Дирндль - Dirndl

Женщина, носящая современный дирндль с юбкой средней длины.
Дети в традиционных дирндлях на фольклорном фестивале в Вильсхофен-ан-дер-Донау (Бавария), 2012 г.
Традиционные дирндли с длинной юбкой из Лиенца в Тироле , Австрия, 2015 г.

Dirndl ( Немецкий: [dɪʁndl̩] ( слушать )Об этом звуке ) это женское платье , которое возникло в немецких -speaking районах Альп . Его традиционно носят женщины и девушки в Баварии (юго-восток Германии ), Австрии , Лихтенштейне , Швейцарии и альпийских регионах Италии . Дирндль состоит из облегающего лифа с глубоким вырезом, блузки, надеваемой под корсаж, широкой юбки с завышенной талией и фартука.

Дирндль считается народным костюмом (на немецком языке Tracht ). Он развивался как одежда альпийских крестьян между 16 и 18 веками. Сегодня это обычно считается традиционной одеждой для женщин и девочек в Альпах и имеет особый дизайн, связанный с разными регионами. Обычным мужским аналогом дирндля является трахт - ледерхозен .

В конце 19 века дирндль был адаптирован высшими и средними классами как мода , а затем распространился как мода за пределами области его происхождения. Есть много разновидностей переделок оригинальных народных рисунков. Dirndl также носить как этнический костюм по немецкой диаспоре населения в других странах.

Имя

Дирндль - уменьшительное от Дирн (е) . В современном немецком обиходе слово Dirne теперь в основном означает «проститутка», однако первоначально это слово означало только «молодая женщина». В Баварии и Австрии Dirndl может означать молодую женщину, девушку или платье. Платье для ясности можно назвать Dirndlkleid (буквально «платье молодой женщины») или Dirndlgewand («одежда молодой женщины»).

Дирндль - это форма слова на стандартном немецком языке . В баварском и австрийском диалектах немецкого языка ( Bairisch ) это слово взаимозаменяемо Dirndl или Diandl .

Женщины в традиционном синем дирндле из австрийского региона Вахау.

Носители немецкого языка имеют противоречивые мнения относительно того, можно ли использовать название «дирндль» как для традиционного, так и для современного дизайна. Некоторые ораторы делают резкий разрыв между традиционным народным костюмом ( трахт ) и словом «дирндль», которое они используют только для обозначения современного дизайна. Например, исследовательница трахта Текла Вайссенгрубер различает обновленный трахт (основанный на исторических образцах) и Trachtenbekleidung (одежда из трахта), включая дирндли и ледерхозены. Она говорит: «В этой категории дизайны в целом соответствуют образцам, восходящим к историческим моделям костюмов; только материалы, длина юбок и цветовые композиции меняются от сезона к сезону и соответствуют тенденциям, исходящим из центров моды». Это различие предполагает, что термин «дирндль» описывает только одежду более современного дизайна.

Однако многие другие говорящие по-немецки используют термины «дирндль» и «трахт» как синонимы для обозначения женского платья общего стиля дирндль, независимо от того, традиционный или современный дизайн. Например, ученый по трахту Гекси Тостманн, который считает, что современный дирндль произошел от традиционных дизайнов трахта, также использует термин «дирндль» для обозначения исторических образцов. Развивается консенсус в том, что дирндл можно охарактеризовать как «Трахт», если его традиционно носила определенная группа людей в течение длительного периода. Это означает, что платье, основанное на принципах дизайна альпийского трахта, также может называться «дирндль», даже если оно имеет задокументированную многовековую историю как народный костюм. Например, традиционное синее платье в горошек региона Вахау в Австрии может называться либо «Wachauer Tracht», либо «Wachauer (повседневный) dirndl». В английском языке имя «dirndl» используется как синонимы для традиционных и современный дизайн.

Описание

Основной дизайн

Дирндль состоит из лифа , юбки , блузки и фартука .

Лиф (на немецком языке Mieder или Leiberl ) плотно к телу, с глубоким вырезом ( декольте ). Обычно он изготавливается из цельного куска, с соединением в центре передней части, закрепленным шнуровкой, пуговицами, застежкой на крючок или молнией . Застежка-молния также может быть сзади или сбоку. Традиционно лиф шили из темного плотного хлопка, чтобы он был износостойким. В более современных вариантах он может быть сделан из хлопка , льна , бархата или шелка . Материал цветной или набивной. Вырез ( Ausschnitt ) лифа традиционно круглый или прямоугольный (так называемый «балконет»). В более современных вариантах он может быть высоким, V-образным, сердцевидным или очень глубоким. Лиф часто украшают вышивкой , особенно когда его надевают на массовые мероприятия.

Юбка ( Rock ) полна, со складками , собранных в талии. До 1930-х годов он был отдельно от корсажа, но с тех пор они были пришиты друг к другу. Первоначально юбка была длинной, но в более современных моделях она обычно средней длины. Также существуют версии мини-юбки. Традиционно на юбке есть карман сбоку или спереди, который скрывается под фартуком.

Блуза ( Bluse ) надевается под лифом. Он укорочен чуть выше талии. Блузка меняет общий эффект дирндля, особенно за счет выреза на вырезе. Блузка с глубоким вырезом в сочетании с глубоким лифом подчеркивает декольте, а блуза с высоким вырезом создает более скромный эффект. В традиционных дизайнах вырез блузки находится у основания горла. Другие популярные вырезы - V-образный вырез, балконет или сердечко. Чаще всего используются батист , лен или кружево ; цвет обычно белый. Типичны короткие рукава- буфы, но также распространены узкие рукава (короткие или длинные).

Фартук ( Schürze ) прикрепляется к юбке , и узкий, охватывающий только переднюю часть юбки. Традиционный дизайн фартуков варьируется в зависимости от местных традиций и обычно бывает только одного цвета; в современном дизайне конструкции более сложные.

Дирндль в зимнем стиле - это тяжелые теплые юбки, длинные рукава и фартуки из плотного хлопка , льна , бархата или шерсти . Цвета обычно коричневые, темно-зеленые или темно-синие.

