Аккорд (музыка) - Chord (music)

Гитарист, исполняющий аккорд C с басом G

Аккорд в музыке , любой гармоника набор смол / частот , состоящие из нескольких нот (также называемый «смолу») , которые звучат , как будто звучащие одновременно . Для многих практических и теоретических целей арпеджио и рваные аккорды (в которых ноты аккорда звучат друг за другом, а не одновременно) или последовательности тонов аккорда также могут рассматриваться как аккорды в правильном музыкальном контексте.

В тональной западной классической музыке (музыка с тонической клавишей или «домашней клавишей») наиболее часто встречающиеся аккорды - это трезвучия , названные так потому, что они состоят из трех отдельных нот: основной ноты и интервалов в одну третью и одну квинту над аккордами. корневая нота. Аккорды с более чем тремя нотами включают добавленные тоновые аккорды , расширенные аккорды и группы тонов , которые используются в современной классической музыке , джазе и почти в любом другом жанре.

Серия аккордов называется последовательностью аккордов . Одним из примеров широко используемой последовательности аккордов в западной традиционной музыке и блюзе является 12-тактовая последовательность блюза . Хотя любой аккорд в принципе может сопровождаться любым другим аккордом, некоторые модели аккордов более распространены в западной музыке, и некоторые образцы были приняты в качестве создания ключа ( тоника ) в синфазной практике гармонии -notably разрешения от доминирующего аккорд к тоническому аккорду . Чтобы описать это, западная музыкальная теория разработала практику нумерации аккордов с использованием римских цифр для обозначения количества диатонических шагов вверх от тонической ноты гаммы .

Обычные способы обозначения или представления аккордов в западной музыке (кроме обычных нотоносцев ) включают римские цифры , систему счисления Нэшвилла , фигурный бас , буквы аккордов (иногда используемые в современном музыковедении ) и диаграммы аккордов .

Определение

Английское слово аккорд происходит от среднеанглийского шнура , в заднем формировании в соответствии в первоначальном смысле этого соглашения , а позже, гармоничный звука . Последовательность аккордов называется последовательностью аккордов или гармонической прогрессией. Они часто используются в западной музыке. Аккордовая последовательность «преследует определенную цель» - установить (или противоречить) тональности, основанной на тональности, основном или тоническом аккорде. Изучение гармонии включает в себя аккорды и последовательности аккордов, а также принципы связи, которые ими управляют.


    {# (set-global-staff-size 18) \ new PianoStaff << \ new Staff << \ new voice \ relative c '' {\ set Score.tempoHideNote = ## t \ tempo 4 = 112 \ clef treble \ key bes \ major \ time 5/4 <bes, dg> 4 <ac f> <bes d bes '> \ stemDown <c a'> \ stemNeutral <fa d> \ time 6/4 \ stemDown <c a '> \ stemNeutral <f bes d> <dg bes> <eg c> <g, c g '> <ac f>} \ new Voice \ relative c' '{\ time 5/4 s2.  \ stemUp c8 ^ (f d4) \ time 6/4 \ stemUp c8 ^ (f d4) s1} >> \ new Staff << \ clef bass \ key bes \ major \ relative c {\ time 5/4 <g g '> 4 <a f'> <g g'> <f f '> <d d'> \ time 6/4 <f f '> <bes bes'> <g g '> <c, c'> < e e '> <f f'>} >> >>}
Картины Мусоргского с выставки «Променад» - это произведение, демонстрирующее явную последовательность аккордов.

Отто Кароли пишет, что «две или более ноты, звучащие одновременно, называются аккордом», однако, поскольку экземпляры любой данной ноты в разных октавах могут быть приняты как одна и та же нота, для целей анализа более точно говорить о различные классы поля . Кроме того, поскольку для определения любого общего аккорда необходимы три ноты , три часто принимают за минимальное количество нот, образующих определенный аккорд. Поэтому Эндрю Сурмани , например, утверждает: «Когда три или более ноты звучат вместе, комбинация называется аккордом». Джордж Т. Джонс соглашается: «Два тона, звучащие вместе, обычно называют интервалом , а три или более тона - аккордом ». Согласно Monath, «аккорд - это комбинация трех или более тонов, звучащих одновременно», а расстояния между тонами называются интервалами. Тем не менее, звучность двух высот или даже мелодия из одной ноты обычно воспринимается как подразумевающая аккорды. Простой пример интерпретации двух нот как аккорд - это когда основной тон и третья играют, а пятая опускается. В тональности до мажор, если музыка останавливается на двух нотах G и B, большинство слушателей услышат это как аккорд G мажор.


{# (set-global-staff-size 16) << \ new Staff << \ relative c '{\ clef treble \ time 4/4 \ key e \ major \ tuplet 3/2 {cis8 ea} \ tuplet 3 / 2 {cis e fis} \ tuplet 3/2 {gis dis b} \ tuplet 3/2 {gis dis b} \ tuplet 3/2 {a cis fis} \ tuplet 3/2 {a cis dis b} \ tuplet 3 / 2 {eb gis} \ tuplet 3/2 {eb gis}} >> \ new Staff << \ relative c '{\ clef treble \ time 4/4 \ key e \ major \ tempo "Andantino con moto" <cis ea > 2 <b dis gis> <a cis fis> <gis be>} >> >>}
Клод Дебюсси «s Première арабески . Аккорды на нижнем нотном стане составлены из нот в реальном произведении, показанном на верхнем нотоносце.

Поскольку аккорд можно понимать как таковой, даже если все его ноты не слышны одновременно, было некоторое академическое обсуждение того, в какой момент группа нот может быть названа аккордом . Жан-Жак Наттиез объясняет, что «мы можем встретить« чистые аккорды »в музыкальном произведении», например, в «Променаде» из « Картины с выставки » Модеста Мусоргского, но «часто мы должны идти от текста, данного к более абстрактное представление используемых аккордов », как в « Арабеске Премьера » Клода Дебюсси .

История

В средневековую эпоху в ранних христианских гимнах использовался органум (в котором использовались одновременные идеальные интервалы четвертой, пятой и октавной частей), с последовательностью аккордов и гармонией - случайным результатом акцента на мелодических линиях в средневековье, а затем в эпоху Возрождения ( 15-17 вв.).

