском Альберт-Холле. Клэптон присоединился к John Mayall & the Bluesbreakers в апреле 1965 года, но ушел через несколько месяцев. В июне Клэптон был приглашен на джем с Джимми Пейджем, записав ряд треков, которые задним числом были приписаны The Immediate All-Stars . Летом 1965 года он уехал в Грецию с группой под названием Glands, в которую входил его старый друг Бен Палмер, игравший на фортепиано. После трагической автокатастрофы, в которой погиб басист Танос Сугиул и был ранен гитарист Алекос Каракантас из греческой группы The Juniors, 17 октября 1965 года выжившие участники отыграли мемориальные концерты, в которых Клэптон играл с группой. В октябре 1965 года он вернулся к Джону Мэйоллу. В марте 1966 года, еще будучи участником Bluesbreakers, Клэптон ненадолго сотрудничал в сайд-проекте с Джеком Брюсом и Стивом Уинвудом , среди прочих, записав всего несколько треков под именем Eric Clapton and the Powerhouse . Во время своего второго пребывания в Bluesbreakers Клэптон заработал репутацию лучшего блюзового гитариста в клубах. Хотя Клэптон получил мировую известность благодаря своей игре на влиятельном альбоме Blues Breakers — John Mayall — With Eric Clapton , этот альбом не был выпущен до тех пор, пока он в последний раз не покинул группу в июле 1966 года.

Сменив свой Fender Telecaster и усилитель Vox AC30 на гитару Gibson Les Paul Standard 1960 года и усилитель Marshall , звук и игра Клэптона вдохновили знаменитый слоган « Клэптон — это Бог », нарисованный неизвестным поклонником на стене в Ислингтоне в 1967 году. Граффити запечатлено на ставшей теперь известной фотографии, на которой собака мочится на стену. Сообщается, что Клэптон был смущен этим слоганом, сказав в своем профиле на The South Bank Show в 1987 году: «Я никогда не признавал, что я величайший гитарист в мире. Я всегда хотел быть величайшим гитаристом в мире . но это идеал, и я принимаю его за идеал».

Пломбир

Клэптон покинул Bluesbreakers в июле 1966 года (его заменил Питер Грин ) и был приглашен барабанщиком Джинджером Бейкером играть в его недавно созданной группе Cream, одной из первых супергрупп , с Джеком Брюсом на басу (Брюс ранее был участником Bluesbreakers, The Graham Bond Organization и Манфред Манн ). До образования Cream Клэптон не был хорошо известен в Соединенных Штатах; он покинул Yardbirds до того, как "For Your Love" попал в десятку лучших в США, и ему еще предстояло там выступать. Во время своего пребывания в Cream Клэптон начал развиваться как певец, автор песен и гитарист, хотя Брюс взял на себя большую часть вокала и написал большую часть материала с автором текстов Питом Брауном . Первым выступлением Cream было неофициальное выступление в клубе Twisted Wheel в Манчестере 29 июля 1966 года, а два дня спустя они дебютировали на Национальном фестивале джаза и блюза в Виндзоре . Cream создали свою непреходящую легенду благодаря громким блюзовым джемам и продолжительным соло на своих живых выступлениях.

К началу 1967 года поклонники зарождающегося блюз-рока в Великобритании начали изображать Клэптона как лучшего британского гитариста; тем не менее, он обнаружил, что ему соперничает появление Джими Хендрикса , гитариста, проникнутого кислотным роком , который использовал воющую обратную связь и педали эффектов для создания новых звуков для инструмента. Хендрикс присутствовал на выступлении недавно сформированной группы Cream в Центральном лондонском политехническом институте 1 октября 1966 года, во время которого он присутствовал на двойной версии « Killing Floor ». Лучшие британские звезды, в том числе Клэптон, Пит Тауншенд и участники Rolling Stones и Beatles , жадно посещали ранние клубные выступления Хендрикса. Приезд Хендрикса оказал непосредственное и большое влияние на следующий этап карьеры Клэптона.

Клэптон впервые посетил Соединенные Штаты во время тура с Cream. В марте 1967 года Cream отыграли стенд из девяти шоу в RKO Theater в Нью-Йорке. Раскрашенная Клэптоном в 1964 году гитара Gibson SG - The Fool - "психоделическая фантазия", по словам Клэптона, дебютировала в RKO Theater. Клэптон использовал гитару для большинства записей Cream после Fresh Cream , особенно для Disraeli Gears , пока группа не распалась в 1968 году. Одна из самых известных в мире гитар, она символизирует психоделическую эру . Они записали Disraeli Gears в Нью-Йорке с 11 по 15 мая 1967 года. Репертуар Cream варьировался от хард-рока (« I Feel Free ») до длинных инструментальных джемов на основе блюза (« Spoonful »). Disraeli Gears включал в себя обжигающие гитарные партии Клэптона, стремительный вокал Брюса и выдающуюся плавную игру на басу, а также мощную полиритмическую игру Бейкера с джазовым влиянием. Вместе таланты Cream сделали их влиятельным трио . Голос Клэптона можно услышать в альбоме Фрэнка Заппы We’re Only in It for the Money , в треках « Are You Hung Up? » и «Nasal Retentive Calliope Music».

За 28 месяцев Cream добился коммерческого успеха, продав миллионы пластинок и играя в США и Европе. Они переопределили роль инструменталиста в роке и были одной из первых блюз-рок-групп, подчеркнувших музыкальную виртуозность и длительные импровизационные сессии в стиле джаза. Их хит-синглы в США включают « Sunshine of Your Love » (№ 5, 1968), « White Room » (№ 6, 1968) и « Crossroads » (№ 28, 1969) — концертную версию песни Роберта Джонсона . «Блюз перекрестка». Хотя Cream считались одной из величайших групп своего времени, а преклонение перед Клэптоном как легендой гитары достигло новых высот, супергруппа просуществовала недолго. Употребление наркотиков и алкоголя усилило напряженность между тремя участниками, а конфликты между Брюсом и Бейкером в конечном итоге привели к кончине Cream. Резко критический обзор журнала Rolling Stone о концерте группы во время второго турне по США стал еще одним важным фактором распада трио и сильно повлиял на Клэптона. Клэптон также считает , что Music from Big Pink , дебютный альбом The Band , и его революционное американское звучание повлияли на его решение покинуть Cream.

Прощальный альбом Cream Goodbye , состоящий из живых выступлений, записанных на The Forum в Лос-Анджелесе 19 октября 1968 года, был выпущен вскоре после распада Cream. Он также породил студийный сингл « Badge », написанный в соавторстве с Клэптоном и Джорджем Харрисоном . Клэптон познакомился с Харрисоном и стал с ним близким другом после того, как «Битлз» поделились счетом с Yardbirds эпохи Клэптона в лондонском Палладиуме . В 1968 году Клэптон сыграл соло на соло-гитаре в песне Харрисона « Пока моя гитара нежно плачет » из одноименного двойного альбома «Битлз» (также известного как «Белый альбом»). Дебютный сольный альбом Харрисона Wonderwall Music (1968) стал первым из многих сольных альбомов Харрисона, в которых Клэптон играл на гитаре. Клэптон практически не упоминался в титрах за его вклад в альбомы Харрисона из-за договорных ограничений, а Харрисон был отмечен как «L'Angelo Misterioso» за его вклад в песню «Badge» на Goodbye . Пара часто играла вместе вживую в качестве гостей друг друга. Через год после смерти Харрисона в 2001 году Клэптон стал музыкальным руководителем концерта Джорджа .

В январе 1969 года, когда «Битлз» записывали и снимали то, что стало «Let It Be », напряженность стала настолько острой, что Харрисон покинул группу на несколько дней, что побудило Джона Леннона предложить завершить проект с Клэптоном, если Харрисон не вернется. Майкл Линдси-Хогг , телевизионный директор сеансов записи Let It Be , позже вспоминал: «Я был там, когда Джон упомянул Клэптона, но этого не должно было случиться. Стал бы Эрик Битлом? Нет. Пол [Маккартни] не хотел туда идти. Он не хотел, чтобы они расстались. Потом вернулся Джордж». Клэптон был в хороших отношениях со всеми четырьмя «Битлз»; в декабре 1968 года он играл с Ленноном в The Rolling Stones Rock and Roll Circus в составе одноразовой группы Dirty Mac .

Cream ненадолго воссоединились в 1993 году, чтобы выступить на церемонии введения их в Зал славы рок-н-ролла . Полное воссоединение произошло в мае 2005 года, когда Клэптон, Брюс и Бейкер отыграли четыре аншлаговых концерта в лондонском Королевском Альберт-Холле и три концерта в Мэдисон-Сквер-Гарден в Нью-Йорке в октябре того же года. Записи с лондонских концертов в Royal Albert Hall London 2-3-5-6 мая 2005 года были выпущены на CD, LP и DVD в конце 2005 года.

Слепая вера, Делани, Бонни и друзья

Следующая группа Клэптона, Blind Faith , образованная в 1969 году, состояла из барабанщика Cream Джинджера Бейкера , Стива Уинвуда из Traffic и Рика Греча из Family и выпустила один LP и один тур по аренам. Супергруппа дебютировала перед 100 000 фанатов в лондонском Гайд-парке 7 июня 1969 года. Они отыграли несколько концертов в Скандинавии и начали аншлаговый американский тур в июле, прежде чем был выпущен их единственный альбом. Пластинка Blind Faith состояла всего из шести песен, одна из них — хит Can’t Find My Way Home . Другая, "Presence of the Lord", - первая песня, написанная исключительно Клэптоном. Изображение обложки альбома с обнаженной до пояса девушки полового созревания вызвало споры в США и было заменено фотографией группы. Blind Faith распалась менее чем через семь месяцев.