Традиционные дирндли

Различные цветовые вариации могут зависеть от происхождения женщины, носящей дирндль.

Традиционные дирндлы различаются по дизайну в разных регионах и даже деревнях. Различные детали могут указывать на место происхождения и социальный статус владельца. Как и в случае с другими народными костюмами , традиционные дирндлы часто бывают двух видов: один для повседневных случаев, другой для традиционных фестивалей и формальной одежды. Дирндли, которые носят повседневно, - это домашняя сельская одежда, сделанная из серого или цветного льна, иногда с кожаным лифом и отделкой. Дирндли, используемые в официальных случаях, обычно изготавливаются из материалов, рисунков, цветов и вышивки, характерных для данного региона.

В некоторых традиционных моделях есть детали, которые драпируются на груди, часто в сочетании с сложным воротником. Это скрывает декольте в соответствии с традиционными католическими представлениями о скромности.

Аксессуары

Украшения, которые носят с дирндлем, включают ожерелья, серьги, колье и цепочки. Также популярны броши из серебра, рога оленя или даже зубы животных.

В качестве обуви дирндлы обычно носят с туфлями- лодочками (лодочками ) или балетками на плоской подошве . Носки или колготки до колен являются обычным явлением.

Женщина, носящая дирндль с весенними цветами

Другие аксессуары могут включать жилет или шерстяную шаль . Во многих регионах, особенно в Ausseerland в австрийском Зальцкаммергуте , носят яркие шелковые шарфы с ручной печатью и шелковые фартуки. Весной перед лифом иногда украшают живые цветы. В холодную погоду надевают шерстяные куртки с длинными рукавами ( Janker ) и вязаные шали. Особенно на крупных публичных мероприятиях декольте часто дополняют бюстгальтер-балконет ( dirndl-BH ).

Дирндль часто носят с украшением для волос, называемым jungfernkranz : небольшим цветочным венком, который традиционно носят незамужние женщины. В Хинтерскирхене в Баварии незамужние женщины носят маленькую корону ( кранль ). В более формальной обстановке (например, на церковных праздниках) традиционно носят шляпу или чепчик. В некоторых регионах южной Германии и Австрии замужние женщины сопровождают дирндль с чепцом, называемым голдхаубе . Этот головной убор развился в 17 веке из платка или платка и носился городскими женщинами из среднего класса; позже обычай распространился на сельскую местность. Для goldhaube характерно переплетение шелка и золотых нитей, расшитое ламе, золотом и пайетками. Есть много региональных разновидностей, в том числе Riegelhaube в Мюнхене, Linzer Goldhaube в Линце и Brettlhaube в Вахау .

Этикет в одежде

Поскольку дирндль привлекает своим деревенским видом, на пластиковые дирндли с яркими орнаментами смотрят свысока. Знатоки стиля рекомендуют держаться подальше от дешевых нарядов, которые можно купить на улице; на наряд лучше потратить чуть больше. Дирндль должен быть плотно подогнан, чтобы он выглядел правильно.

Носить дирндль без блузки - абсолютная бестактность.

Существует городская легенда , согласно которой узел на фартуке указывает на семейное положение женщины. В этой истории, которая не основана на традиции, завязка пояса на левой стороне женщины означает, что она не замужем, а завязанный справа узел означает, что она замужем, помолвлена ​​или иным образом не заинтересована в свиданиях.

Адаптации

Широкая юбка в сборке является полной, широкой юбкой, собранной в складки на талии.

Термины и Trachtenmode и Landhausmode (буквально «стиль загородного дома») описывают одежду различных стилей, заимствуя элементы народного костюма, такие как цвет, покрой или материал. Примерами могут служить цельные платья с юбкой дирндл.

В последние десятилетия модельеры создают собственные интерпретации дирндля. Современный дирндль, кажущийся простым и незамысловатым, может быть довольно дорогим, так как он сделан на заказ и иногда вырезан из дорогих шелковых тканей или тканей с ручной печатью.

Похожие дизайны

Поскольку аналогичные элементы дизайна встречаются и в других европейских народных костюмах , эти рисунки иногда ошибочно принимают за дирндли. Узоры, напоминающие дирндль, встречаются в других традициях трахта в немецкоязычных странах (например, трахт из долины Гутах в Шварцвальде ), а также в традиционных народных костюмах в Норвегии ( Бунад ) и Дании .

История

Дирндл в своей истории прошел через разные периоды. К ним относятся (1) его происхождение как сельская одежда, (2) развитие как признанного народного костюма, (3) эволюция как модного стиля, (4) присвоение нацистами, (5) падение популярности после Второй мировой войны, за которым последовало возрождение с 1990-х годов. Каждый из этих периодов наложил отпечаток на дизайн и восприятие дирндля.

Происхождение

Молодая женщина в дирндле из Зальцбургского региона (справа) и жена фермера в голдхаубе (в центре), 1847 г.

Дирндл возник как платье, которое носили в сельской местности, более выносливая форма костюма, который носят сегодня. Сельские костюмы возникли в деревне; они показали, что владелец принадлежал к определенному социальному классу, профессии, религиозному убеждению или этнической группе. В разных регионах разработаны разные дизайны. На них повлияла городская мода, костюмы соседних регионов, доступные материалы, а также мода королевских дворов и армии.

Платья, похожие на дирндль, с юбками с корсажами , фартуками и блузками, были обычным явлением в Европе с 16 по 18 века. Подобные элементы присутствуют и в других немецких народных костюмах, например, в трахтах, найденных в Шварцвальде ; они также встречаются в народных костюмах в других частях Европы, таких как норвежский женский Bunad и костюм Верхней Карниолы в Словении . Отличительные черты дирндля (в том числе узкий лиф, нижний вырез и широкая юбка), возникшие из женской моды королевского двора 17 века; Со временем придворная мода проникла в городскую и сельскую одежду. Традиционный альпийский костюм распространился в регионы Баварии и Австрии за пределами гор в результате миграции в поисках работы. В результате дирндль со временем превратился в рабочую одежду австрийских служанок .

Картина Германа Фольца (1814–1894) « Юнге Шанкмагд принесет Bier an den Stammtisch» («Молодая барменша, несущая пиво завсегдатаям»), 1872 год.