Период барокко , 17 и 18 века, начал характеризоваться тональной системой и гармонией, основанными на мажорной и минорной гамме, включая последовательности аккордов и прогрессии круга . Именно в период барокко развилось аккомпанемент мелодий с аккордами, как в фигурном басе , так и в привычных каденциях (совершенная аутентичность и т. Д.). В эпоху Возрождения определенные диссонирующие звучности, которые предполагают доминирующую седьмую, возникали с частотой. В период барокко был введен доминантный седьмой собственно, и он постоянно использовался в классические и романтические периоды . Вводный тон седьмой появился в период барокко и остается в использовании. В эпоху барокко композиторы начали использовать недоминирующие септаккорды . Они стали частыми в классический период, уступили место измененным доминантам в романтический период и пережили возрождение в постромантический и импрессионистский периоды.

Романтический период , 19 - го века, показал повышенную хроматику . Композиторы начали использовать второстепенные доминанты в стиле барокко, и они стали обычным явлением в период романтизма. Многие современные популярные западные жанры по-прежнему полагаются на простую диатоническую гармонию, хотя и далеко не всегда: заметные исключения включают музыку к фильмам , в которых часто используется хроматическая, атональная или пост-тональная гармония, и современный джаз (особенно примерно в 1960 году), в котором аккорды могут включать до семи нот (а иногда и больше). Когда речь идет об аккордах, которые не функционируют как гармония, например, в атональной музыке, термин «звучность» часто используется специально, чтобы избежать каких-либо тональных значений слова «аккорд».

Аккорды также используются для создания тембровых эффектов. В регистрах органа определенные аккорды активируются одной клавишей, так что воспроизведение мелодии приводит к параллельному ведению голоса. Эти голоса, теряя самостоятельность, сливаются в один с новым тембром. Тот же эффект используется в синтезаторах и оркестровых аранжировках; например, в Равель «с Болеро # 5 параллельные части флейты, рог и челесты, будучи настроены как аккорд, напоминает звук электрического органа.

Обозначение


{\ override Score.TimeSignature # 'stencil = ## f \ relative c' {\ clef treble \ time 4/4 <ce g> 1}}
Мажорная триада AC в обозначениях штата

Аккорды могут быть представлены по-разному. Наиболее распространенные системы обозначений:

  1. Обычная нотация нотоносца, используемая в классической музыке
  2. Римские цифры , обычно используемые в гармоническом анализе для обозначения шага звукоряда, на котором построен аккорд.
  3. Фигурный бас , широко использовавшийся в эпоху барокко, использует числа, добавленные к басовой линии, написанной на нотоносце , чтобы клавишники могли импровизировать аккорды правой рукой, играя на басу левой.
  4. Буквы аккорда , иногда используемые в современном музыковедении, для обозначения основного тона и качества аккорда .
  5. Различные названия и символы аккордов, используемые в популярных музыкальных листах, фальшивых книгах и таблицах аккордов, чтобы быстро составить гармонический план пьесы, чтобы музыкант мог импровизировать , джемовать или вампировать на ней.

римские цифры


{\ relative c '{\ clef treble \ time 4/4 <ce a> 1_ \ markup {\ concat {\ translate #' (- 4. 0) {"C: vi" \ raise # 1 \ small "6" \ hspace # 5.5 "ii" \ hspace # 6.5 "V" \ raise # 1 \ small "6" \ hspace # 6.2 "I"}}} <df a> <bd g> <ce g> \ bar "|| "  }}
Аккордовая последовательность vi – ii – V – I в тональности до мажор. Используя названия аккордов свинцового листа, эти аккорды могут быть обозначены как ля минор, ре минор, соль мажор и до мажор.

В то время как шкала градусов , как правило , представлены в музыкальных анализа или музыковедения статей с арабскими цифрами (например, 1, 2, 3, ..., иногда с циркумфлексом над цифрой: шкала степени 1, шкала степени 2, шкала степени 3, ...), триады (три ноты аккорды), корни которых имеют эти степени, часто обозначаются римскими цифрами (например, I, IV, V, которые в тональности до мажор будут трезвучиями до мажор, фа мажор, соль мажор).

В некоторых соглашениях (например, в этой и связанных статьях) римские цифры в верхнем регистре обозначают основные трезвучия (например, I, IV, V), а римские цифры в нижнем регистре обозначают второстепенные трезвучия (например, I для мажорного аккорда и i для минорного аккорда). аккорд, или с использованием мажорной тональности, ii, iii и vi, представляющие типичные диатонические минорные трезвучия); другие авторы (например, Шенберг ) используют римские цифры в верхнем регистре как для мажорного, так и для минорного трезвучия. Некоторые авторы используют римские цифры в верхнем регистре, чтобы указать, что аккорд диатоничен в мажорной гамме, и римские цифры в нижнем регистре, чтобы указать, что аккорд диатоничен в минорной гамме. Уменьшенные трезвучия могут быть представлены римскими цифрами в нижнем регистре с символом степени (например, vii o 7 указывает на уменьшенный септаккорд, построенный на седьмой ступени шкалы; в тональности до мажор, этот аккорд будет уменьшенным септаккордом B, который состоит из нот B, D, F и A ).

Римские цифры также могут использоваться в обозначениях струнных инструментов для обозначения позиции или струны для игры. В некоторой струнной музыке струна, на которой исполнителю предлагается сыграть ноту, обозначается римской цифрой (например, на четырехструнном оркестровом струнном инструменте I обозначает самую тонкую струну с самым высоким тоном, а IV - самую низкую. тонкая, самая толстая басовая струна). В некоторых оркестровых партиях, камерной музыке и сольных произведениях для струнных инструментов композитор указывает исполнителю, какую струну использовать с римскими цифрами. В качестве альтернативы, название ноты строки, которую композитор хочет, чтобы исполнитель использовал, указывается с использованием букв (например, «sul G» означает «играть на струне G»).