Впоследствии Клэптон гастролировал в качестве сайдмена на разогреве у Blind Faith, Delaney and Bonnie and Friends . Он также выступал в составе группы Леннона Plastic Ono Band на фестивале Toronto Rock and Roll Revival в сентябре 1969 года, запись с которого была выпущена как альбом Live Peace in Toronto 1969 . 30 сентября Клэптон сыграл на соло-гитаре во втором сольном сингле Леннона « Cold Turkey ». 15 декабря того же года Клэптон выступил с Ленноном, Харрисоном и другими в составе Plastic Ono Supergroup на сборе средств для ЮНИСЕФ в Лондоне.

Делани Брамлетт поощрял Клэптона в его пении и писательстве. Используя группу поддержки Bramletts и звездный состав сессионных музыкантов (включая Леона Рассела и Стивена Стиллза ), Клэптон записал свой первый сольный альбом во время двух коротких перерывов в турне под названием Eric Clapton . Делани Брамлетт написала шесть песен в соавторстве с Клэптоном, который также продюсировал LP, а Бонни Брамлетт написала в соавторстве "Let It Rain". На альбоме неожиданно появился хит № 18 в США - " After Midnight " Джей Джей Кейла . Клэптон также работал с большей частью группы Делани и Бонни над записью All Things Must Pass Джорджа Харрисона весной 1970 года.

В этот период Клэптон также записывался с такими артистами, как доктор Джон , Леон Рассел , Билли Престон , Ринго Старр и Дэйв Мейсон . Вместе с чикагским блюзовым исполнителем Howlin' Wolf он записал The London Howlin' Wolf Sessions , в которой также участвовали давний гитарист Wolf Хьюберт Самлин и участники Rolling Stones , Уинвуд и Старр. Несмотря на суперзвездный состав, критик Куб Кода отметил: «Даже Эрик Клэптон, который обычно приветствует любую возможность сыграть с одним из своих кумиров, неоднократно критиковал этот альбом в интервью, что само по себе говорит о многом». Другие известные записи этого периода включают гитарную работу Клэптона в песне «Go Back Home» из одноименного первого сольного альбома Стивена Стиллза .

Дерек и домино

С намерением противодействовать «звездной» культовой группировке, которая начала формироваться вокруг него, Клэптон собрал новую группу, состоящую из бывшей ритм-секции Делани и Бонни , Бобби Уитлока в качестве клавишника и вокалиста, Карла Рэдла в качестве басиста и барабанщика Джима Гордона . , где Клэптон играет на гитаре. Он намеревался показать, что ему не нужно играть главную роль, и что он хорошо работает в составе ансамбля. В этот период Клэптон находился под все большим влиянием The Band и их альбома 1968 года Music from Big Pink , говоря: «Что мне понравилось в группе, так это то, что они больше интересовались песнями и пением. У них были трех- и четырехчастные гармонии. , и гитара снова стала рассматриваться как аккомпанемент. Это меня вполне устраивало, потому что я так устал от виртуозности — или псевдо - виртуозности — длинных, скучных гитарных соло только потому, что их ждали. вернуться в перспективу. Приоритетом была песня».

Первоначально группа называлась «Эрик Клэптон и друзья». Возможное название было случайностью, когда предварительное название группы «Del and the Dynamos» было неправильно истолковано как Derek and the Dominos. В биографии Клэптона говорится, что Тони Эштон из Ashton, Gardner and Dyke сказал Клэптону назвать группу «Del and the Dominos», поскольку «Del» было его прозвищем для Эрика Клэптона. Дел и Эрик были объединены, и окончательное название стало «Дерек и Домино».

Близкая дружба Клэптона с Джорджем Харрисоном привела его к контакту с женой Харрисона, Патти Бойд , в которую он влюбился. Когда она отвергла его ухаживания, безответная привязанность Клэптона побудила большую часть материала для альбома Dominos Layla and Other Assorted Love Songs (1970). Альбом с сильным влиянием блюза включает двойные соло-гитары Клэптона и Дуэйна Оллмана, а слайд-гитара Оллмана является ключевым элементом звука. Работая в Criteria Studios в Майами с продюсером Atlantic Records Томом Даудом , который работал с Клэптоном над альбомом Cream Disraeli Gears , группа записала двойной альбом.

Альбом содержал хитовую песню о любви « Лейла », вдохновленную классиком персидской литературы , « Историей Лейлы и Меджнуна » Низами Гянджеви , копию которой Ян Даллас подарил Клэптону. Книга глубоко тронула Клэптона, так как это был рассказ о молодом человеке, который безнадежно влюбился в красивую, недоступную женщину и сошел с ума, потому что не мог жениться на ней. Две части "Layla" были записаны на разных сессиях: первой была записана вступительная гитарная часть, а для второй части, записанной несколькими неделями позже, барабанщик Джим Гордон сыграл фортепианную партию для мелодии, которую, как он утверждал, написано (хотя Бобби Уитлок заявил, что это написала Рита Кулидж).

Пластинка Layla на самом деле была записана группой из пяти человек благодаря непредвиденному включению гитариста Дуэйна Оллмана из Allman Brothers Band . Через несколько дней после сессий с Лейлой Дауд, который также продюсировал Allmans, пригласил Клэптона на открытый концерт Allman Brothers в Майами. Два гитариста встретились сначала на сцене, затем всю ночь играли в студии и подружились. Дуэйн впервые добавил свою слайд-гитару в песни « Tell the Truth » и « Nobody Knows You When You’re Down and Out ». За четыре дня Dominos из пяти частей записали « Key to the Highway », « Have You Ever Loved a Woman » ( стандарт блюза, популяризированный Фредди Кингом и другими) и «Почему любовь должна быть такой грустной?» В сентябре Дуэйн ненадолго оставил сессии ради выступлений со своей собственной группой, и Dominos из четырех частей записали «I Looked Away», « Bell Bottom Blues » и «Keep on Growing». Оллман вернулся, чтобы записать «I Am Yours», « Anyday » и «It’s Too Late». 9 сентября они записали " Little Wing " Хендрикса и заглавный трек. На следующий день был записан финальный трек «It’s Too Late».

Трагедия преследовала группу на протяжении всей ее короткой карьеры. Во время сеансов Клэптон был опустошен известием о смерти Джими Хендрикса; восемью днями ранее группа записала кавер на "Little Wing" в качестве дани. 17 сентября 1970 года, за день до смерти Хендрикса, Клэптон купил Fender Stratocaster для левшей , который он планировал подарить Хендриксу на день рождения. Вдобавок к горестям Клэптона, Лейла получила только теплые отзывы после выпуска. Потрясенная группа предприняла тур по США без Оллмана, который вернулся в Allman Brothers Band. Несмотря на более позднее признание Клэптона, что турне проходило на фоне наркотического и алкогольного урагана, его результатом стал двойной концертный альбом In Concert .

Запись второго студийного альбома Dominos шла полным ходом, когда произошло столкновение эго, и Клэптон ушел, тем самым распустив группу. Оллман погиб в автокатастрофе 29 октября 1971 года. Позже Клэптон написал в своей автобиографии, что он и Оллман были неразлучны во время сессий Лейлы во Флориде; он говорил об Оллмане как о «музыкальном брате, которого у меня никогда не было, но я хотел бы его иметь». Хотя Рэдл оставался басистом Клэптона до лета 1979 года (Рэдл умер в мае 1980 года от воздействия алкоголя и наркотиков), только в 2003 году Клэптон и Уитлок снова появились вместе; Клэптон был гостем выступления Уитлока на шоу Later with Jools Holland . Еще одним трагическим примечанием к истории Dominos была судьба барабанщика Джима Гордона , который был невыявленным шизофреником и много лет спустя убил свою мать во время психотического эпизода . Гордон был приговорен к тюремному заключению на срок от 16 лет до пожизненного, а затем переведен в психиатрическую больницу, где он остается и по сей день.

Личные проблемы и ранний сольный успех

Карьерные успехи Клэптона в 1970-х резко контрастировали с трудностями, с которыми он справлялся в своей личной жизни, которую беспокоили романтические стремления, наркотическая и алкогольная зависимость. Все еще увлеченный Бойдом и раздираемый дружбой с Харрисоном, он отказался от записи и гастролей и уединился в своей резиденции в Суррее, когда Dominos распались. Он лелеял героиновую зависимость , что привело к длительному перерыву в карьере, прерванному только выступлением на благотворительных концертах Harrison's Concert для Бангладеш в Нью-Йорке в августе 1971 года; там он потерял сознание на сцене, ожил и сумел закончить свое выступление. В январе 1973 года Пит Тауншенд из Who организовал концерт возвращения Клэптона в лондонском театре « Радуга» под названием « Концерт радуги », чтобы помочь Клэптону избавиться от зависимости. Клэптон отплатил услугой, сыграв «Проповедника» в киноверсии Кена Рассела « Кто такой Томми » в 1975 году. Его появление в фильме (исполнение «Взгляд на слепых») примечательно тем, что в некоторых кадрах он явно носит искусственную бороду. результат решения сбрить свою настоящую бороду после первых дублей в попытке заставить режиссера удалить его более раннюю сцену из фильма и покинуть съемочную площадку.

В 1974 году Клэптон начал жить с Бойдом (они не поженились до 1979 года) и больше не употреблял героин (хотя постепенно начал сильно пить). Он собрал сдержанную гастрольную группу, в которую вошли Рэдл, гитарист из Майами Джордж Терри , клавишник Дик Симс (умерший в 2011 году), барабанщик Джейми Олдакер и вокалистки Ивонн Эллиман и Марси Леви (также известные как Марселла Детройт). С этой группой Клэптон записал 461 Ocean Boulevard (1974), альбом с упором на более компактные песни и меньшее количество гитарных соло; кавер-версия « I Shot the Sheriff » стала первым хитом Клэптона номер один и сыграла важную роль в распространении регги и музыки Боба Марли среди более широкой аудитории. Альбом 1975 года « Есть один в каждой толпе» продолжил эту тенденцию. Оригинальное название альбома «Величайший гитарист мира (Есть один в каждой толпе) » было изменено перед печатью, так как считалось, что его ироническое намерение будет неправильно понято. Группа гастролировала по миру и впоследствии выпустила в 1975 году концертный LP EC Was Here . Клэптон продолжал выпускать альбомы и регулярно гастролировал. Основные моменты периода включают No Reason to Cry (сотрудничество с Бобом Диланом и The Band ); Slowhand , в который вошли " Wonderful Tonight " и второй кавер Джей Джей Кейла " Cocaine ". В 1976 году он выступил в качестве одного из известных гостей на прощальном выступлении The Band, снятом в документальном фильме Мартина Скорсезе «Последний вальс» .