Появились различия между повседневным вариантом сельских костюмов и праздничным вариантом; праздничный вариант каждой костюмной традиции считался идеальной формой. Праздничные дирндли особенно носили на мероприятиях, связанных с католической церковью , таких как воскресные церковные службы и публичные шествия паломников. Среди других популярных мероприятий - ярмарки и фестиваль Volksfeste . Со временем в праздничных версиях дирндля появились сложные украшения вокруг воротника и груди, включая вышивку, цветочные украшения, кисточки и кружевные воротники, накинутые на плечи и грудь. Изысканные головные уборы (например, Goldhaube) разработаны для обозначения различий в социальном статусе.

Тем не менее, народный костюм все чаще воспринимался как маркер сельского и рабочего класса. Фоном к этому развитию послужила политика французского правительства с середины 17 века по продвижению французской роскошной моды . С целью популяризации потребления во французском дизайне использовались дорогие материалы, такие как шелк , кружево , а также золотые и серебряные нити. Французские моды продвигались по всей Европе с помощью печатных СМИ, показов мод и дипломатических обменов, в результате чего к 18 веку Франция стала европейским лидером моды среди высших классов. Попытки других европейских правительств бороться с французским экономическим доминированием в индустрии моды привели к распространению моды во французском стиле. Например, австрийская императрица Мария Тереза подумывала о введении налога на роскошь, чтобы предотвратить расходы на французскую роскошную моду, но ее убедили создать отечественную индустрию моды по французскому образцу.

Хотя богатые обычно руководили модой, растущее богатство Европы в раннем Новом времени привело к тому, что буржуазия и даже крестьяне следовали тенденциям на расстоянии, но все еще были неудобно близки к элите. К 1800 году большинство западных европейцев одевались одинаково (или думали, что так); местная вариация стала сначала признаком провинциальной культуры, а затем знаком консервативного крестьянина.

Таким образом, распространение французской моды увеличило контраст между модной одеждой более зажиточных классов и народными костюмами, которые все больше воспринимались как деревенские, не подходящие для приличного общества. Это подтверждается первым Октоберфестом , проведенным в 1810 году в честь свадьбы наследного принца Людвига Баварского (впоследствии короля Людвига I ) и Терезы Саксен-Хильдбургхаузенской ; мюнхенцы были приглашены на торжества, но получили модную французскую одежду, так как их народные костюмы не считались подходящими для общественных мероприятий.

Развитие дирндля как народного костюма (19 век)

Картина Карла Шпицвега (1808–1885), Dirndl und Jäger im Gebirge (Молодая женщина и охотник в горах), 1870 г.
Картина Германа Кауфмана (1808–1889), Tändelndes Paar beim Buttern in der Stube (Пара ухаживает, сбивая масло)

В противовес господству французской моды в начале 19 века во многих европейских странах возникло движение за изучение и сохранение традиционных костюмов сельского населения. Примеры этого движения за пределами немецкоязычной сферы включают романтическое возрождение Хайленда в Шотландии , датское фольклорное движение и движение Бунад в Норвегии . В немецкоязычных странах движение было известно как Trachtenbewegung ( движение Tracht ) и привело к инициативам по изучению и продвижению народных костюмов, включая дирндль. Движение народных костюмов - один из аспектов национального романтизма и часть более распространенного романтического движения начала 19 века.

Историк искусства Габриэле Крепальди указывает на связь между идеологическим и политическим измерениями романтического движения:

Ярлык романтик ... (относится) к культурному движению, которое распространилось в Великобритании, Франции, Италии и других странах Европы в период с конца 18 века до первой половины 19 века. Его главными героями были философы, писатели, музыканты и художники. В Германии это были писатели и интеллектуалы Sturm и натиска движения , который реагировал критически против рационализма в Просвещения и доктрины нео-классицизма . Романтики отстаивали творческую и духовную автономию индивидов и провозглашали их свободу от эстетических норм и претензий. Внутреннее и субъективное чувство нашли в романтическом искусстве свое подлинное выражение ... С другой стороны, за романтическими выражениями стояли политические позиции: в отличие от идеологии глобального гражданства Просвещения, романтики заново открыли для себя идею родины и ценность народной культуры. Особенно в Италии и Германии прослеживается связь с движениями за национальное воссоединение.

Как отмечает Crepaldi, романтики способствовали эмоции против рационализма в Просвещении , индивидуальная свобода против академического диктата и национальной против мировой культуры. В Германии, Австрии и Швейцарии Просвещение было особенно связано с Францией , которая послала свои армии через Европу во время революционных и наполеоновских войн (1792–1815). В ответ на унижения повторных французских вторжений главные герои немецкого романтизма стремились укрепить свое культурное наследие. Результатом стал расцвет исследований и художественной работы, сосредоточенной на германских культурных традициях, выраженных в живописи, литературе, архитектуре, музыке и популяризации немецкого языка и фольклора. Продвижение народных костюмов также заметно укрепило национальную идентичность, особенно в отличие от французской моды.

Картина Иоганна Баптиста Райтера (1813–1890), фрау in oberösterreichischer Tracht (Женщина в народном костюме из Верхней Австрии )

Самое раннее публичное продвижение трахта в немецкоязычном мире произошло в Швейцарии на фестивалях Unspunnen 1805 и 1808 годов. На обоих мероприятиях проводился парад традиционных костюмов; Фестиваль 1808 года привел к образованию Швейцарской ассоциации национального костюма.

В Баварии и Австрии королевские дворы с энтузиазмом относились к разным костюмам сельского населения, считая их средством укрепления национального единства; это соответствовало философии национального романтизма, согласно которой политическая легитимность государства определяется единством тех, кем оно управляет. Первое подробное описание традиционного трахта в различных регионах дал баварский чиновник Йозеф фон Хацци (1768–1845). Подробное описание баварских национальных костюмов было опубликовано в 1830 году архивистом Феликсом Йозефом фон Липовски. Парад традиционных костюмов прошел в 1835 году на Октоберфесте в ознаменование серебряной годовщины свадьбы короля Баварии Людвига I (годы правления 1825-1848 гг.) И королевы Терезы . При его преемнике Максимилиане II (годы правления 1848-1864) традиционные костюмы были официально признаны одеждой, подходящей для ношения при королевском дворе. Сам король включал в свои придворные церемонии чиновников, носящих трахт, и писал в 1849 году, что считает ношение народных костюмов «очень важным» для национальных чувств.