Фигурная басовая нотация

Распространенные условные обозначения фигурного баса
Триады
Инверсия Интервалы
выше баса
Условное обозначение Пример
Положение корня 5
3
Никто

{\ override Score.TimeSignature # 'stencil = ## f \ new PianoStaff << \ new Staff << \ relative c' {\ clef treble \ time 3/4 <eg c> 4 <cg 'c> <ce g> } >> \ new Staff << \ relative c {\ clef bass \ time 3/4 c4 eg} \ цифры {<_> 4 <6> <6 4>} >> >>}
1-я инверсия 6
3
6
2-я инверсия 6
4
6
4
Седьмые аккорды
Инверсия Интервалы
выше баса
Условное обозначение Пример
Положение корня 75
3
 
7

    {\ override Score.TimeSignature # 'stencil = ## f \ new PianoStaff << \ new Staff << \ relative c' {\ clef treble \ time 4/4 <bd f> 4 <gd 'f> <bf' g > <bd g>} >> \ new Staff << \ relative c {\ clef bass \ time 4/4 g4 bdf} \ characters {<7> 4 <6 5> <4 3> <4 2>} >> >>}
1-я инверсия 65
3
 
6
5
2-я инверсия 64
3
 
4
3
3-я инверсия 64
2
 
4
2
или 2

Фигурный бас или чистовой бас - это своего рода музыкальная нотация, используемая почти во всей музыке барокко ( ок. 1600–1750), хотя редко в музыке, выпущенной позднее 1750 года, для обозначения гармонии по отношению к традиционно написанной басовой линии . Фигурный бас тесно связан с играющими на аккордах инструментами аккомпанемента бассо континуо , в том числе клавесином , органом и лютней . Добавленные числа, символы и случайные символы под нотоносцем указывают интервалы над басовой нотой для воспроизведения; то есть числа обозначают количество шагов шкалы над записанной нотой для воспроизведения фигурных нот.

Так , например, в басе ниже, бас - нота представляет собой С, а цифры 4 и 6 показывают , что банкноты четвертые и шестые выше (F и A) должны быть воспроизведены, давая вторую инверсию от F основной триады .


{\ clef bass \ time 4/4 << \ override Score.TimeSignature # 'stencil = ## f \ relative c {<c> 1} \ Figures {<6 4>} >>}
может быть реализовано как

{\ clef bass \ time 4/4 << \ override Score.TimeSignature # 'stencil = ## f \ relative c {<cf a> 1} >>}

Если под басовой нотой нет цифр, предполагается, что цифра 5
3
, который требует трети и пятой части выше басовой ноты (т. е. трезвучия основной позиции ).

В 2010-х некоторые классические музыканты, специализирующиеся на музыке эпохи барокко, все еще могут исполнять аккорды, используя фигурную басовую нотацию; Однако во многих случаях исполнители, играющие на аккордах, читают полностью нотный аккомпанемент, подготовленный для произведения музыкальным издателем. Такая партия, с полностью записанными аккордами, называется «реализацией» фигурной басовой партии.

Буквы аккорда


{\ relative c '{\ clef treble \ time 4/4 <ce g> 1 ^ \ markup {"C"} <c es g> 1 ^ \ markup {"c"} <ce gis> 1 ^ \ markup { "C +"} <c es ges> 1 ^ \ markup {\ concat {"c" \ raise # 1 \ small "o"}}}}
Буквы аккордов для трезвучий на C

Буквы аккордов используются музыковедами , теоретиками музыки и продвинутыми студентами университетов для анализа песен и произведений. В буквах аккорда используются заглавные и строчные буквы для обозначения корней аккордов, за которыми следуют символы, определяющие качество аккорда.

Нотация в популярной музыке

В большинстве жанров популярной музыки, включая джаз , поп и рок , название аккорда и соответствующий символ обычно состоят из одной или нескольких частей. В этих жанрах музыканты, играющие на аккордах в ритм-секции (например, электрогитара , акустическая гитара , фортепиано , орган Хаммонда и т. Д.), Обычно импровизируют определенное « озвучивание » каждого аккорда из последовательности аккордов песни, интерпретируя написанные символы аккорда. фигурирует в свинцовом листе или фальшивой книге . Обычно эти символы аккордов включают в себя:

  • (Большая) буква, обозначающая корневую ноту (например, C).
  • Символ или сокращение, обозначающее качество аккорда (например, минор, авг или о ). Если качество аккорда не указано, по умолчанию предполагается, что аккорд является мажорным трезвучием.
  • Число (а), указывающее наложенные интервалы над основной нотой (например, 7 или 13).
  • Дополнительные музыкальные символы или сокращения для особых изменений (например, 5, 5 или add13).
  • Добавленная косая черта «/» и заглавная буква указывают на то, что следует играть басовую ноту, отличную от основного тона. Это так называемые косые аккорды . Например, C / F указывает, что трезвучие до мажор следует играть с добавлением F в басу. В некоторых жанрах современного джаза два аккорда с косой чертой между ними могут указывать на продвинутый тип аккорда, называемый полихордом , который представляет собой одновременное исполнение двух аккордов. Правильное обозначение этого должно быть F/C, которые иногда смешиваются с косыми аккордами.

Качество аккордов связано с качествами составляющих интервалов, определяющих аккорд. Основными аккордовыми качествами являются:

Символы

Для обозначения аккордов используются следующие символы:

  • m , min или - указывает минорный аккорд. «М» должна быть в нижнем регистре, чтобы отличать ее от «М» для мажора.
  • M , Ma , Maj , Δ или (без символа) обозначают мажорный аккорд. В контексте джаза это обычно означает, что исполнитель должен использовать любой подходящий аккорд мажорного качества, например мажорный септаккорд или аккорд 6/9 . Во многих джазовых стилях неукрашенное мажорное трезвучие редко, если вообще когда-либо, играет, но в лид-листе выбор, какой мажорный аккорд качества использовать, остается за исполнителем.
  • + или aug указывает на увеличенный аккорд (A или a не используются).
  • o илиdimуказывает на ослабленный аккорд, либо науменьшенное трезвучие,либо науменьшенный септаккорд(d не используется).
  • ø указывает наполусуменьшенный септаккорд. В некоторыхподдельных книгахсокращение m7 ( 5)используется как эквивалентный символ.
  • 2 в основном используется как дополнительная нота в аккорде (например, add2, sus2).
  • 3 - минорное или мажорное качество аккорда и редко записывается в виде числа.
  • 4 в основном используется как дополнительная нота в аккорде (например, add4, sus4).
  • 5 - (идеальная) квинта аккорда и записывается как число только при изменении (например, F7 ( 5) ). В гитарной музыке, как и в роке, цифра «5» указывает на пауэр-аккорд , который состоит только из основного тона и квинты, возможно, с удвоением основного тона на октаву выше.
  • 6 означает шестой аккорд . Нет никаких правил, заменяет ли 6 пятый или нет.
  • 7 указывает на доминирующий септаккорд . Однако, если указано Maj7, M7 или Δ 7, это мажорный седьмой аккорд (например, G M7 или F Δ7 ). Очень редко также используется дом для доминирующего 7-го.
  • 9 обозначает девятый аккорд , который в джазе обычно также включает доминирующий септаккорд, если это доминирующий аккорд.
  • 11 указывает на одиннадцатый аккорд , который в джазе обычно также включает доминирующие септаккорд и девятку, если это доминирующий аккорд.
  • 13 обозначает тринадцатый аккорд , который в джазе обычно также включает доминирующие седьмой, девятый и одиннадцатый.
  • 6/9 указывает на триаду с добавлением шестой и девятой.
  • sus4 (или просто 4 ) обозначает сус-аккорд, в котором третий опущен, а вместо него используется четвертый. К аккорду sus4 могут быть добавлены другие ноты, обозначенные словом «добавить» и степенью гаммы (например, A sus4 (add9) или A sus4 (add7) ).
  • sus2 (или просто 2 ) обозначает сус-аккорд с опущенным третьим, а вместо него используется второй (который также может называться девятым). Как и в случае с «sus4», к аккорду «sus2» можно добавить другие ступени шкалы (например, A sus2 (add 7) или A sus2 (add4) ).
  • ( 9) (скобка) используется для обозначения явных изменений аккорда (например, A 7 ( 9) ). Скобки, вероятно, остались с тех времен, когда джазовые музыканты не привыкли к «переделанным аккордам». Хотя это и важно, скобку можно не проигрывать (без «музыкального вреда»).
  • add указывает, что к аккорду должен быть добавлен дополнительный номер интервала. (например, C 7add13 - это аккорд C 7 плюс добавленный 13).
  • альт или альт дом указывает на измененную доминирующий седьмой аккорд (например , G 7 11 ).
  • omit5 (или просто no5 ) указывает, что (указанное) примечание следует опустить.

Примеры

В таблице ниже перечислены распространенные типы аккордов, их символы и их компоненты.

Аккорд Компоненты
Имя Символ (на С) Интервал P1 m2 M2 м3 M3 P4 d5 P5 A5 M6 / d7 m7 M7
короткий Длинный Полутоны 0 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11
Мажорная трезвучия C
P1 M3 P5
Мажорный шестой аккорд С 6
СМ 6
Cmaj6 P1 M3 P5 M6
Доминантный септаккорд С 7 Cdom7 P1 M3 P5 m7
Мажорный септаккорд CM 7
C ∆7
Cmaj 7 P1 M3 P5 M7
Расширенная триада C + Caug P1 M3 A5
Дополненный септаккорд С + 7 Caug 7 P1 M3 A5 m7
Малая триада См Cmin P1 м3 P5
Минорный шестой аккорд См 6 Cmin 6 P1 м3 P5 M6
Минорный септаккорд См 7 Cmin 7 P1 м3 P5 m7
Септаккорд минор-мажор См M7
Cm / M7
См (M7)
Cmin maj7
Cmin / maj7
Cmin (maj7)
P1 м3 P5 M7
Уменьшенная триада C o Cdim P1 м3 d5
Уменьшенный септаккорд C o 7 Cdim 7 P1 м3 d5 d7
Полусуменьшенный септаккорд C ø
C ø 7
P1 м3 d5 m7

Использовать

Основная функция обозначений аккордов - избавить от необходимости писать ноты. Современный джазовый исполнитель обладает обширными знаниями о функциях аккордов и в основном может играть музыку, читая только символы аккордов. Продвинутые аккорды распространены, особенно в современном джазе. Измененные 9, 11 и 5 не распространены в поп-музыке. В джазе аккордовая диаграмма используется музыкантами- сочинителями ( джазовая гитара , джазовое фортепиано , орган Хаммонда ) для импровизации аккордового сопровождения и исполнения импровизированных соло. Джазовые басисты импровизируют басовую линию из таблицы аккордов. Таблицы аккордов используются валторнистами и другими сольными инструментами для управления своими сольными импровизациями.

Интерпретация символов аккордов зависит от жанра исполняемой музыки. В джазе эпохи бибопа или позже мажорные и минорные аккорды обычно реализуются как септаккорды, даже если в таблице появляются только «C» или «Cm». В джазовых чартах септаккорды часто реализуются с верхними расширениями , такими как девятый, одиннадцатый и тринадцатый диез, даже если в таблице указана только «A 7 ». В джазе основной тон и квинта часто опускаются в голосах аккордов , за исключением случаев, когда есть уменьшенная квинта или увеличенная квинта.

Однако в контексте поп или рока «C» и «Cm» почти всегда игрались как трезвучия, без седьмых. В поп- и рок-музыке, в относительно менее распространенных случаях, когда авторы песен желают использовать доминирующий септаккорд, мажорный септаккорд или минорный септаккорд, они явно указывают это с помощью обозначений «C 7 », «C maj7 » или «Cm 7 ».

Характеристики

В диатонической гамме каждый аккорд имеет определенные характеристики, в том числе:

Количество нот

Нет. Имя Альтернативное имя
1 Монада Монохорд
2 Диада Дихорд
3 Триада Трихорд
4 Тетрада Тетрахорд
5 Пентада Пентахорд
6 Hexad Гексахорд
7 Гептада Гептахорд
8 Octad Октахорд
9 Эннеад Nonachord
10 Десятилетие Декакорд

Комбинации из двух нот, называемые аккордами или интервалами, называются диадами . В контексте определенного раздела музыкального произведения диады можно услышать как аккорды, если в них есть наиболее важные ноты, определяющие определенный аккорд. Например, в пьесе до мажор после раздела тонических аккордов до мажор, если сыграна диада, содержащая ноты B и D, слушатели, скорее всего, услышат это как первый аккорд G Major в инверсии. Другие диады более неоднозначны, и композиторы могут использовать этот аспект творчески. Например, диада с идеальной пятой частью не имеет трети, поэтому она не звучит ни мажор, ни минор; композитор, заканчивающий секцию на идеальной пятой части, может впоследствии добавить недостающую третью. Другой пример - диада, выделяющая тритон , например, ноты C и F # до мажор. Эту диаду можно было услышать как подразумевающую аккорд D7 (переходящий в соль мажор) или как подразумевающий уменьшенный аккорд C (переходящий в Db Major). В дуэтах без аккомпанемента для двух инструментов, таких как дуэты флейт, единственными возможными комбинациями нот являются диады, что означает, что все последовательности аккордов должны выполняться через диады, а также с арпеджио.