Дальнейший успех

В 1981 году продюсер Мартин Льюис пригласил Клэптона выступить на благотворительном мероприятии Amnesty International «Другой бал тайного полицейского» в Лондоне. Клэптон принял приглашение и объединился с Джеффом Беком, чтобы исполнить серию дуэтов — как сообщается, это их первая совместная работа на сцене. Три выступления вошли в альбом шоу, а одна из песен вошла в фильм. Спектакли в лондонском театре Друри-Лейн ознаменовали возвращение Клэптона к форме и известности в новом десятилетии. На возвращение Клэптона повлияли многие факторы, в том числе его «углубляющаяся приверженность христианству», к которому он обратился до того, как пристрастился к героину.

Позвонив своему менеджеру и признавшись, что он алкоголик, Клэптон вылетел в Миннеаполис-Сент-Пол в январе 1982 года и зарегистрировался в лечебном центре Хазелдена , расположенном в Центр-Сити, штат Миннесота . Во время полета Клэптон выпил много напитков, опасаясь, что больше никогда не сможет пить. Клэптон писал в своей автобиографии:

В самые тяжелые моменты моей жизни единственная причина, по которой я не покончил жизнь самоубийством, заключалась в том, что я знал, что не смогу больше пить, если умру. Это было единственное, ради чего, по моему мнению, стоило жить, и мысль о том, что люди собираются отучить меня от алкоголя, была настолько ужасна, что я пил, пил и пил, и им пришлось практически нести меня в клинику.

После выписки врачи Хазелдена рекомендовали Клэптону не заниматься какими-либо действиями, которые могут спровоцировать его алкоголизм или стресс. Но это случилось. Клэптон вернется в лечебный центр Хазелдена в ноябре 1987 года. С тех пор он остается трезвым. Через несколько месяцев после выписки из своего первого реабилитационного центра Клэптон начал работу над своим следующим альбомом вопреки предписаниям врачей. Работая с Томом Даудом, он продюсировал альбом Money and Cigarettes , который он считал своим «самым принудительным» на сегодняшний день . Клэптон выбрал название альбома, «потому что это все, что я видел, что у меня осталось» после его первой реабилитации от алкоголизма.

В 1984 году он выступил на сольном альбоме бывшего участника Pink Floyd Роджера Уотерса The Pros and Cons of Hitch Hiking и участвовал в туре в поддержку группы. С тех пор Уотерс и Клэптон были в близких отношениях. В 2005 году они вместе выступали в Фонде помощи жертвам цунами. В 2006 году они выступили в замке Хайклер в поддержку Countryside Alliance, сыграв две пьесы « Wish You Were Here » и « Comfortably Numb ». Клэптон, теперь постоянный благотворительный исполнитель, играл на концерте Live Aid на стадионе Джона Ф. Кеннеди в Филадельфии 13 июля 1985 года, играя с Филом Коллинзом , Тимом Ренвиком , Крисом Стейнтоном , Джейми Олдейкером , Марси Леви , Шоном Мерфи и Дональдом Даком. ' Данн . Когда ему предложили место ближе к пиковым часам просмотра, он был явно польщен. Его выпуск альбомов продолжался в 1980-х, в том числе два, спродюсированных с Филом Коллинзом, Behind the Sun 1985 года , спродюсировавшие хиты «Forever Man» и «She's Waiting», и August 1986 года .

Август был наполнен фирменным звучанием барабанов и валторны Коллинза и на сегодняшний день стал самым продаваемым альбомом Клэптона в Великобритании, совпав с его самой высокой позицией в чартах, номером 3. Появился первый трек альбома, хит « It's in the Way That You Use It » . в фильме Тома Круза — Пола Ньюмана « Цвет денег» . "Run" с духовым приводом перекликается с " Sussudio " Коллинза и другими работами, в то время как "Tearing Us Apart" (с Тиной Тернер ) и "Miss You" продолжают более гневное звучание Клэптона. Этот отскок положил начало двухлетнему периоду гастролей Клэптона с Коллинзом и их августовскими коллегами, басистом Натаном Истом и клавишником / автором песен Грегом Филлингейнсом . Во время турне в августе было записано два концертных видео группы из четырех человек: Eric Clapton Live from Montreux и Eric Clapton and Friends . Позже Клэптон переделал «After Midnight» как сингл и рекламный трек для пивного бренда Michelob , в котором также использовались более ранние песни Коллинза и Стива Уинвуда . Клэптон получил премию Британской телевизионной академии за сотрудничество с Майклом Кейменом в саундтреке к телевизионному триллеру BBC 1985 года « Грань тьмы» . В 1987 году на церемонии вручения наград Brit Awards в Лондоне Клэптон был удостоен премии за выдающийся вклад в музыку. Также в 1987 году он играл на альбоме Джорджа Харрисона Cloud Nine , играя на гитаре в "Cloud 9", "It's What It Takes", "Devil's Radio" и "Wreck of the Hesperus".

Клэптон также объединился с Bee Gees для благотворительности. Супергруппа назвала себя Bunburys и записала благотворительный альбом, выручка от которого пошла в крикетный клуб Банбери в Чешире, который проводит выставочные матчи по крикету, чтобы собрать деньги для некоммерческих организаций в Англии. The Bunburys записали три песни для The Bunbury Tails : «We're the Bunburys», «Bunbury Afternoon» и «Fight (No Matter How Long)». Последняя песня также появилась в альбоме «Летние Олимпийские игры 1988 года » и заняла 8-е место в чарте рок-музыки. Клэптон играл на праздновании 25-летия крикетного клуба в 2011 году, которое проходило в лондонском отеле Grosvenor House. В 1988 году он играл с Dire Straits и Элтоном Джоном на праздновании 70-летия Нельсона Манделы на стадионе Уэмбли и на рок-концерте Prince's Trust в Королевском Альберт-Холле . В 1989 году Клэптон выпустил Journeyman , альбом, охватывающий широкий спектр стилей, включая блюз, джаз, соул и поп. Среди соавторов были Джордж Харрисон, Фил Коллинз, Дэрил Холл , Чака Хан , Мик Джонс , Дэвид Сэнборн и Роберт Крей . Песня « Bad Love » была выпущена как сингл и позже получила премию «Грэмми» за лучшее мужское вокальное рок-исполнение .

1990-е

1990-е годы принесли серию из 32 концертов в Королевском Альберт-Холле, например серию концертов « 24 ночи », которые проходили с января по февраль 1990 года и с февраля по март 1991 года. 30 июня 1990 года Dire Straits, Клэптон и Элтон Джон появление в качестве гостя на благотворительном шоу Nordoff-Robbins , проходившем в Небуорте в Англии. 27 августа 1990 года другой блюзовый гитарист Стиви Рэй Вон , который гастролировал с Клэптоном, и трое членов их дорожной бригады погибли в результате крушения вертолета между концертами. Затем, 20 марта 1991 года, четырехлетний сын Клэптона, Конор, умер, выпав из окна 53-го этажа нью-йоркской квартиры подруги своей матери по адресу 117 East 57th Street. Похороны Конора состоялись 28 марта в церкви Святой Марии Магдалины в родной деревне Клэптона в Рипли, графство Суррей . В 1991 году Клэптон появился на альбоме Ричи Самборы « Stranger in This Town » в посвященной ему песне «Mr. Bluesman». Он внес гитару и вокал в "Runaway Train", дуэт с Элтоном Джоном на альбоме последнего The One в следующем году.

Скорбь Клэптона была выражена в песне « Tears in Heaven », соавтором которой был Уилл Дженнингс . На 35-й ежегодной премии «Грэмми» Клэптон получил шесть премий « Грэмми » за сингл «Tears in Heaven» и свой альбом Unplugged , для которого Клэптон выступил вживую перед небольшой аудиторией 16 января 1992 года на киностудии Bray Film Studios в Виндзоре, Беркшир , Англия. Альбом занял первое место в Billboard 200 и получил статус Diamond от RIAA за продажу более 10 миллионов копий в США. Он занял второе место в UK Albums Chart и стал четырехкратно платиновым в Великобритании. 9 сентября 1992 года Клэптон исполнил «Tears in Heaven» на церемонии вручения наград MTV Video Music Awards 1992 года и получил награду за лучшее мужское видео.

В 1992 году Клэптон получил премию Айвора Новелло за жизненные достижения от Британской академии авторов песен, композиторов и авторов . В октябре 1992 года Клэптон был среди десятков артистов, выступавших на концерте, посвященном 30 - летию Боба Дилана . Записанный в Мэдисон-Сквер-Гарден в Нью-Йорке, концертный двухдисковый CD/DVD запечатлел шоу, полное знаменитостей, исполняющих классические песни Дилана, с Клэптоном, играющим главную роль в почти 7-минутной версии песни Дилана " Knockin' on Heaven's Door " . как часть финала. В то время как Клэптон играл на акустической гитаре в Unplugged , его альбом From the Cradle 1994 года содержал новые версии старых блюзовых стандартов , подчеркнутые его игрой на электрогитаре. В 1995 году Клэптон в первый и единственный раз появился на сингле № 1 в Великобритании, сотрудничая с Крисси Хайнд , Шер и Нене Черри в соло на кавер на песню « Love Can Build a Bridge », выпущенную в помощь британскому благотворительному телемарафону. Комическое облегчение .