В 1859 году в Мисбахе в Баварии была основана первая ассоциация по продвижению народного костюма . В последующие годы подобные ассоциации tracht ( Trachtenvereine ) были основаны по всей Германии и Австрии. Ассоциации tracht продвигали исследования и ношение традиционной одежды в каждом регионе. Это помогло сохранить традиции от современной моды; Напротив, ношение традиционного трахта снизилось в регионах, где ассоциации трахта не были активными. Первая зонтичная организация ассоциаций tracht была основана в 1890 году.

К концу 19 века среди членов королевских дворов Австрии и Баварии стало популярно носить народные костюмы, чтобы способствовать идентификации между населением и двором. Среди самых известных королевских покровителей народного костюма были австрийский император Франц Иосиф и Луитпольд, принц-регент Баварии , преемник Людвига II ; Оба часто охотились в ледерхозе. Примерно в 1875 году Элизабет Баварская , жена австрийского императора Франца Иосифа, предложила носить платье в деревенском стиле под названием «Сиси», основанное на крестьянском дирндле.

Эволюция как стиль моды (1870-1930-е годы)

Картина Эмиля Рау (1858–1937), Lesendes Mädchen (Девушка, читающая)

Ношение народного костюма королевской семьей поощряло его принятие другими членами высшего и более богатого среднего класса. С 1870-х годов дирндль превратился в типичную «деревенскую» одежду среди богатых покровителей летних курортных городов Австрии и Баварии. Важное влияние оказала немецкая романтическая литература, которая противопоставляла якобы естественных, нетронутых и незагрязненных сельских жителей искусственности и порочности городского общества. Принятие дирндля в качестве моды привело к синтезу традиций и высокой моды: дирндли, которые носили женщины высшего класса, взяли базовый дизайн традиционного дирндля, но также использовали более модные материалы, такие как шелк, кружево и дорогие нити. Одежда была сделана более плотно прилегающей, чтобы подчеркнуть женскую фигуру. Принятие дирндля высшими и средними классами повысило статус традиционной одежды; это, в свою очередь, побудило сельских жителей ценить и продолжать носить традиционные народные костюмы.

Ключевыми в эволюции дирндля до коммерческой моды были братья- евреи Юлиус (1874–1965) и Мориц Валлах (1879–1963), родом из Билефельда на северо-западе Германии. После того, как они переехали в Мюнхен со своей семьей в 1890 году, они заинтересовались и начали продвигать альпийский трахт. В них работали швеи, которые усердно производили первые элегантные дирндли из красочных набивных тканей, преимущественно из шелка. Платья экспонировались моделями фирмы на альпийских курортах. Главный прорыв для братьев Уоллах произошел в 1910 году, когда они организовали и оплатили традиционный костюмированный парад по случаю празднования 100-летия Октоберфеста . Братья Валлах также стали поставщиками для европейской аристократии своих уникальных произведений ручной работы; они разработали дирндль для принцессы Мари-Огюст Анхальтской , которая произвела фурор на балу в Париже .

В тяжелые экономические времена после Первой мировой войны дирндль стал очень продаваться; как простое летнее платье, оно было доступной альтернативой часто дорогим и тщательно продуманным историческим женским костюмам. Между 1920 и 1926 годами братья Валлах управляли Münchner Volkskunsthaus («Мюнхенский дом народного искусства»). В 1926 году Мориц Валлах основал Wallach-haus (Wallach House), специализированного поставщика трахта и народного искусства, получившего широкую известность за пределами Германии.

Поздравительная открытка 1918 года с изображением молодой женщины в современном дирндл.

В Австрии ношению народных костюмов способствовал Виктор фон Герамб (1884–1958), профессор народной культуры в университетах Граца и Вены . Он рассматривал народный костюм как средство омоложения австрийской идентичности после краха австро-венгерской монархии во время Первой мировой войны. Фон Герамб критиковал ассоциации tracht за то, что они жестко настаивали на исторических конструкциях, которые рассматривались как униформа ассоциации. Он утверждал, что для того, чтобы народный костюм стал живой традицией, он должен выражать индивидуальность владельца; поэтому дизайн и материалы необходимо было адаптировать к современной культуре и технологиям. Соответственно, он работал с коммерческими фирмами над поиском материалов и дизайнов, которые позволили бы производить народные костюмы в больших количествах. Следовательно, альпийский трахт приобрел всеобщую популярность и даже распространился на восточную Австрию, где он не был частью традиционной культуры одежды. Дирндль все больше воспринимался как национальная одежда Австрии.

В 1930 году братья Уоллах поставили сценические костюмы для оперетты «Гостиница Белая лошадь» ( Im weißen Rössl ). Романтическая комедия представляла идиллическую картину австрийских Альп и долго шла в таких городах, как Берлин , Вена , Мюнхен , Лондон , Париж и Нью-Йорк . Вдохновленный жизнерадостной героиней трактирщика, дирндль стал явлением международной моды, всегда с фартуком и, как правило, с глубоким декольте . Этому повсеместному распространению способствовала общая тенденция 1930-х годов к силуэту, который соответствовал народному костюму: широкие юбки, более высокий подол, более широкие плечи и строгая талия.

Дирндль также продвигался через певцов Trapp Family Singers, которые носили дирндли во время своего выступления на Зальцбургском фестивале (1936), а затем и во время своих гастролей по всему миру. Кроме того, фильм « Хайди» с Ширли Темпл в главной роли стал хитом в 1937 году. К тому году дирндл считался обязательным в гардеробе каждой модной американки.

Присвоение нацистами (1930-1945)

Молодая немка в дирндле наблюдает за играющими мальчиками.