Хорд , построенные из трех нот некоторых основного масштаба описываются как триады . Аккорды , состоящие из четырех нот, называются тетрадами , состоящие из пяти - пентадами, а аккорды, состоящие из шести - гексадами . Иногда используются термины трихорд , тетрахорд , пентахорд и гексахорд , хотя чаще они относятся к классам высоты звука любого масштаба, которые обычно не воспроизводятся одновременно. Аккорды, которые могут содержать более трех нот, включают аккорды точки педали , доминирующие септаккорды, расширенные аккорды, добавленные аккорды тона, кластеры и полихорды.

Полихорды образованы двумя или более наложенными аккордами. Часто их можно анализировать как расширенные аккорды; Примеры включают третичный аккорд , измененный аккорд , секундальный аккорд , квартальную и квинтальную гармонию и аккорд Тристана . Другой пример, когда G 7 ( 11 9) (С-В-Д-Ж-А ) формируется из G мажор (G-B-D) и D основным (D -F-А ). Неаккордовые звуки является диссонансом или нестабильная тон , который лежит вне хорды прослушиваемая, хотя часто решения хордовой тон.

Степень шкалы

Римские цифры и степени для основных клавиш
Римская
цифра
Степень шкалы
я тоник
ii супертонический
iii посредственный
IV субдоминанта
V доминирующий
vi субмедиант
vii o / VII ведущий тон / подтон

В тональности до мажор первая ступень звукоряда, называемая тоникой , - это сама нота до. Мажорный аккорд AC, мажорное трезвучие, построенное на ноте C (C – E – G), называется одним аккордом этого ключа и обозначается римскими цифрами как I. Такой же мажорный аккорд C можно найти в других гаммах: он образует аккорд III в тональности ля минор (A → B → C) и аккорд IV в тональности G мажор (G → A → B → C). Эта нумерация указывает на функцию аккордов .

Многие аналитики используют римские цифры в нижнем регистре для обозначения второстепенных триад и цифры в верхнем регистре для основных триад, а также знаки степени и плюс ( o и + ) для обозначения уменьшенных и увеличенных триад соответственно. В противном случае все цифры могут быть прописными, а качество аккордов определяется степенью звукоряда. Аккорды за пределами гаммы можно обозначить, поставив перед аккордом знак «плоский / диез» - например, аккорд E мажор в тональности до мажор представлен как III. Тоник шкалы может быть указан слева (например , «F :») или может быть понят из ключа подписи или других контекстных подсказок. Обозначения инверсий или добавленных тонов могут быть опущены, если они не имеют отношения к анализу. Анализ римских цифр указывает корень аккорда как ступень шкалы в пределах определенной мажорной тональности следующим образом.

Инверсия

В гармонии западной художественной музыки аккорд находится в корневом положении, когда тоническая нота является самой низкой в ​​аккорде ( басовой нотой ), а другие ноты находятся над ней. Когда самая низкая нота не является тоникой, аккорд инвертируется . Аккорды, которые имеют много составляющих нот, могут иметь много разных перевернутых позиций, как показано ниже для аккорда до мажор:

Басовая нота Позиция Порядок нот
(начиная с баса)
Обозначение
C корневая позиция C – E – G или C – G – E 5
3
поскольку G на одну пятую выше C, а E на треть выше C
E первая инверсия E – G – C или E – C – G 6
3
поскольку C на шестую часть выше E, а G на треть выше E
грамм вторая инверсия G – C – E или G – E – C 6
4
поскольку E на шестую часть выше G, а C на четверть выше G

Кроме того, аккорд из четырех нот может быть инвертирован в четыре разных положения тем же способом, что и триадная инверсия. Например, аккорд G 7 может находиться в основной позиции (G как басовая нота); первая инверсия (си как басовая нота); вторая инверсия (ре как басовая нота); или третья инверсия (F как басовая нота).


{\ override Score.TimeSignature # 'stencil = ## f \ override Score.SpacingSpanner.strict-note-spacing = ## t \ set Score.proportionalNotationDuration = # (ly: make-moment 1/4) \ time 4/4 \ relative c '{<gbd f> 1 ^ \ markup {\ column {"Корень" "позиция"}} <bdf g> 1 ^ \ markup {\ column {"Первая" "инверсия"}} <dfg b> 1 ^ \ markup {\ column {"Вторая" "инверсия"}} <fgb d> 1 ^ \ markup {\ column {"Третья" "инверсия"}}}}

Что касается гитарных аккордов , термин «инверсия» используется несколько иначе; для обозначения стандартных "форм" аппликатуры.

Секундальные, третичные и четвертичные аккорды

Тип Компонент интервалы
Секундаль Секунды: мажорная секунда , малая секунда
Терцианский Третьи : большая треть , второстепенная треть
Quartal Четвертый: идеальный четвертый , усиленный четвертый
Квинтал Пятые: убавленная пятая , идеальная пятая.

Многие аккорды представляют собой последовательность нот, разделенных интервалами примерно одинакового размера. По размеру аккорды можно разделить на разные категории:

Эти термины могут стать двусмысленными при работе с недиатоническими гаммами , такими как пентатонические или хроматические гаммы . Использование случайностей также может усложнить терминологию. Например, аккорд B –E – A кажется квартальным, как серия уменьшенных четвертей (B –E и E – A ), но он энгармонически эквивалентен (и акустически неотличим от) третичному аккорду С-Е-G , которая представляет собой ряд крупных трети (С-Е и Е-G ).