12 сентября 1996 года Клэптон отыграл вечеринку для Армани в Lexington Armory в Нью-Йорке с Грегом Филлингейнсом , Натаном Истом и Стивом Гэддом . Шерил Кроу появилась на одном номере, исполнив " Tearing Us Apart ", трек из августа , который впервые был исполнен Тиной Тернер во время шоу All-Star Rock в Prince's Trust в 1986 году. Это было единственное выступление Клэптона в США в том году после открытого выступления. -воздушный концерт в Гайд-парке. Концерт был записан на пленку, и отснятый материал был выпущен как на видеокассете VHS, так и позже на DVD. Запись Клэптона 1996 года мелодии Уэйна Киркпатрика / Гордона Кеннеди / Томми Симса «Change the World» (на саундтрек к фильму « Феномен » ) получила премию Грэмми как песня года в 1997 году, в том же году, когда он записал Retail Therapy (альбом электронной музыки с Саймоном Клими под псевдонимом TDF ). 15 сентября 1997 года Клэптон появился на концерте Music for Montserrat в Королевском Альберт-Холле в Лондоне, исполнив «Layla» и «Same Old Blues», прежде чем закончить «Hey Jude» вместе с другими английскими артистами Полом Маккартни , Элтоном Джоном , Филом Коллинзом. , Марк Нопфлер и Стинг . Той осенью Клэптон выпустил альбом Pilgrim , первую пластинку, содержащую новый материал почти за десятилетие.

В 1996 году у Клэптона были отношения с певицей и автором песен Шерил Кроу . Они остаются друзьями, и Клэптон появился в качестве гостя на концерте Crow's Central Park. Дуэт исполнил хит Cream " White Room ". Позже Клэптон и Кроу исполнили альтернативную версию "Tulsa Time" с другими гитарными легендами на гитарном фестивале Crossroads в июне 2007 года, а также классическую блюзовую песню Роберта Джонсона " Crossroads " в лондонском Гайд-парке в августе 2008 года с Джоном Майером и Робертом . Рэндольф .

На 41-й ежегодной премии «Грэмми» 24 февраля 1999 года Клэптон получил свою третью премию «Грэмми» за лучшее мужское вокальное поп-исполнение за песню « My Father's Eyes ». В октябре 1999 года был выпущен сборник Clapton Chronicles: The Best of Eric Clapton , в который вошла новая песня Blue Eyes Blue , которая также появляется в саундтреке к фильму Runaway Bride . Клэптон завершил двадцатый век сотрудничеством с Карлосом Сантаной и Би Би Кингом . Клэптон равнялся на Кинга и всегда хотел записать с ним альбом, в то время как Кинг сказал о Клэптоне: «Я восхищаюсь этим человеком. Я думаю, что он №1 в рок-н-ролле как гитарист и №1 как великий музыкант». человек."

Совместные альбомы

Клэптон выпустил альбом Reptile в марте 2001 года. Через месяц после терактов 11 сентября Клэптон появился на концерте в Нью-Йорке , выступая вместе с Бадди Гаем . На мероприятии, посвященном Золотому юбилею королевы Елизаветы II в июне 2002 года, Клэптон исполнил «Layla» и «While My Guitar Gently Weeps» на концерте Party at the Palace на территории Букингемского дворца . 29 ноября 2002 года в Королевском Альберт-Холле состоялся Концерт для Джорджа , посвященный Джорджу Харрисону, умершему годом ранее от рака легких. Клэптон был исполнителем и музыкальным руководителем. В концерте приняли участие Пол Маккартни, Ринго Старр, Джефф Линн , Том Петти и Сердцеедки , Рави Шанкар , Гэри Брукер , Билли Престон, Джо Браун и Дхани Харрисон . В 2004 году Клэптон выпустил два альбома каверов на песни блюзмена Роберта Джонсона , Me and Mr. Johnson и Sessions for Robert J. Гитарист Дойл Брэмхолл II работал над альбомом с Клэптоном (после открытия тура Клэптона в 2001 году со своей группой Smokestack) и присоединился к нему в его туре 2004 года. В 2004 году журнал Rolling Stone поставил Клэптона на 53-е место в своем списке «100 величайших артистов всех времен» . Среди других появлений в средствах массовой информации - альбом True Love , удостоенный премии Toots & the Maytals Грэмми , где он играл на гитаре в треке « Pressure Drop ».

22 января 2005 года Клэптон выступил на концерте жертв цунами , проходившем на стадионе « Миллениум» в Кардиффе , в помощь жертвам землетрясения в Индийском океане 2004 года . В мае 2005 года Клэптон, Джек Брюс и Джинджер Бейкер воссоединились как Cream для серии концертов в Королевском Альберт-Холле в Лондоне. Записи концертов были выпущены на CD и DVD. Позже Cream выступили в Нью-Йорке в Madison Square Garden . Первый альбом Клэптона с новым оригинальным материалом почти за пять лет, Back Home , был выпущен на Reprise Records 30 августа .

Совместная работа с гитаристом Джей Джей Кейлом, The Road to Escondido , была выпущена 7 ноября 2006 года с участием Дерека Тракса и Билли Престона (Престон также был частью гастрольной группы Клэптона в 2004 году). Он пригласил Тракса присоединиться к его группе в его мировом турне 2006–2007 годов. Брэмхолл остался, предоставив Клэптону трех элитных гитаристов в своей группе, что позволило ему пересмотреть многие песни Дерека и Домино, которые он не играл десятилетиями. Тракс стал третьим участником группы Allman Brothers Band, совершившим тур в поддержку Клэптона, вторым был пианист и клавишник Чак Ливелл , который появился на альбоме MTV Unplugged и на выступлениях 24 Nights в Королевском Альберт-холле в Лондоне в 1990 и 1991 годах. как турне Клэптона по США в 1992 году.

20 мая 2006 года Клэптон выступил с барабанщиком Queen Роджером Тейлором и бывшим басистом и автором песен Pink Floyd Роджером Уотерсом в замке Хайклер , Хэмпшир, в поддержку Countryside Alliance , который продвигает вопросы, касающиеся британской сельской местности. 13 августа 2006 года Клэптон появился в качестве гостя на концерте Боба Дилана в Колумбусе, штат Огайо , сыграв на гитаре в трех песнях на разогреве у Джимми Вона . Химия между Траксом и Клэптоном убедила его пригласить группу Дерека Тракса выступить на разогреве у Клэптона на его гитарном фестивале Crossroads в 2007 году . После этого Тракс остался на съемочной площадке и выступал с группой Клэптона на протяжении всех своих выступлений. Права на официальные мемуары Клэптона, написанные Кристофером Саймоном Сайксом и опубликованные в 2007 году, были проданы на Франкфуртской книжной ярмарке 2005 года за 4 миллиона долларов США .

В 2007 году Клэптон больше узнал о своем отце, канадском солдате, который после войны покинул Великобританию. Хотя бабушка и дедушка Клэптона в конце концов рассказали ему правду о его происхождении, он знал только то, что его отца звали Эдвард Фрайер. Это было источником беспокойства для Клэптона, о чем свидетельствует его песня 1998 года « My Father's Eyes ». Журналист из Монреаля по имени Майкл Волощук исследовал служебные записи канадских вооруженных сил и разыскал членов семьи Фрайера и, наконец, собрал историю по кусочкам. Он узнал, что отцом Клэптона был Эдвард Уолтер Фрайер, родившийся 21 марта 1920 года в Монреале и умерший 15 мая 1985 года в Ньюмаркете, Онтарио . Фрайер был музыкантом (фортепиано и саксофон) и бродягой на протяжении всей жизни, несколько раз был женат, имел несколько детей и, по-видимому, никогда не знал, что он отец Эрика Клэптона. Клэптон поблагодарил Волощука за встречу в аэропорту Макдональд-Картье в Оттаве, Онтарио, Канада.

26 февраля 2008 года стало известно, что официальные лица Северной Кореи пригласили Клэптона дать концерт в коммунистическом государстве . Менеджмент Клэптона получил приглашение и передал его певцу, который в принципе согласился и предложил провести его где-то в 2009 году. Пресс-секретарь Кристен Фостер сказала: «Эрик Клэптон получает множество предложений выступить в странах по всему миру», и «[t] у него нет никакого соглашения играть в Северной Корее». В феврале 2008 года Клэптон выступил со своим давним другом Стивом Уинвудом в Мэдисон-Сквер-Гарден и принял участие в записи сингла «Dirty City» на альбоме Уинвуда « Nine Lives» . Два бывших товарища по группе Blind Faith снова встретились для серии из 14 концертов по Соединенным Штатам в июне 2009 года. Летний тур Клэптона 2008 года начался 3 мая в Амфитеатре Форда , Тампа, Флорида , а затем переехал в Канаду, Ирландию, Англию, Норвегию . , Исландия, Дания, Польша, Германия и Монако. 28 июня 2008 года он выступил хедлайнером в субботу вечером на Hard Rock Calling 2008 в лондонском Гайд-парке (ранее называвшемся Hyde Park Calling) при поддержке Шерил Кроу и Джона Майера . В сентябре 2008 года Клэптон выступил на частном благотворительном мероприятии по сбору средств для The Countryside Alliance во Флоридите в Сохо , Лондон, в котором приняли участие такие гости, как мэр Лондона Борис Джонсон .

В марте 2009 года группа Allman Brothers Band (среди многих известных гостей) отпраздновала свое 40-летие, посвятив серию концертов покойному Дуэйну Оллману во время своего ежегодного выступления в Beacon Theater . Эрик Клэптон был одним из исполнителей, а барабанщик Бутч Тракс отметил, что выступление не было типичным опытом Allman Brothers, учитывая количество и музыкальные стили приглашенных для выступления гостей. Такие песни, как « В память об Элизабет Рид », перемежались другими, в том числе « The Weight » с Левоном Хелмом ; Джонни Винтер сидит в « Красном доме » Хендрикса; и «Лейла». 4 мая 2009 года Клэптон выступил в Королевском Альберт-Холле, сыграв « Далее по дороге » с Джо Бонамассой .