Немецкий традиционный костюм, в том числе дирндль, использовался нацистами как символ пангерманской идентичности в странах, находящихся под властью нацистов ( Германия с 1933 года, Австрия с 1938 года). Дирндль использовался для пропаганды нацистского идеала немецкой женщины как трудолюбивой и плодородной. Примером может служить пропагандистская фотография, опубликованная Управлением расовой политики (нацистской партии) ( справа ), на которой изображена молодая блондинка в дирндле, наблюдающая за играющими маленькими мальчиками.

Евреям было запрещено использовать «народную культуру», даже несмотря на то, что они сыграли такую ​​важную роль в ее документировании и продвижении. В 1938 году братья Валлах были вынуждены продать свой бизнес по себестоимости. Мориц Валлах эмигрировал в Соединенные Штаты , а вскоре после этого и Юлиус. Их брат Макс, который также принимал участие в этом бизнесе, был интернирован в концлагерь Дахау и был убит в Освенциме в 1944 году.

Виктор фон Герамб, продвигавший дирндль в Австрии, потерял свою должность в Венском университете в 1938 году из-за своего публичного противодействия нацистской расовой теории. Его особенно критиковали за его сильную приверженность христианским идеям человеческого достоинства. Он был восстановлен на своей должности в университете только после поражения нацистского режима в 1945 году.

В Национал-социалистическая женская организация учредила должность «имперского комиссар по немецкому костюму» под руководством Гертруды Pesendorfer (1895-1982). В 1938 году она опубликовала дизайн дирндля Гретель Карасек (1910–1992), который Пезендорфер назвал «обновленным костюмом». Пезендорфер утверждал, что Карасек сделал следующие инновации по сравнению с традиционным дизайном: воротник был удален, что позволило продемонстрировать зону декольте; длинные рукава были заменены рукавами-фонариками; талия подчеркнута более плотной шнуровкой и пуговицами; юбка была уменьшена до средней длины. Общий эффект подчеркивал женские формы и особенно грудь. Пезендорфер описал новый стиль как « декатолический » ( entkatholisiert ); она сказала, что ее цель состояла в том, чтобы освободить костюм от «перегруженности церковью, индустриализацией и модными криками» и «иностранными влияниями» и позволить «субкультуре изгоев» снова вернуться. Однако утверждения Пезендорфера открыты для скептицизма, поскольку все нововведения, предположительно сделанные Карасеком, присутствовали уже в предыдущие десятилетия, в течение которых дирндль развивался как мода.

Упадок и возрождение (1945-настоящее время)

Сидящие женщины в дирндлах 1970-х годов.

Вторая мировая война (1939-1945) началась спад в популярности широкой юбки в сборке. После вторжения Гитлера в Польшу в 1939 году американские и британские потребители начали отвергать все немецкое. В свою очередь, в популярной культуре появились новые веяния моды, такие как фильм « Унесенные ветром» , премьера которого состоялась менее чем через три месяца после падения Варшавы. К 1941 году дирндль был заменен модным американским увлечением осиной талией .

В Германии и Австрии популярность дирндля упала, особенно в городах. Его образ был запятнан ассоциацией с нацистами, как и другие германские традиции, такие как распитие пива и сосиски. Традиционная одежда часто ассоциировалась с консервативными политическими взглядами. Как следствие, платье считалось старомодным или деревенским многими, особенно теми, кто связан с индустрией моды.

Немецкая оперная певица Ингеборг Хальштейн в дирндле на официальном приеме, 1966 год.

Тем не менее, многие другие продолжали носить дирндль в качестве праздничного платья, как в сельской местности, так и в таких городах, как Мюнхен. Дирндли считались подходящей одеждой для посещения церкви, государственных праздников, Октоберфеста и других праздничных мероприятий. Дирндль был особенно популярен в Баварии в качестве свадебного платья.

Более широкое возрождение интереса произошло с летними Олимпийскими играми 1972 года в Мюнхене. Во главе с Сильвией Соммерлат (ныне королева Швеции Сильвия ) хозяйки носили небесно-голубые дирндли в знак поддержки баварской идентичности. Историк культуры Симона Эггер комментирует: «Поскольку (Соммерлат) в 1972 году попала в заголовки газет как хозяйка Олимпии в дирндле, тогда каждая женщина хотела иметь дирндл».

В 1980-х годах наблюдалось дальнейшее возрождение интереса к дирндл, поскольку традиционная одежда была принята экологическими и антиядерными движениями. Сельский оттенок одежды и тот факт, что она изготовлена ​​из натуральных, а не синтетических материалов, хорошо сочетаются с желанием вернуться в «нетронутый мир».

Показ мод Dirndl, 2013.

Начиная с конца 1990-х годов, дирндль и ледерхозен пережили бум в Австрии и Баварии, причем некоторые комментаторы говорили о «ренессансе дирндля». К 2013 году для каждого молодого баварца стало нормой иметь в гардеробе традиционную одежду. Этот повышенный интерес к традиционной одежде заметили модные дома. С 2000-х годов все большее количество домов моды занимаются разработкой и продажей высококачественных версий. Модель получила высокую оценку в 2001 году от дизайнера Вивьен Вествуд во время посещения модного мероприятия в Австрии. Когда некоторые из посетителей раскритиковали одежду как старомодную, она ответила: «Я не понимаю вас, австрийцы. Если бы каждая женщина носила дирндль, не было бы больше уродства». Впоследствии Вествуд и ее муж были удостоены плитки «Амбассадор Трахта» в 2010 году.

Пивная официантка в дирндле на Октоберфесте.

Дирндли и ледерхозены уже давно являются стандартной одеждой персонала Volksfeste , но в 1970-е годы посетители фестивалей обычно не носили народных костюмов, даже на Октоберфесте . Симона Эггер комментирует, что идея надеть на Октоберфест народный костюм раньше считалась «совершенно абсурдной, даже смущающей». Сейчас идея надеть джинсы на фольксфест немыслима: народный костюм считается обязательным. В исследовании 2004 года Эггер обнаружил, что из выборочной группы посетителей Октоберфеста 50% носили трахт впервые. Она обнаружила, что энтузиазм по поводу одежды tracht растет с каждым годом.