Гармоническое содержание

Ноты аккорда образуют интервалы с каждой из других нот аккорда в комбинации. У 3-нотного аккорда есть 3 из этих гармонических интервалов, у 4-нотного аккорда - 6, у 5-нотного - из 10, у 6-нотного - из 15. Отсутствие, наличие и размещение определенных ключевых интервалов играет большую роль. партии в звучании аккорда, а иногда и в выборе последующего аккорда.

Аккорд, содержащий тритоны , называется тритоническим ; один без тритонов - атритонический . Гармонические тритоны - важная часть доминирующих септаккордов , придавая их звуку характерное напряжение и заставляя тритоновый интервал переходить определенными стереотипными способами к следующему аккорду. Тритоны также присутствуют в уменьшенных септаккордах и полууменьшенных аккордах .

Аккорд, содержащий полутоны , будь то второстепенные или мажорные септаты , называется полутоническим ; один без полутонов - ангемитонический . Гармонические полутоны являются важной частью основных септаккордов , придавая их звуку характерную высокую напряженность и заставляя гармонический полутон переходить определенными стереотипными способами к следующему аккорду. Аккорд, содержащий основные септаты, но не содержащий второстепенных секунд, звучит гораздо менее жестко, чем аккорд, содержащий также второстепенные секунды.

Другие интересные аккорды могут включать

Общие типы аккордов

Триады

Триады, также называемые триадическими аккордами , представляют собой третичные аккорды с тремя нотами. Ниже описаны четыре основных триады.

Тип Компонент интервалы Символ аккорда Примечания Аудио
В третьих Пятая
Мажорная трезвучия крупный идеально C, CM, Cmaj, C Δ , Cma CEG Об этом звукеиграть 
Малая триада незначительный идеально Cm, Cmin, C−, Cmi CE G Об этом звукеиграть 
Расширенная триада крупный дополненный Кауг, C + , C + CEG Об этом звукеиграть 
Уменьшенная триада незначительный уменьшился Cdim, C o , Cm ( 5) CE G Об этом звукеиграть 

Седьмые аккорды

Седьмые аккорды - это третичные аккорды, построенные путем добавления четвертой ноты к трезвучию с интервалом трети выше пятой части аккорда. Это создает интервал в одну седьмую над корнем аккорда, следующий естественный шаг в создании третичных аккордов. Седьмой аккорд, построенный на пятой ступени шкалы (доминирующий септаккорд), является единственным доминирующим септаккордом, доступным в мажорной гамме: он содержит все три ноты уменьшенного трезвучия седьмого и часто используется в качестве более сильной его замены. .

В зависимости от качества аккорда и добавленного септаккорда существуют различные типы септаккордов . В аккордовой записи тип аккорда иногда обозначается надстрочным индексом, а иногда - нет (например, Dm7, Dm 7 и D m7 идентичны).

Тип Компонент интервалы Символ аккорда Примечания Аудио
В третьих Пятая Седьмой
Уменьшенная седьмая незначительный уменьшился уменьшился C o 7 , Cdim 7 CE G Bдвойная квартира Об этом звукеИграть 
Половина уменьшенная седьмая незначительный уменьшился незначительный C ø 7 , Cm 7 5 , C− ( 5) CE G B Об этом звукеИграть 
Незначительный седьмой незначительный идеально незначительный Cm 7 , Cmin 7 , C− 7 , CE GB Об этом звукеИграть 
Седьмой минор мажор незначительный идеально крупный Cm M7 , Cm maj7 , C− (j7) , C− Δ 7 , C− M7 CE GB Об этом звукеИграть 
Доминирующая седьмая крупный идеально незначительный C 7 , Cdom 7 CEGB Об этом звукеИграть 
Большой седьмой крупный идеально крупный CM 7 , C M7 , C maj7 , C Δ 7 , C j7 CEGB Об этом звукеИграть 
Дополненная седьмая крупный дополненный незначительный C + 7 , Caug 7 , C 7+ , C 7 + 5 , C 7 5 CEG B Об этом звукеИграть 
Дополненная мажорная седьмая крупный дополненный крупный С + М7 , С М7 + 5 , С М7 5 , С + j7 , С + Δ 7 CEG B Об этом звукеИграть 

Расширенные аккорды

Расширенные аккорды - это трезвучия с дополнительными третичными нотами, добавленными после седьмого: девятый , одиннадцатый и тринадцатый аккорды. Например, доминирующий тринадцатый аккорд состоит из нот C – E – G – B –D – F – A:


{\ override Score.TimeSignature # 'stencil = ## f \ new Staff << \ new Voice \ relative c' {\ clef treble \ time 4/4 \ key c \ major \ voiceOne <ceg bes> 1} \ new Voice \ relative c '' {\ clef treble \ time 4/4 \ key c \ major \ voiceOne \ override NoteHead.color = #red <df a> 1} >>}

Верхняя структура или расширения, то есть ноты , за седьмой, показаны красным цветом. Этот аккорд - всего лишь теоретическая иллюстрация этого аккорда. На практике джазовый пианист или джазовый гитарист обычно не играет аккорд полностью, как показано на рисунке. В джазовых озвучиваниях обычно используется третье, седьмое, а затем такие расширения, как девятое и тринадцатое, а в некоторых случаях - одиннадцатое. Основной тон часто опускается в аккордовом озвучивании, так как бас-гитарист играет основной тон. Пятая часть часто опускается, если это идеальная пятая часть. Добавленные и уменьшенные квинты обычно включаются в голоса. После тринадцатого, любые ноты, добавленные в трети, дублируют ноты в другом месте аккорда; все семь нот гаммы присутствуют в аккорде, поэтому добавление дополнительных нот не приводит к добавлению новых классов высоты звука. Такие аккорды могут быть построены только с использованием нот, лежащих за пределами диатонической семизначной шкалы.

Тип Компоненты
Символ аккорда
Примечания Аудио
Аккорд Расширения
Доминирующая девятая доминирующий седьмой майор девятый - - С 9 CEGB D Об этом звукеИграть 
Доминант одиннадцатый доминирующий седьмой
(третий обычно опускается)
майор девятый идеальный одиннадцатый - С 11 CEGB DF Об этом звукеИграть 
Доминант тринадцатый доминирующий седьмой майор девятый идеальный одиннадцатый
(обычно опускается)
майор тринадцатый С 13 CEGB DFA Об этом звукеИграть 

Другие расширенные аккорды следуют аналогичным правилам, так что, например, maj 9 , maj 11 и maj 13 содержат основные септаккорды, а не доминирующие септаккорды, тогда как m 9 , m 11 и m 13 содержат второстепенные септаккорды.