Клэптон должен был выступить на концерте, посвященном 25-летию Зала славы рок-н-ролла , в Мэдисон-Сквер-Гарден 30 октября 2009 года, но был отменен из-за операции на желчном пузыре . Ван Моррисон (который также отказался) сказал в интервью, что он и Клэптон должны были написать «пару песен», но что они сделают что-то еще вместе «на каком-то другом этапе игры».

Клэптон , Старый Сок и я все еще делаю

Клэптон отыграл двухдневное шоу с Джеффом Беком на O ₂ Arena в Лондоне 13–14 февраля 2010 года. Два бывших Yardbirds продлили свой тур 2010 года, сделав остановки в Мэдисон-Сквер-Гарден, Air Canada Center в Торонто и Bell Center . в Монреале. Клэптон дал серию концертов в 11 городах США с 25 февраля по 13 марта 2010 года, включая Роджера Долтри на разогреве. Его третий европейский тур со Стивом Уинвудом начался 18 мая и закончился 13 июня , в том числе с Томом Норрисом на разогреве. Затем он начал короткий тур по Северной Америке, который продлился с 26 июня по 3 июля , начиная с его третьего гитарного фестиваля Crossroads 26 июня в Toyota Park в Бриджвью, штат Иллинойс . Клэптон выпустил новый студийный альбом Clapton 27 сентября 2010 года в Великобритании и 28 сентября 2010 года в США. 17 ноября 2010 года Клэптон выступил в качестве гостя на рок-концерте Prince's Trust, проходившем в Королевском Альберт-Холле, при поддержке домашней группы, в которую входили Джулс Холланд , Мидж Юр и Марк Кинг .

24 июня 2011 года Клэптон дал концерт с Пино Даниэле на стадионе Кава де Тиррени, а затем дал серию концертов в Южной Америке с 6 по 16 октября 2011 года. Ноябрь и декабрь 2011 года он провел в туре по Японии со Стивом Уинвудом , отыграв 13 концертов в разных городах страны. 24 февраля 2012 года Клэптон, Кит Ричардс , Гэри Кларк-младший , Дерек Тракс, Дойл Брэмхолл II , Ким Уилсон и другие артисты вместе выступили на концерте Howlin 'For Hubert Tribute, который прошел в Apollo Theater в Нью-Йорке в честь блюзового гитариста Хьюберта Самлина. который умер в возрасте 80 лет 4 декабря 2011 года. 29 ноября 2012 года Клэптон присоединился к The Rolling Stones на лондонской арене O2 во время второго из пяти выступлений группы на арене, посвященных их 50-летию. 12 декабря Клэптон исполнил «Концерт для Сэнди Релиф» в Мэдисон-Сквер-Гарден, который транслировался в прямом эфире по телевидению, радио, кинотеатрам и Интернету на шести континентах. В январе 2013 года Surfdog Records объявила о подписании контракта с Клэптоном на выпуск его грядущего альбома Old Sock 12 марта. 8 апреля 2013 года Эрик и Hard Rock International запустили ограниченную серию товаров Eric Clapton Artist Spotlight в пользу Crossroads Center Antigua. Клэптон гастролировал по США и Европе с 14 марта по 19 июня 2013 года, чтобы отпраздновать 50-летие профессионального музыканта. 28 февраля 2013 года Клэптон объявил о своем намерении прекратить гастроли в 2015 году из-за проблем с поездками.

15 октября 2013 года популярный альбом Клэптона Unplugged и концертный DVD были переизданы под названием Unplugged: Expanded & Remastered. В альбом вошли 14 оригинальных треков, ремастированные, а также 6 дополнительных треков, в том числе 2 версии " My Father's Eyes ". DVD включает отреставрированную версию концерта, а также более 60 минут невидимых кадров с репетиции. 13 и 14 ноября 2013 года Клэптон выступил хедлайнером двух последних вечеров Baloise Session , ежегодного музыкального фестиваля в помещении в Базеле , Швейцария. 20 ноября 2013 года Warner Bros выпустила Crossroads Guitar Festival 2013 на CD / DVD / Blu-ray. 30 апреля 2014 года Клэптон объявил о выпуске The Breeze: An Appreciation of JJ Cale как дань уважения Джей Джей Кейлу , который умер 26 июля 2013 года. Этот трибьют-альбом назван в честь сингла 1972 года Call Me the Breeze и включает 16 Кейлов . песни в исполнении Клэптона, Марка Нопфлера , Джона Майера, Уилли Нельсона , Тома Петти и других. 21 июня 2014 года Клэптон внезапно ушел со сцены во время концерта в Glasgow Hydro . Хотя он действительно вернулся, чтобы исполнить одну последнюю песню, тысячи фанатов были расстроены отсутствием объяснений со стороны Клэптона или места проведения и освистали после того, как концерт закончился примерно за 40 минут до того, как было объявлено об окончании. На следующий день и Клэптон, и заведение принесли извинения, обвинив «технические трудности» в том, что звуковые условия стали «невыносимыми» для Клэптона на сцене. Неделю спустя он подтвердил свои планы выхода на пенсию, объяснив свое решение «невыносимой» дорогой в дополнение к «странным недугам», которые могут заставить его навсегда отказаться от гитары. В интервью 2016 года журналу Classic Rock Клэптон рассказал, что в 2013 году у него была диагностирована периферическая невропатия , состояние, связанное с повреждением периферических нервов, которое обычно вызывает колющую, жгучую или покалывающую боль в руках и ногах.

Клэптон дал два концерта в Мэдисон-Сквер-Гарден в Нью-Йорке 1 и 3 мая 2015 года, после чего провел 7-дневную резиденцию в лондонском Королевском Альберт-Холле с 14 по 23 мая 2015 года, чтобы отпраздновать свое 70-летие 30 марта. Шоу также приурочено к 50-летию с тех пор, как Клэптон впервые выступил в Королевском Альберт-Холле – его дебют состоялся 7 декабря 1964 года, когда он выступил в составе The Yardbirds на шоу Top Beat Show на BBC . Фильм-концерт Slowhand at 70 — Live at the Royal Albert Hall был выпущен Eagle Rock Entertainment 13 ноября 2015 года на DVD, CD, Blu-ray и LP . Двухдневные концерты в США ознаменовали 46-ю годовщину с тех пор, как Клэптон вместе с Cream открыл «новый» Мэдисон-Сквер-Гарден 2 ноября 1968 года. Клэптон выступал в Мэдисон-Сквер-Гарден больше раз, чем в любом другом месте США, всего 45 раз. раз. 20 мая 2016 года Клэптон выпустил свой двадцать третий студийный альбом I Still Do. 30 сентября 2016 года вышел концертный альбом Live in San Diego . В августе 2018 года Клэптон объявил, что записал свой двадцать четвертый студийный альбом Happy Xmas , состоящий из блюзовых интерпретаций рождественских песен , который вышел 12 октября.

Эрик Клэптон был среди сотен артистов, чей материал был уничтожен во время пожара Universal в 2008 году .

Влияния

Клэптон цитирует Мадди Уотерса , Фредди Кинга , Би Би Кинга , Альберта Кинга , Бадди Гая и Хьюберта Самлина , оказавших влияние на игру на гитаре. В своей автобиографии 2007 года Клэптон называет Мадди Уотерса «отцом, которого у меня никогда не было». До своей смерти в 1983 году Уотерс был частью жизни Клэптона. «Когда я познакомился с Мадди, к сожалению, моя пьяная карьера была в самом разгаре». В 2000 году Клэптон сотрудничал с Би Би Кингом над их альбомом Riding with the King . В клипе на заглавный трек Клэптон изображен в роли шофера , а на заднем сиденье сидит один из его кумиров.

Клэптон сказал, что блюзовый музыкант Роберт Джонсон оказал на него самое большое влияние. В 2004 году Клэптон выпустил Sessions for Robert Johnson , содержащий каверы на песни Джонсона с использованием электрической и акустической гитар. В эссе для бокс-сета записей Джонсона 1990 года Клэптон писал:

Роберт Джонсон для меня самый важный блюзовый музыкант, который когда-либо жил . Он был абсолютно верен своему собственному видению, и как бы глубоко я ни погрузился в музыку за последние 30 лет, я никогда не находил ничего более душевного, чем Роберт Джонсон. Его музыка остается самым мощным криком, который, я думаю, вы можете найти в человеческом голосе, на самом деле ... это казалось эхом того, что я всегда чувствовал. [курсив в оригинале]

Клэптон также отметил влияние Бадди Холли . The Chirping Crickets был первым альбомом, который когда-либо купил Клэптон; Позже он видел Холли в воскресенье вечером в лондонском Палладиуме . В своей автобиографии Клэптон рассказывает, как впервые увидел Холли и свой Fender, говоря: «Я думал, что умер и попал на небеса… это было похоже на то, что я увидел инструмент из космоса, и я сказал себе: будущее - вот чего я хочу». В документальном фильме 2017 года « Эрик Клэптон: Жизнь в 12 барах » Клэптон цитирует Бисмиллу Хана , оказавшего влияние, добавляя, что «я хотел, чтобы моя гитара звучала как его тростниковый инструмент». В том же документальном фильме он также упомянул игрока на губной гармошке Литтла Уолтера , оказавшего влияние: «Звук, который он издавал, играя на губной гармошке через усилитель. Он был густым, жирным и очень мелодичным».

Наследие

Клэптона называют одним из самых важных и влиятельных гитаристов всех времен. Клэптон является единственным трехкратным членом Зала славы рок-н-ролла : один раз как сольный исполнитель и отдельно как участник Yardbirds и Cream. Он занял второе место в списке журнала Rolling Stone «100 величайших гитаристов всех времен» и четвертое место в списке 50 лучших гитаристов всех времен по версии Gibson .