Одна из причин растущей популярности дирндля и ледерхозена - это растущая уверенность в немецкой самоидентификации. В годы после Второй мировой войны немецкая идентичность часто вызывала позор из-за преступлений нацистского режима. В последние десятилетия германское происхождение стало настоящим праздником. Этот «новый патриотизм» проявился в поддержке немецкой футбольной команды на чемпионате мира по футболу 2006 года . По словам журналиста Микаэлы Штрассмайр, «когда международные СМИ прибыли в Мюнхен на чемпионат мира, все они хотели увидеть одну и ту же картину и поделиться ею со всем миром: симпатичные девушки в Мюнхене носят дирндлы».

Историк культуры Питер Петер так комментирует возросшую гордость за немецкую самобытность и традиции:

Теперь есть новое поколение, которое не знало проблем холодной войны или Второй мировой войны, для которого круто пробовать эти старомодные вещи. Это в определенном смысле авангард, который заново открывает, что даже квашеная капуста может быть отличным блюдом. Я думаю, что очень хорошим символом этой новой Германии является Октоберфест. Двадцать лет назад там никто не одевался в традиционный баварский костюм. Теперь это делают все, и это не кажется ни националистическим, ни ура-патриотическим. Октоберфест, с его огромным количеством потребителей пива, является прекрасным примером новой Германии, сочетающей в себе культовые традиции и непредубежденность. Он объединяет людей и народы даже больше, чем футбол. Он не националистический - теперь это символ немецкого гостеприимства.

Посетители Октоберфеста в дирндлах, 2012 год.

Другие комментаторы связывают рост народного костюма с экономической нестабильностью, вызванной глобализацией, что побуждает вернуться к традиционным культурным символам. Симона Эггер приходит к выводу, что возрождение популярности традиционной одежды вызвано стремлением к общности и принадлежности, что символизируется народным костюмом. Эти желания находятся в противоречии со стремлением к индивидуальности, выражающимся в изменениях и украшениях. Журналист по культуре Альфонс Кайзер делает аналогичные наблюдения:

Точно так же, как джинсы, изначально деревенская одежда, использовались как городское противоядие от традиций, так и дирндль и ледерхозен показывают, что поколение спустя люди в своей метафизической бездомности, тем не менее, комплексно упускают традиционные сельские ценности. Когда кто-то кладет на свое тело предмет с традиционным значением, он, естественно, преображает и романтизирует жизнь на земле, которая на самом деле настолько сложна и часто жестока. Все это типично для нашего времени. От йогурта до журналов на сельскую тематику - человек предается иллюзии старых добрых времен, когда оконные стекла все еще могут защищать от холодного ветра глобализации ».

Дирндль все больше привлекает внимание помимо области его происхождения. В 2019 году в газете Times of India была опубликована статья, в которой актриса из Болливуда Селина Джейтли носит дирндл; она призвала других индийских женщин добавить платье в свой гардероб.

Последние обычаи по странам

Австрия

В Австрии дирндли по-прежнему носят в общественных местах даже молодые женщины. Дирндль считается важной частью альпийской народной культуры. Другие аспекты народной культуры - это ледерхозены для мужчин, традиционные виды спорта (например, стрельба, музыка, арбалет), навыки (например, вышивание) и музыкальные традиции (например, пение рождественских гимнов и танцевальные группы Schuhplattler ). Народная культура поддерживается и охраняется местными ассоциациями народной культуры, входящими в состав Bund der Österreichischen Trachten- und Heimatverbände (Федерация австрийских ассоциаций народного костюма и родины).

Католическая церковь играет важную роль в содействии Dirndl в Австрии; традиционную одежду надевают на богослужения, особенно во время основных церковных праздников (например, Пасхи , Пятидесятницы , Тела Христова ) и праздников святых . В Тироле существует традиция heiligen Tracht (священный народный костюм), который нельзя надевать в светские праздники, отмеченные выпивкой.

Традиционный костюм Volks- и Schuhplattlergruppe из Факерзее в Каринтии, Австрия.

Народный костюм также продолжают носить на большинстве свадеб и фестивалей. Старые традиции бережно хранятся среди жителей альпийских областей, хотя это редко бывает очевидным для посетителя: многие люди являются членами культурных ассоциаций, где культивируется альпийская народная культура . На культурных мероприятиях традиционным женским платьем является дирндль. Посетители могут познакомиться с богатыми традициями Альп на публичном фестивале Volksfeste . Даже когда на крупных мероприятиях присутствует лишь немного народной культуры, все участники принимают участие с энтузиазмом. Хорошие возможности увидеть местных жителей, восхваляющих традиционную культуру, появляются на многочисленных ярмарках, фестивалях вина и фестивалях пожаротушения, которые с весны до осени заполняют выходные в австрийской сельской местности. Только в окрестностях Вены традиционная народная культура не является неотъемлемой частью повседневной жизни.

Некоторые регионы особенно известны своими сильными традициями дирндль, например, Тироль , Зальцкаммергут и регион Вахау в Нижней Австрии .

В Австрии дирндль является символом национальной идентичности, а в Австрии - национальным символом. В туристических местах сотрудники офисов, ресторанов, винных заводов и магазинов часто носят дирндл как рабочую форму; это также относится к неальпийским регионам на востоке Австрии. Даже в повседневной жизни многие австрийские женщины носят дирндли как альтернативу другой моде.

Фестиваль , на котором , как ожидается , dirndls платье включают гуляния для повышения верзила на 1 мая Narzissenfest (нарцисс фестиваль) в мае в городе Бад - Аусзее, то Зальцбургский фестиваль и Ausseer Kirtag в сентябре. Стили менее экстравагантны и демонстрируют меньше декольте, чем на Октоберфесте.

В Австрии и других частях южной части Центральной Европы есть буквально яркие события, известные как Dirndlspringen, на которых привлекательные молодые женщины оцениваются по тому, насколько хорошо они прыгают или даже просто шагают с трамплина в озеро или бассейн. при ношении дирндля, используя его как купальницу.

Германия

Женщина в дирндле в стиле Isarwinkler Tracht, недалеко от Бад-Тёльца (Бавария).
Женщины в фестивальных дирндлях ( Wiesntrachten ) на Октоберфесте.