Измененные аккорды


{\ override Score.TimeSignature # 'stencil = ## f \ relative c' {\ clef treble \ time 4/4 <ce ges bes des> 1}}
Измененный аккорд C с уменьшенной пятой и второстепенными седьмой и девятой.

Третий и септаккорд всегда определяются символами, показанными выше. Основной тон не может быть изменен без изменения названия аккорда, а третий тон не может быть изменен без изменения качества аккорда. Тем не менее, пятый, девятый, одиннадцатый и тринадцатый могут быть хроматически изменены случайно.

Они отмечены рядом с измененным элементом. Случайные партии чаще всего используются с доминирующими септаккордами. Измененные доминантные септаккорды (C 7alt ) могут иметь минорную девятку, острую девятку, уменьшенную квинту или увеличенную квинту. Некоторые пишут это как C 7 + 9 , что предполагает также второстепенную девятую, уменьшенную пятую и увеличенную пятую. Увеличенная девятая часть часто упоминается в блюзе и джазе как синяя нота , будучи энгармонически эквивалентной минорной трети или десятой. При использовании надстрочных цифр различные числа могут быть перечислены по горизонтали или вертикали.

Тип Компоненты Символ аккорда Примечания Аудио
Аккорд Изменение
Седьмой дополненный пятый доминирующий седьмой расширенная пятая С 7 + 5 , С 7 5 CEG B Об этом звукеИграть 
Седьмой минор девятый доминирующий седьмой второстепенный девятый С 7-9 , С 7 9 CEGB D Об этом звукеИграть 
Седьмое ровно девятое доминирующий седьмой расширенный девятый С 7 + 9 , С 7 9 CEGB D Об этом звукеИграть 
Седьмой дополненный одиннадцатый доминирующий седьмой расширенный одиннадцатый С 7 + 11 , С 7 11 CEGB DF Об этом звукеИграть 
Седьмое уменьшилось тринадцатое доминирующий седьмой второстепенный тринадцатый С 7-13 , С 7 13 CEGB DFA Об этом звукеИграть 
Половина уменьшенная седьмая второстепенный седьмой уменьшенная пятая C ø , C ø 7 , Cm 7 5 CE G B Об этом звукеИграть 

Добавлены тональные аккорды


{\ override Score.TimeSignature # 'stencil = ## f \ relative c' {\ clef treble \ time 4/4 \ textLengthOn <cd g> 1 ^ \ markup {\ concat {"Cm" \ raise # 1 \ small " sus2 "}} <cd es g> ^ \ markup {\ concat {" Cm "\ raise # 1 \ small" add9 "}}}}
Приостановлено аккорд (sus2) и добавляют тон аккорда ( add9 ) и с D ( девятый = вторая ), отличается отсутствием или наличием третьего (E ).

Аккорд с добавленным тоном - это трезвучие с добавленной нетретичной нотой, например, с добавленной шестой, или аккорд с добавленной второй (девятой), или четвертой (одиннадцатой), или их комбинацией. Эти аккорды не включают «промежуточных» третей, как в расширенном аккорде. Добавленные аккорды также могут иметь вариации. Таким образом, m add9 , m 4 и m 6 - минорные трезвучия с расширенными нотами.

Шестые аккорды могут принадлежать к любой из двух групп. Один - это первые инверсионные аккорды и добавленные шестые аккорды, содержащие шестую часть от основного тона. Другая группа - это перевернутые аккорды, в которых шестой интервал появляется над басовой нотой, которая не является основным тоном.

Мажорный шестой аккорд (также называемый шестым или добавленным шестым с обозначением аккорда 6, например, до 6 ) является наиболее распространенным типом шестого аккорда первой группы. Он включает мажорное трезвучие с добавлением мажорной шестой части над корнем, распространенное в популярной музыке. Например, аккорд C 6 содержит ноты C – E – G – A. Минорный шестой аккорд (мин. 6 или m 6 , например, Cm 6 ) - это минорное трезвучие с мажорным 6. Например, аккорд Cm 6 содержит ноты C – E –G – A.

Расширенный шестой аккорд , как правило , появляется в обозначениях хорды как его энгармонический эквивалент, седьмой аккорд. Этот аккорд состоит из двух нот, разделенных интервалом увеличенной шестой (или, путем инверсии, уменьшенной трети , хотя такая инверсия встречается редко). Увеличенная шестая часть обычно используется как диссонирующий интервал, наиболее часто используемый в движении к доминирующему аккорду в корневой позиции (с удвоением основного тона, чтобы создать октаву, к которой разрешается расширенный шестой аккорд) или к тоническому аккорду во второй инверсии (тоническое трезвучие. с пятой удвоенной для той же цели). В этом случае тоническая нота тональности включается в аккорд, иногда вместе с необязательной четвертой нотой, чтобы создать одну из следующих нот (проиллюстрированных здесь в тональности до мажор):

Шестое расширенное семейство аккордов имеет некоторые особенности. Поскольку они не основаны на трезвучиях, как септаккорды и другие шестые аккорды, они, как правило, не считаются имеющими корни (и, следовательно, инверсии), хотя обычным является одно перезвонение нот (с интервалом тезки, инвертированным в создать уменьшенную треть).

Вторая группа шестых аккордов включает перевернутые мажорные и минорные аккорды, которые могут быть названы шестыми аккордами в том смысле, что шесть-три (6
3
) и шесть-четыре (6
4
) аккорды содержат интервалы в одну шестую с басовой нотой , хотя это не основной тон. В настоящее время это в основном для академических исследований или анализа (см. Фигурный бас ), но неаполитанский шестой аккорд является важным примером; мажорное трезвучие с плоской степенью супертонической шкалы в качестве корня, которое называется «шестым», потому что оно почти всегда встречается в первой инверсии. Хотя технически точный римская цифра анализ был бы II, как правило , помечено N 6 . В до мажоре аккорд записывается (с основной позиции) D , F, A . Поскольку в нем используются хроматически измененные тона , этот аккорд часто группируется с заимствованными аккордами, но аккорд не заимствован из относительного мажорного или минорного тона , и он может появляться как в мажорной, так и в минорной тональности.

Тип Компоненты
Символ аккорда
Примечания Аудио
Аккорд Интервал (с)
Добавить девять мажорная триада майор девятый - C 2 , C add9 CEGD Об этом звукеИграть 
Добавить четвертый мажорная триада идеальный четвертый - C 4 , C add11 CEGF Об этом звукеИграть 
Добавить шестой мажорная триада основной шестой - С 6 CEGA Об этом звукеИграть 
Шесть-девять мажорная триада основной шестой майор девятый C 6/9 CEGAD -
Семь-шесть мажорная триада основной шестой второстепенный седьмой C 7/6 CEGAB -
Смешанная треть мажорная триада второстепенная треть - - CE EG Об этом звукеИграть 

Подвесные аккорды


{\ override Score.TimeSignature # 'stencil = ## f \ relative c' {\ clef treble \ time 4/4 \ textLengthOn <cf g> 1}}
AC sus4 аккорд

Подвешенный аккорд или «сус аккорд» - это аккорд, в котором третий заменяется вторым или четвертым. Это дает два основных типа аккордов: приостановленную секунду (sus2) и приостановленную четвертую (sus4). Аккорды C sus2 и C sus4 , например, состоят из нот C – D – G и C – F – G соответственно. Существует также третий тип подвешенного аккорда, в котором присутствуют и второй, и четвертый, например аккорд с нотами C – D – F – G.

Название « приостановлено» происходит от ранней полифонической техники, разработанной в период общей практики , в которой поэтапное мелодическое продвижение к гармонически стабильной ноте в любой конкретной части часто на мгновение задерживалось или приостанавливалось за счет увеличения длительности предыдущей ноты. Возникающий в результате неожиданный диссонанс мог быть тем более удовлетворительно разрешен возможным появлением смещенной ноты. В традиционной теории музыки включение третьего в любой из аккордов отменяет приостановку, поэтому такие аккорды будут называться добавленными девятыми, а вместо этого добавляются одиннадцатые аккорды.

В современном обиходе этот термин ограничивается смещением только третьего аккорда, и диссонирующий второй или четвертый больше не нужно удерживать (подготавливать) из предыдущего аккорда. Также теперь не обязательно, чтобы смещенная нота появлялась вообще, хотя в большинстве случаев все еще соблюдается обычное ступенчатое разрешение до третьей. В пост-боповых и модальных джазовых композициях и импровизациях подвешенные септаккорды часто используются нетрадиционными способами: они часто не работают как аккорды V и не переходят от четвертого к третьему. Отсутствие разрешения придает аккорду неоднозначную статичность. Действительно, третий часто играет поверх аккорда sus4. Хороший пример - джазовый стандарт « Maiden Voyage ».

Также возможны расширенные версии, такие как седьмая подвесная четверть, которая с корнем C содержит ноты C – F – G – B и обозначается как C 7sus4 . C sus4 иногда пишется как C sus, поскольку sus4 встречается чаще, чем sus2.

Тип Компоненты
Символ аккорда
Примечания Аудио
Аккорд Интервал (с)
Приостановлено второе открыть пятый основная секунда - - C sus2 CDG Об этом звукеИграть 
Приостановлено четвертое открыть пятый идеальный четвертый - - C sus4 CFG Об этом звукеИграть 
Джазовый сус открыть пятый идеальный четвертый второстепенный седьмой майор девятый С 9sus4 CFGB D Об этом звукеИграть 

Заимствованные аккорды


{\ override Score.TimeSignature # 'stencil = ## f \ relative c' {\ clef treble \ time 4/4 <df aes> 1_ \ markup {\ translate # '(- 7.5. 0) {\ concat {\ small "C Maj .:" \ hspace # 1 \ normalsize "ii" \ raise # 1 \ small "o" \ hspace # 6 "ii" \ raise # 1 \ small "ø7" \ hspace # 4 "♭ III" \ hspace # 5.8 "iv" \ hspace # 5.5 "♭ VI" \ hspace # 5.5 "vii" \ raise # 1 \ small "o7"}}} <df aes c> <es g bes> <f aes c> <aes c es> <bdf aes> \ bar "||"  }}
Заимствованные аккорды из параллельной минорной тональности обычно встречаются в эпохах барокко , классики и романтизма .

Заимствованный аккорд - это аккорд из другой тональности, чем домашний ключ, тональность пьесы, в которой он используется. Чаще всего это происходит, когда используется аккорд из параллельной мажорной или минорной тональности. Особенно хорошие примеры можно найти в произведениях таких композиторов, как Шуберт . Например, для композитора, работающего в тональности до мажор, будет заимствован мажорный аккорд III (например, мажорный аккорд E ), поскольку этот аккорд появляется только в тональности до минор. Хотя заимствованные аккорды теоретически могут включать аккорды, взятые из любой тональности, кроме домашней, это не то, как этот термин используется, когда аккорд описывается в формальном музыкальном анализе .

Когда аккорд анализируется как «заимствованный» из другой тональности, он может отображаться римской цифрой, соответствующей этой клавише, после косой черты. Например, V / V (произносится как «пять из пяти») указывает доминантный аккорд доминантной тональности текущей домашней клавиши. Доминирующей тональностью до мажор является соль мажор, поэтому эта вторичная доминанта является аккордом пятой степени гаммы соль мажор, которая является ре мажор (которую также можно описать как II по сравнению с тональностью до мажор, не путать. с супертоником II, а именно ре минор.). При использовании в течение значительного времени использование аккорда ре мажор может вызвать модуляцию новой тональности (в данном случае соль мажор).

Заимствованные аккорды широко используются в западной популярной музыке и рок-музыке. Например, есть несколько песен в E мажор, в которых используется аккорд III (например, аккорд G мажор, используемый в песне E мажор), аккорд VII (например, аккорд D мажор, используемый в песне E мажор. ) и аккорд VI (например, аккорд до мажор, используемый в песне ми мажор). Все эти аккорды «заимствованы» из тональности ми минор.

использованная литература

Примечания

Цитаты

Источники

дальнейшее чтение

внешние ссылки