В 2011 году The Guardian приписала Клэптону создание культа героя-гитариста, поставив его на седьмое место в своем списке из 50 ключевых событий в истории рок-музыки;

Нет ничего более важного в рок-мифологии, чем культ соло-гитариста. И никто не сделал для создания этого культа больше, чем Эрик Клэптон. Он уже был участником Yardbirds до того, как в апреле 1965 года присоединился к Bluesbreakers Джона Мэйолла, информационному центру для гитаристов. За два его пребывания с Мэйоллом его репутация выросла до такой степени, что известное граффито отразило популярную оценку его среди поклонников рока. : «Клэптон — Бог» .

Элиас Лейт из Rolling Stone пишет, что Клэптон «влиял на технику записи, а также на технику игры на гитаре». Во время записи с группой Джона Мэйолла Клэптон был расстроен техниками, «которые просто подходили к вашему усилителю с микрофоном и просто прикрепляли его в двух дюймах от передней части усилителя. Мне казалось, что если вы хотите передать атмосферу мы попадали в клубы, вам нужно было, чтобы это звучало так, как будто вы находитесь в аудитории на расстоянии 10 футов, а не трех дюймов ». Затем Клэптон передвинул микрофоны, а Роджер Уотерс из Pink Floyd заявил: «Это все изменило. До Эрика в Англии играл на гитаре Хэнк Марвин из Shadows, очень просто, без особой техники. Внезапно мы услышали что-то совершенно другое. в отличие от всего, что мы слышали раньше».

В 2012 году Клэптон был среди икон британской культуры , выбранных художником сэром Питером Блейком для появления в новой версии его работы - « Сержант Битлз» . Обложка альбома Pepper's Lonely Hearts Club Band - в честь британских деятелей культуры, которыми он больше всего восхищается, в честь своего 80-летия.

Роберт Кристгау в своей несогласной оценке наследия Клэптона пишет:

Неразборчивый в связях сайдмен, чья монашеская аура никогда не уменьшала его экстравагантных аппетитов, Клэптон любит получать деньги, и он накопил дискографию, которая для артиста его калибра на удивление ничем не примечательна. В своем самозащитном самоуничижении он часто приписывает это собственной лени или своей потребности в катализаторе, но это также и болезнь гитарного героя: как и многие другие парни, чья координация рук и ушей выходит из-под контроля, он случайный мелодист и банальный лирик, а концепции его группы хронически случайны.

Гитары

Подобно Хэнку Марвину , The Beatles и Джими Хендриксу, Клэптон оказал решающее и широко распространенное влияние на популяризацию определенных моделей электрогитар. С Yardbirds Клэптон играл на Fender Telecaster, Fender Jazzmaster , Gretsch 6120 с двойным вырезом и Cherry-Red Gibson ES-335 1964 года. Он стал исключительно игроком Gibson на период, начавшийся в середине 1965 года, когда он купил подержанную гитару Gibson Les Paul Sunburst в гитарном магазине в Лондоне. Клэптон прокомментировал тонкий профиль грифа, который указывает на то, что это модель 1960 года.

В начале его работы в Cream был украден первый Les Paul Standard Клэптона. Он продолжал играть на Les Paul исключительно с Cream (одна, купленная у Энди Саммерса , была почти идентична украденной гитаре) до 1967 года, когда он приобрел свою самую известную гитару того периода, Gibson SG 1964 года, получившую название « The Fool ». Клэптон использовал и Les Paul, и SG для создания своего самопровозглашенного «женского тона». В интервью 1967 года он объяснил: «Теперь я играю более плавно. Я развиваю то, что я называю своим« женским тоном ». Это приятный звук, что-то вроде соло в «I Feel Free». Сценарист Майкл Дрегни описывает его как «густой, но пронзительный, перегруженный, но гладкий, искаженный, но сливочный». Тон достигается за счет комбинации настроек управления тоном на гитарах и усилителя Clapton Marshall JTM45. Журнал Vintage Guitar определяет, что «начальный рифф и соло« Sunshine of Your Love », возможно, являются лучшими иллюстрациями полноценного женского тона». "Fool" Клэптона получил свое название из-за характерной психоделической окраски, созданной коллективом изобразительного искусства, также известным как Fool (незадолго до первого выступления Cream в США в 1967 году , SG Клэптона , Fender VI Брюса и пластик Бейкера были перекрашены в психоделический дизайн).

В 1968 году Клэптон купил Gibson Firebird и снова начал использовать Cherry-Red Gibson ES-335 1964 года выпуска. У вышеупомянутого ES-335 1964 года была легендарная карьера. Клэптон использовал его на последнем шоу Cream в ноябре 1968 года, а также с Blind Faith, экономно играл его для слайдов в 1970-х, использовал его в «Hard Times» из Journeyman , живом концерте в Гайд-парке в 1996 году и From the Колыбельные сессии и тур 1994–95. Он был продан за 847 500 долларов США на аукционе 2004 года. Компания Gibson выпустила ограниченную серию из 250 копий Crossroads 335. 335 была лишь второй электрогитарой, которую купил Клэптон.

В июле 1968 года Клэптон подарил Джорджу Харрисону «золотой» Gibson Les Paul 1957 года выпуска, окрашенный в красный цвет, по прозвищу Люси . В сентябре следующего года Клэптон сыграл на гитаре в записи Beatles « While My Guitar Gently Weeps ». Люси была украдена у Харрисона, хотя позже ее выследили и вернули ему — он одолжил ее Клэптону для своего камбэк -концерта 1973 года в Rainbow . Его гитара SG "The Fool" попала в руки друга Джорджа Харрисона Джеки Ломакса , который впоследствии продал ее музыканту Тодду Рандгрену за 500 долларов США в 1972 году. ". Он хранил его до 2000 года, когда продал на аукционе за 150 000 долларов США. В 1969 году на концерте Blind Faith в Гайд-парке Лондон Клэптон играл на Fender Custom Telecaster , который был приспособлен к шее « Брауни » .

В конце 1969 года Клэптон переключился на Fender Stratocaster . «Когда я взял в руки Strat, на меня сильно повлияли. Сначала были Бадди Холли и Бадди Гай . Хэнк Марвин был первым известным человеком здесь, в Англии, который использовал их, но это не совсем мое. музыка. Стив Уинвуд пользовался таким доверием, и когда он начал играть, я подумал: о, если он может это сделать, то и я смогу». Первой, использовавшейся во время записи Эрика Клэптона , была "Brownie", которая в 1973 году стала резервной для самой известной из всех гитар Клэптона, " Blackie ". В ноябре 1970 года Эрик купил шесть Fender Stratocasters в гитарном магазине Sho-bud в Нэшвилле, штат Теннесси, во время тура с Dominos. Он подарил по одному Джорджу Харрисону, Стиву Уинвуду и Питу Тауншенду.

Клэптон собрал лучшие компоненты из оставшихся трех, чтобы создать "Blackie", которая была его любимой сценической гитарой до выхода на пенсию в 1985 году. Впервые она прозвучала вживую 13 января 1973 года на Rainbow Concert . Клэптон назвал Strat 1956/57 «ублюдком». 24 июня 2004 года Клэптон продал «Блэки» на аукционе Christie's в Нью-Йорке за 959 500 долларов США, чтобы собрать средства для своего центра Crossroads для наркоманов и алкоголиков. «Домовой» теперь демонстрируется в рамках музыкального проекта Experience . С тех пор мастерская Fender Custom Shop выпустила ограниченную серию из 275 копий Blackie, правильных во всех деталях, вплоть до летного кейса Duck Brothers, и искусственно состаренных с использованием процесса Fender Relic, чтобы имитировать годы интенсивного износа. Один был подарен Клэптону после выпуска модели и использовался для трех номеров во время концерта в Королевском Альберт-Холле 17 мая 2006 года. В 1979 году Клэптон подарил свою подписанную гитару Fender Lead II в Hard Rock Cafe в Лондоне, чтобы обозначить свою любимую . барный стул. Пит Тауншенд также подарил свою собственную гитару Gibson Les Paul с приложенной запиской: «Моя так же хороша, как и его! С любовью, Пит».

Фирменные гитары в честь Клэптона производятся компаниями Fender и CF Martin & Company . В 1988 году Fender представил свой фирменный Эрик Клэптон Stratocaster . Несколько фирменных акустических гитар Martin размера 000. Первой из них, представленной в 1995 году, была фирменная модель Эрика Клэптона ограниченным тиражом 000-42EC, выпущенная тиражом 461 экземпляр. Для сингла Change the World (1996) и альбома Pilgrim (1998) он использовал модель Martin. 000-28 EC Фирменная модель Эрика Клэптона, которую он впоследствии подарил гитаристу Полу Вассифу . Его 1939 000-42 Martin, на котором он играл на альбоме Unplugged , был продан на аукционе за 791 500 долларов США. Клэптон использует струны Ernie Ball Slinky и Super Slinky калибра от 0,10 до 0,46. Его гитарным техником более тридцати лет был Ли Диксон.

Другие выступления в СМИ

Клэптон появился в киноверсии Томми , первой полнометражной рок-оперы , написанной The Who. В версии фильма Клэптон появился в роли проповедника, исполнив песню Сонни Боя Уильямсона «Eyesight to the Blind». Он появился в Blues Brothers 2000 как один из Louisiana Gator Boys. Помимо того, что он был в группе, у него была небольшая говорящая роль. Клэптон появился в рекламе Mercedes-Benz G-Wagen . В марте 2007 года Клэптон появился в рекламе музыкального онлайн-сервиса RealNetwork Rhapsody . В 2010 году Клэптон начал выступать в качестве представителя T-Mobile , рекламируя их мобильный телефон MyTouch Fender. Клэптон также появился в документальном фильме BBC 2011 года Reggae Got Soul: The Story of Toots and the Maytals , который был описан как «Нерассказанная история одного из самых влиятельных артистов, когда-либо выходивших с Ямайки».

Когда их служитель попросил описать Бога, персонажи Эрик Форман и Стивен Хайд нарисовали образ Клэптона в эпизоде ​​​​« Святое дерьмо! » второго сезона «Шоу 70-х» . Клэптон появился в программе Top Gear на BBC в 2013 году, во время 4-й серии 19 -го сезона, и участвовал в тестировании нового Kia Cee'd . Его призвали протестировать вспомогательный вход Cee'd, который он проверил, подключив одну из своих гитар и сыграв несколько тактов своих самых известных хитов. Ведущий Top Gear Джереми Кларксон представил его как «местного гитариста».

В 2017 году Лили Фини Занук сняла документальный фильм « Эрик Клэптон: Жизнь в 12 барах» . Клэптон написал музыку к фильму Занука « Раш » 1991 года, и они остались друзьями. В интервью BBC News Занук сказал, что Клэптон согласилась участвовать только в том случае, если она будет режиссером:

Я думаю, это было сделано, потому что Эрик был в правильном настроении. Он невероятно закрытый человек, и, несмотря на его огромный успех, его никогда не заботило, получит ли он какую-либо известность, он просто любит свою музыку  ... Я думаю, что это может быть связано с его возрастом, поскольку через пару лет ему исполнилось 70 лет. назад. Он сказал мне: «Я не хотел, чтобы это было сделано после моей смерти и чтобы это было неправильно». Может быть, он думал, что пришло его время выложить все на стол.

Личная жизнь

Отношения и дети

Клэптон недолго встречался с фанк- певицей Бетти Дэвис . Он женился на Патти Бойд 27 марта 1979 года в Тусоне, штат Аризона, но их брак был омрачен его изменами и домашним насилием . В 1999 году в интервью The Sunday Times Клэптон признался, что изнасиловал и оскорблял ее, когда они были женаты, и он был «настоящим» алкоголиком. В 1984 году во время записи Behind the Sun Клэптон завязал отношения с Ивонн Келли, менеджером AIR Studios Montserrat . Хотя в то время оба были женаты на других партнерах, в январе 1985 года у них родилась дочь. Ее звали Рут Келли Клэптон, но ее существование скрывалось от общественности, пока в 1991 году СМИ не узнали, что она его ребенок.

Клэптон и Бойд безуспешно пытались завести детей, даже пытались провести экстракорпоральное оплодотворение в 1984 году, но вместо этого столкнулись с выкидышами. У Клэптона был роман с итальянской моделью Лори Дель Санто , которая родила их сына Конора 21 августа 1986 года. Клэптон и Бойд позже развелись в 1989 году после того, как она была «совершенно опустошена» его признанием в романе с Дель Санто. Конор умер 20 марта 1991 года в возрасте четырех лет, выпав из открытого окна спальни на 53-м этаже многоквартирного дома на Манхэттене.

В 1998 году Клэптон, которому тогда было 53 года, познакомился с 22-летней помощницей по административным вопросам Мелией МакЭнери в Колумбусе, штат Огайо , на вечеринке, устроенной для него после выступления. Он тайно встречался с ней в течение года и обнародовал отношения в 1999 году. Они поженились 1 января 2002 года в церкви Святой Марии Магдалины в Рипли , на родине Клэптона . У них три дочери: Джули Роуз (род . 13 июня 2001 г.), Элла Мэй (род . 14 января 2003 г.) и Софи Белль (род . 1 февраля 2005 г.).

Политические взгляды и полемика

«Держи Британию белой»

5 августа 1976 года Клэптон вызвал бурю негодования и затяжные споры, когда выступил против роста иммиграции во время концерта в Бирмингеме . Явно опьяненный на сцене, Клэптон заявил о своей решительной поддержке правого британского политика Эноха Пауэлла . Он обратился к аудитории так:

Есть ли среди сегодняшних зрителей иностранцы? Если да, пожалуйста, поднимите руки. Итак где ты? Ну, где бы вы ни были, я думаю, вы все должны просто уйти. Не просто покинуть зал, покинуть нашу страну. Я не хочу, чтобы ты был здесь, в комнате или в моей стране. Послушай меня, мужик! Я думаю, мы должны голосовать за Еноха Пауэлла. Енох наш человек. Я думаю, что Енох прав, я думаю, мы должны отправить их всех обратно. Не дать Британии стать черной колонией. Выгнать иностранцев. Убери вогов . Выгоните енотов . Держите Британию белой. Раньше я увлекался наркотиками, а теперь я сторонник расизма. Это намного тяжелее, чувак. Чертовы упыри, чувак. Гребаные саудовцы захватили Лондон. Ублюдочные воги. Британия становится перенаселенной, и Енох остановит это и отправит их всех обратно. Черные волчицы, еноты, арабы и гребаные ямайцы здесь не место, они нам здесь не нужны. Это Англия, это белая страна, мы не хотим, чтобы здесь жили черные волчицы и еноты. Мы должны ясно дать им понять, что они не приветствуются. Англия для белых, чувак. Это Великобритания, белая страна, что с нами происходит, черт возьми? Выбросьте вогов! Держите Британию белой!

«Сохраним Британию белой» было в то время лозунгом ультраправого Национального фронта (НФ). Этот инцидент, наряду с некоторыми спорными замечаниями, сделанными примерно в то же время Дэвидом Боуи , а также использованием связанных с нацистами образов панк-исполнителями Сидом Вишесом и Сиукси Сиу , стали главными катализаторами создания Rock Against Racism с концертом. 30 апреля 1978 г.

В октябре 1976 года в интервью журналу Sounds Клэптон сказал, что он «мало разбирается в политике», и сказал о своей иммиграционной речи: «Я просто не знаю, что на меня нашло в ту ночь. Должно быть, это что-то произошло. в день, но это вышло в этой искаженной вещи ". В 2004 году в интервью Uncut Клэптон назвал Эноха Пауэлла «возмутительно храбрым». Он сказал, что Великобритания «приглашает людей в качестве дешевой рабочей силы, а затем отправляет их в гетто». В 2004 году Клэптон сказал в воскресенье в интервью для Шотландии : «Я ни за что не могу быть расистом. Это не имеет смысла». В своей автобиографии 2007 года Клэптон сказал, что «не замечал всего этого». В декабре 2007 года в интервью Мелвину Брэггу на шоу South Bank Show Клэптон сказал, что он не расист, но все же считает, что комментарии Пауэлла уместны.

В интервью Raised on Radio в 2018 году Клэптон рассказал о своих прошлых пристрастиях и сказал: «20 лет пьянства, когда я делал действительно оскорбительные вещи, я был неприятным человеком». Он сказал, что не против иммигрантов и ценит вклад, который международные музыканты внесли в британскую музыкальную сцену.

Оппозиция запрету охоты на лис

Клэптон поддерживает Countryside Alliance , который продвигает полевые виды спорта и вопросы, связанные с британской сельской местностью. Он играл на концертах, чтобы собрать средства для организации, и публично выступил против запрета Лейбористской партии на охоту на лис в Законе об охоте 2004 года . Представитель Клэптона сказал: «Эрик поддерживает Альянс сельской местности. Он не охотится сам, но ему нравятся сельские занятия, такие как рыбалка и стрельба. Он поддерживает стремление Альянса отменить запрет на том основании, что он не согласен с вмешательством государства в частные занятия людей».

COVID-19

В ноябре 2020 года, во время пандемии COVID-19 , Клэптон и Ван Моррисон совместно работали над синглом «Stand and Deliver», направленным против масок и блокировок , прибыль от которого была пожертвована Моррисону в «Lockdown Financial Hardship Fund». Позиция Моррисона была охарактеризована министром здравоохранения Северной Ирландии Робином Суонном как «клевета на всех, кто участвует в ответных мерах общественного здравоохранения» и дает «большое утешение сторонникам теории заговора — бригаде шапочек из фольги, которые выступают против масок и вакцин и думают, что это это все огромный глобальный заговор с целью лишить свободы». В июле 2021 года Клэптон написал, что он «не будет выступать ни на одной сцене, где присутствует дискриминированная публика», в ответ на то, что Борис Джонсон требует вакцинации на концертах. К тому времени Клэптон принял обе дозы вакцины AstraZeneca, но, по его словам, у него были серьезные реакции на обе инъекции.

Конструкция «стоять и доставлять» означает «дать то, что требуется», и первоначально использовалась разбойниками, грабящими пассажиров. Песня заканчивается замечанием о том, что печально известный грабитель с большой дороги « Дик Терпин тоже носил маску», и включает куплет «Ты позволил им вселить в тебя страх / Но ничто из этого не было правдой». Клэптон объявил, что «многие из нас, кто поддержите Вана и его усилия по спасению живой музыки. Он источник вдохновения. Мы должны встать и быть учтенными, потому что нам нужно найти выход из этой неразберихи».

В августе 2021 года Клэптон выпустил сингл «This Has Gotta Stop» и сопровождающее его музыкальное видео, описанное как песня протеста против блокировок и вакцинации от COVID-19 и содержащее то, что критики назвали лирическими и визуальными заявлениями против того, что Клэптон считает эрозией гражданского общества. свободы в результате политики изоляции. Трек также затрагивает экологические проблемы, человеческую одержимость технологиями и потреблением медиа. В ответ на позицию Клэптона по поводу Covid его давний друг и музыкант Роберт Крей , который часто выступал на разогреве у Клэптона, сказал ему, «что он не может с чистой совестью открывать для него, как планировалось, предстоящее турне».

Клэптон дал положительный результат на COVID-19 в мае 2022 года, вскоре после выступления в Королевском Альберт-Холле в Лондоне. Чтобы помочь своему выздоровлению, по совету врача он отменил несколько концертов в своем гастрольном графике.

Богатство и активы

В 2009 году журнал Surrey Life Magazine поставил Клэптона на 17-е место в своем списке самых богатых жителей Суррея , оценив его состояние в 120 миллионов фунтов стерлингов. Это была комбинация дохода, имущества, яхты Va Bene за 9 миллионов фунтов стерлингов ( ранее принадлежавшей Берни Экклстоуну ), его музыкального каталога , доходов от гастролей и его холдинговой компании Marshbrook Ltd, которая с 1989 года принесла ему 110 миллионов фунтов стерлингов. В 2003 году он приобрел 50% акций джентльменского экипировщика Cordings Piccadilly. В то время владелец Нолл Улот пытался спасти магазин от закрытия и, как сообщается, связался с Клэптоном, своим «лучшим клиентом»; через пять минут Клэптон ответил: «Я не могу этого допустить».

Коллекция автомобилей

С 1970-х годов Клэптон считал себя «автолюбителем» и часто заявлял о своей страсти к бренду Ferrari . Клэптон в настоящее время владеет или владел рядом автомобилей Ferrari, и когда его спросили о его коллекции Ferrari в 1989 году, он сказал, что ему нравятся туристические автомобили, которые компания производит для использования на дорогах, и прокомментировал: «Если бы у меня было больше места и если бы я был мудр, я бы у меня уже есть огромная коллекция, и я был бы мульти-мультимиллионером». В 2010 году он объяснил, что для него «Ferrari всегда была автомобилем номер один», которым нужно владеть и управлять, и что он всегда поддерживал Ferrari на дороге и в автогонках Формулы-1 .

В 2012 году Ferrari удостоила Клэптона уникального автомобиля специального проекта Ferrari SP12 EC . В июле 2013 года Клэптон продемонстрировал его на Фестивале скорости в Гудвуде в Англии в рамках гонки Michelin Supercar Run. В 2014 году Клэптон объяснил, что Ferrari по-прежнему остается его любимой автомобильной маркой. Среди других транспортных средств, которыми владеет или владел Клэптон, есть винтажный Mini Cooper Radford, подаренный Джорджем Харрисоном .

Благотворительная работа

В 1993 году Клэптон был назначен директором Clouds House , британского центра лечения наркотической и алкогольной зависимости, и входил в их совет до 1997 года. Клэптон также входил в совет директоров Центра химической зависимости с 1994 по 1999 год. Обе благотворительные организации впоследствии объединились в Action on Addiction в 2007 году.

В 1998 году он основал Центр «Перекрёсток» на Антигуа, чтобы помочь другим людям преодолеть пристрастие к наркотикам и алкоголю, и по сей день активно занимается его управлением и сбором средств. Клэптон организовал гитарный фестиваль Crossroads в 1999, 2004, 2007, 2010, 2013 и 2019 годах, чтобы собрать средства для этого центра. В 1999 году Клэптон продал с аукциона часть своей коллекции гитар, чтобы собрать более 5 миллионов долларов США для постоянной поддержки Crossroads Center. Второй гитарный аукцион, в том числе "Cream" из коллекции Клэптона, а также гитары, подаренные известными друзьями, прошел 24 июня 2004 года. Его акустическая гитара Lowden была продана за 41 825 долларов США. Доход, полученный от этого аукциона на Christie's, составил 7 438 624 доллара США. В 2011 году он продал более 150 предметов на аукционе в Нью-Йорке, а вырученные средства пошли в его центр Crossroads. Среди предметов были его гитара из реюнион-тура Cream в 2005 году, кабинеты динамиков, которые использовались в начале 1970-х годов в его дни с Дереком и Dominos, и несколько гитар от Джеффа Бека, Джей Джей Кейла и Джо Бонамассы. В марте 2011 года он собрал более 1,3 миллиона фунтов стерлингов, продав с аукциона 138 лотов, состоящих из 75 гитар и 55 усилителей из его личной коллекции, включая гитару Gibson с полым корпусом 1984 года выпуска , костюм Джанни Версаче с его концерта в 1990 году в Королевском театре Альберта. Hall, а также копия знаменитого Fender Stratocaster, известного как «Blackie», проданная за более чем 30 000 долларов. Все вырученные средства снова пошли в Crossroads.

Клэптон выступал на благотворительном балу Secret Policeman's Ball , соучредителем которого является член Monty Python Джон Клиз от имени Amnesty International . Он впервые появился на шоу 1981 года, проходившем в лондонском Королевском театре на Друри-лейн , и впоследствии стал активистом. Клэптон сотрудничал с The Prince's Trust , ведущей молодежной благотворительной организацией Великобритании, которая обеспечивает обучение, личное развитие, поддержку в открытии бизнеса, наставничество и советы. Он много раз выступал на благотворительных рок-концертах с 1980-х годов, последний раз в 2010 году. В 2008 году он пожертвовал песню для компакт-диска Aid Still Required , чтобы помочь восстановить разрушения, нанесенные Юго-Восточной Азии цунами 2004 года .

Футбол

Клэптон болеет за английский футбольный клуб « Вест Бромвич Альбион» . В 1982 году он выступил с концертом перед официальной игрой игрока «Вест Бромвича» Джона Уайла в «Хоторнс » . Сообщалось, что примерно в это же время клуб отклонил его предложение вложить в клуб наличные деньги. В конце 1970-х Клэптон разместил шарф West Brom на задней обложке своего альбома Backless . В сезоне 1978–79 Клэптон спонсировал домашний матч Кубка УЕФА «Вест Бромвича» против турецкого клуба «Галатасарай » .

Награды и почести

Год	Награда / признание
1983 г.	Вручена премия « Серебряный ключ» от принцессы Майкл Кентской за выдающийся вклад в британскую музыку.
1985 г.	Вручен BAFTA за лучшую оригинальную телевизионную музыку за музыку к фильму « Грань тьмы» с Майклом Каменом .
1992 г.	Вручена премия Айвора Новелло за жизненные достижения Британской академии авторов песен, композиторов и авторов .
1993 г.	"Tears in Heaven" получил три премии "Грэмми" в номинациях "Песня года", "Запись года" и "Мужское вокальное поп-исполнение". Клэптон также выиграл «Альбом года» и «Лучшее вокальное рок-исполнение» за « Unplugged » и «Лучшую рок-песню» за «Layla».
1995 г.	Стал кавалером Ордена Британской империи (OBE) за заслуги перед музыкой в ​​​​списке новогодних наград 1995 года.
2000 г.	Включен в Зал славы рок-н-ролла в третий раз, на этот раз как сольный исполнитель. Ранее он был принят в состав групп Cream и Yardbirds.
2004 г.	Повышен до кавалера Ордена Британской империи (CBE), получив награду от королевской принцессы в Букингемском дворце в рамках новогоднего списка наград 2004 года.
2006 г.	Награжден премией Grammy Lifetime Achievement Award как участник Cream.
2015	Его именем назван астероид 4305 Clapton .
2017	Стал командующим Ордена искусств и литературы Франции.

Музыка Клэптона в кино и на телевидении

	« Измени мир» ( 0:24 ) « Измени мир » (студийная версия) из саундтрека к фильму « Феномен ».
Проблемы с воспроизведением этого файла? См . справку по СМИ .

Музыка Клэптона появлялась в десятках фильмов и телевизионных шоу еще в 1973 году в фильме « Злые улицы », который включал песню Дерека и Домино «I Looked Away» и исполнение « Steppin' Out » группы Cream. Среди других появлений в СМИ — сериалы « Полиция Майами » (« Чудесный вечер », « Стук по дереву », «Она ждет» и « Лейла »), « Назад в будущее » («Небеса в одном шаге»), «Цвет Деньги (« Это так, как ты его используешь »), Смертельное оружие 2 (« Достучаться до небес »), Славные парни (« Лейла » и « Солнечное сияние твоей любви »), серия Freaks and Geeks «Я с The Band» (« Солнечный свет твоей любви », « Белая комната » и « Перекрёсток »), сериалы « Друзья » «Эпизод с предложением, часть 2 » («Чудесный вечер») и «Эпизод, где у Рэйчел родился ребёнок» ( «Река слез»), School Of Rock (« Сияние твоей любви »), Men in Black III (« Strange Brew »), Captain Phillips («Wonderful Tonight»), August: Osage County (« Lay Down Sally ») , Эпизод « Восстание хороших девчонок » «Конец года» (« Белая комната »), Рик и Морти , эпизод « Цан с кислотой», «Эпизод » («Это так, как ты его используешь») и Джокер («Белая комната»).

И Opel , и Vauxhall использовали гитарный рифф из « Layla » в своих рекламных кампаниях на протяжении 1987–1995 годов. Помимо того, что его музыка появляется в средствах массовой информации, Клэптон внес свой вклад в несколько фильмов, написав или соавтором партитуры или соавтором оригинальных песен. Эти фильмы включают « Смертельное оружие» (в соавторстве с Майклом Кейменом), « Причастие », « Раш » , « Феномен » (« Измени мир ») и « Смертельное оружие 3 » (в соавторстве со Стингом написал и исполнил «Это, наверное, я» и «Поезд-беглец») . "с Элтоном Джоном).

Дискография

Сольные студийные альбомы

Сотрудничество

• Поездка с королем (с Би Би Кингом ) (2000)
• Дорога в Эскондидо (с Джей Джей Кейл ) (2006)
• Бриз: признание Джей Джей Кейла (Эрик Клэптон и друзья) (2014)

использованная литература

дальнейшее чтение

О карьере Клэптона

внешние ссылки

• Официальный сайт
• «Эрик Клэптон» . Зал славы рок-н-ролла .
• Дискография Эрика Клэптона на MusicBrainz
• Дискография Эрика Клэптона на Discogs
• Эрик Клэптон на IMDb
• Дэвид Браун : Эрик Клэптон не просто несет чепуху о вакцинах — он ее финансирует. В: Rolling Stone , 10 октября 2021 г.