В Германии дирндль традиционно носят только в Баварии, где он глубоко интегрирован в традиционную культуру. Например, дирндли традиционно носят женщины, посещающие официальные церемонии католической церкви. Во многих баварских деревнях шествия в честь святого Георгия и святого Леонарда являются особым поводом для ношения альпийского трахта. Традиционный дирндль также является обычной одеждой женщин, посещающих мероприятия, связанные с альпийской народной культурой. Volksfeste часто проводит мероприятия, на которых носят традиционные дирндли из регионов, как показано на фото справа. Во всех этих мероприятиях обычно используются дирндлы традиционного местного дизайна, которые считаются наиболее подходящими для официальных мероприятий. Современные коммерчески разработанные дирндлы носят в менее официальных случаях.

Традиционные дизайны продвигаются и охраняются местными ассоциациями народной культуры, входящими в Bayerische Trachtenverband (ассоциация баварского народного костюма). В дизайне указаны традиционные материалы, узоры и цвета одежды, а также украшения, головные уборы и т. Д. В настоящее время в Баварии признано шесть официальных типов альпийского трахта , каждый из которых предназначен для мужчин (ледерхозены) и женщин (дирндль): Miesbacher Tracht , Werdenfelser Tracht, Inntaler Tracht, Chiemgauer Tracht, Berchtesgadener Tracht и Isarwinkler Tracht.

Дирндль считается символом Баварии. Его часто носят женщины, работающие в компаниях, связанных с туризмом или традиционной культурой, включая Volksmusik , рестораны и пивные .

В последние десятилетия женщины из других частей Германии проявляют все больший интерес к дирндл как к праздничному платью. Это особенно проявляется в изменении моды на Октоберфесте , крупнейший в мире Volksfest . До 1970-х годов большинство посетителей Октоберфеста не носили традиционный трахт; было обычным делом носить джинсы. С конца 1990-х годов дирндль и ледерхозен стали считаться обязательной одеждой на фестивале. Название Wiesntracht дано дирндлам и другой одежде из трахта, которую носят на Октоберфест ( Wiesn относится к Терезиенвизе , где происходят события Октоберфеста). Дирндлы Октоберфеста, как правило, более красочны и открыты. Юбки часто бывают выше колен, а глубокое декольте - очень частым явлением. В 2005 году модный журнал Bunte сообщил, что в аэропорту Мюнхена есть место, которое всегда было важно для обозревателей моды во время Октоберфеста: женские туалеты в зонах прибытия внутренних рейсов. «Там дамы, которые прилетели в уличной одежде с плечевыми сумками, исчезают - и появляются из багажного отделения в полном расцвете сил. Потому что они не доверяют себе сесть в самолет, как баварцы, но прибывают в Мюнхен, не одетые для Wiesn был бы неподобающим ".

Появляется все больше свидетельств того, что немцы начинают рассматривать дирндль как немецкий, а не исключительно баварский символ. В последние несколько лет празднование Октоберфеста стало развиваться в отдаленных от Баварии частях Германии, например, в Мюнстере в Вестфалии . Дирндли и ледерхозены теперь считаются неотъемлемой частью таких мероприятий. Другое свидетельство - успешный маркетинг дирндлов немецких национальных цветов для футбольных матчей, что было заметно на чемпионате мира по футболу 2006 года. Тем временем элитные немецкие дома моды разрабатывают и продают собственные модели.

Италия

Молодая женщина в традиционном дирндль во время причастного шествия, Сейс-ам-Шлерн , Южный Тироль, 2014.

В Италии дирндль является частью традиционной культуры одежды в альпийской провинции Южный Тироль (немецкий: Südtirol ; итальянский: Альто-Адидже ). Этот регион был частью австрийского графства Тироль до Первой мировой войны , но был передан Италии в 1919 году по Сен-Жерменскому договору в конце войны. В Южном Тироле и немецкий, и итальянский являются официальными языками, и тирольские традиции, включая дирндль, остаются глубоко интегрированными в культуру. Платье надевают на праздники, например, на шествия католической церкви. Традиционный дизайн варьируется в зависимости от региона, долины, а иногда и деревни.

Местные дирндли и ледерхозены выставлены в нескольких местных музеях. Есть постоянные выставки в Южно-тирольском фольклорном музее в Теодоне, местном музее Коллепьетра и муниципальном музее Больцано. К публичным мероприятиям с участием народных костюмов относятся фольклорный фестиваль Валь-Гардена («Грёден в Трахте») и деревенская свадьба в Кастельротто.

Лихтенштейн

Народные костюмы для женщин в Лихтенштейне соответствуют определению «dirndl» на английском языке, хотя местная ассоциация tracht ( Liechtensteinische Trachtenvereinigung ) не одобряет название «dirndl». Официальное национальное платье Лихтенштейна представляет собой черную юбку и белую блузку с вырезом и рукавами, связанными крючком и бобиной. Лиф и фартуки выполнены из шелка; их традиционный цвет был красным, но современные дизайны часто заменяют синий или зеленый. Как и для национальных костюмов, лиф украшен серебряной вышивкой с изображением княжеской короны посередине лифа. Среди аксессуаров - черный капот в форме колеса с серебряной вышивкой, белые кружевные перчатки, белые чулки и черные туфли с серебряной пряжкой. Другие варианты включают цветочные повязки на голову ( Schappile ) или головные уборы в форме короны ( Krönle ).

Современные конструкции используются по крайней мере с 1930-х годов, но их происхождение можно проследить гораздо раньше. Подобные рисунки были найдены в археологических останках Вадуца , Гамприна и Эшена. Особенно примечательным является раскопанное церковное кладбище в Маурене, датируемое примерно 1700 годом, с хорошо сохранившейся одеждой и шляпой.

Швейцария

В Швейцарии дирндль является официальной одеждой для определенных представлений, мероприятий, культурных шоу и исполнения старинных народных песен, часто связанных с йодлингом.

В немецкой диаспоре

За пределами стран своего происхождения дирндль превратился в этнический костюм , который носят члены немецкой диаспоры в качестве маркера идентичности . Этот термин относится к говорящим по-немецки и их потомкам, которые живут в странах, где немецкий язык является языком меньшинства.

Немцы, австрийцы, швейцарцы и скандинавы мигрировали в Северную Америку в 19 веке. Немцы внесли большой вклад в генофонд Монтаны, Миннесоты, Дакоты, Миссури, Висконсина, Нью-Йорка и Чикаго. Немецкая американская этническая группа (немецкая: Deutschamerikaner ) их потомки в Северной Америке, и являются составной часть всемирной немецкой диаспоры .

Начиная с 1920 года и особенно после Второй мировой войны, многие дунайские швабы мигрировали в США, Бразилию, Канаду, Мексику, Австрию, Австралию и Аргентину. По всей территории Соединенных Штатов действуют десятки немецко-американских клубов культурного наследия или культурного наследия, например, клубы наследия Донаушвабен. В этих клубах члены проводят мероприятия и фестивали, чтобы сохранить и / или отметить свое наследие вместе с окружающими сообществами. Во время этих праздников, участники часто одеваются в традиционных нарядах , такие как dirndls и Lederhosen .

Дирндль и ледерхозен также носят в качестве праздничной одежды на празднованиях Октоберфеста по всему миру. Это особенно актуально, когда празднование проходит в сообществе немецкой диаспоры, например, празднование Октоберфеста в Колония Товар в Венесуэле или Национальная фиеста де ла Сервеза в Вилья-Хенераль-Бельграно , Аргентина .

Дирндлы в популярной культуре

Музыкальные упоминания дирндлов

Дирндл упоминается в песне «Turn Around», написанной в 1959 году Гарри Белафонте , Аланом Грином и Мальвиной Рейнольдс . "Дирндлс и нижние юбки, куда вы пропали?" Первоначально эта песня была записана Kingston Trio .

Фильмы с участием женщин в костюмах дирндль

Дирндл в филателии

Почтовая служба Австрии регулярно выпускает почтовые марки с изображением дирндлей и других австрийских народных костюмов. Серия марок выпущена под названием Klassische Trachten (классические народные костюмы). В апреле 2020 года на марке в 85 центов был изображен дирндль с синим принтом, который использовался в качестве повседневной рабочей одежды в традициях Wachauer Tracht. В 2016 году почтовое отделение выпустило новую марку с вышитым дирндлем; было выпущено всего 140 000 экземпляров.

Смотрите также

использованная литература

Библиография

  • Эггер, Симона (2008). Phänomen Wiesntracht. Identitätspraxen einer urbanen Gesellschaft. Dirndl und Lederhosen, München und das Oktoberfest . Мюнхен: Герберт Утц. ISBN 978-3-8316-0831-7.
  • Грегер, Майкл Дж. И Иоганн Верховсек: Виктор Герамб 1884–1958. Leben und Werk . Verlag des Vereins für Volkskunde, Вена 2007, ISBN  978-3-900358-27-3 . (на немецком)
  • Гюнтер, Ирэн: нацистский шик ?: Создание женщин в Третьем рейхе . Berg, Oxford 2010. ISBN  978-1-8597-3400-1 (на английском языке)
  • Холлмер, Хайде и Катрин Холлмер: Дирндл. Тенденции, традиции, философия, поп, стиль, стиль . Издание Эберсбах, Берлин 2011. ISBN  978-3-86915-043-7 (на немецком языке)
  • Липп, Франц К., Элизабет Ленгле, Гекси Тостманн, Франц Хубманн (ред.): Tracht in Österreich. Geschichte und Gegenwart. Brandstätter, Вена, 1984, ISBN  3-85447-028-2 . (на немецком)
  • Мюллер, Даниэла и Сюзанна Треттенбрейн: Alles Dirndl . Антон Пустет Верлаг, Зальцбург 2013. ISBN  978-3-7025-0693-3 . (на немецком)
  • Песендорфер, Гертруда: Neue deutsche Bauerntrachten. Тироль. Callwey, Мюнхен, 1938. (на немецком языке)
  • Радакович, Ута: Trachten in Südtirol , Reverdito, 2009, ISBN  978-8863140361 . (на немецком)
  • Рейтер, Ульрих: Kleidung zwischen Tracht + Mode. Aus der Geschichte des Museums 1889–1989. Museum für Volkskunde, Берлин, 1989 г. (на немецком языке)
  • Штендеке, Моника: Дирндль, Трухен, Эдельвейс: die Volkskunst der Brüder Wallach / Dirndls, Trunks и Edelweiss. Народное искусство братьев Валлах . Jüdisches Museum, Мюнхен 2007. ISBN  978-3-9388-3220-2 (на немецком языке с английским переводом)
  • Штендеке, Моника: «Das Volkskunsthaus Wallach в Мюнхене: Ein Beitrag über die 'Wiederbelebung' der 'Volkskunst' zur Zeit der Weimarer Republik». В: Jahrbuch für Europäische Ethnologie - Neue Folge , изд. Фердинанд Шенинг. Брилл, Лейден, 2008. Стр. 65–90.
  • Tostmann, Gexi: The dirndl: с инструкциями . Панорама, Вена, 1990. ISBN  978-3-8505-7001-5 (на английском языке)
  • Tostmann, Gexi: Das Dirndl: Alpenländische Tradition und Mode . Кристиан Брандштеттер, Вена, 1998. ISBN  978-3-8544-7781-5 (на немецком языке)
  • Валлнефер, Эльсбет: Традиция Гераубта. Wie die Nazis unsere Kultur verfälschten . Санкт-Ульрих-Верлаг, Аугсбург 2011, ISBN  978-3-8674-4194-0 . (на немецком)
  • Вебер, Кристианна и Рената Моллер. Mode und Modeschmuck 1920–1970 / Мода и ювелирные изделия 1920–1970 . Arnoldsche Verlagsanstalt, 1999. ISBN  978-3-9253-6923-0 . (на немецком, с переводом на английский)
  • Weissengruber, Thekla (2004). Zwischen Pflege und Kommerz: Studien zum Umgang mit Trachten in Österreich nach 1945 . Мюнстер: Lit-Verlag.

внешние ссылки

Ссылки на онлайн-поставщиков: