Византийская литература - Byzantine literature

Византийское Евангелие XI века ; его богато украшенное представление иллюстрирует декоративный стиль, используемый учеными того времени.

Византийская литература является греческой литературой из средневековья , то ли написана на территории Византийской империи или за ее пределы. Это второй период в истории греческой литературы после древнегреческой литературы .

Характеристики

Многие из классических греческих жанров, такие как драма и хоровая лирика, были устаревшими к поздней античности, и вся средневековая литература на греческом языке была написана в архаизирующем стиле, который подражал писателям Древней Греции . Эта практика была сохранена в давно установившейся системе греческого образования, где риторика была ведущим предметом. Типичным продуктом византийского образования были отцы греческой церкви , разделявшие литературные ценности своих современников-язычников. Следовательно, обширная христианская литература 3-6 веков установила синтез эллинской и христианской мысли . В результате византийская литература была написана в основном в стиле аттистического греческого языка, далекого от популярного средневекового греческого языка, на котором говорили все классы византийского общества в их повседневной жизни. Кроме того, этот литературный стиль был также удален из греческого языка койне Нового Завета , восходящего к Гомеру и писателям древних Афин .

Таким образом, культура Византии на протяжении более 1000 лет была отмечена диглоссией между двумя разными формами одного и того же языка, которые использовались для разных целей. Однако отношения между «высокой» и «низкой» формами греческого языка менялись на протяжении веков. Престиж аттической литературы оставался неизменным до 7-го века нашей эры, но в следующие два века, когда существованию Византийской империи угрожала опасность, городская жизнь и образование пришли в упадок, а вместе с ними и использование классицизирующего языка и стиля. Политический подъем IX века спровоцировал литературное возрождение, в ходе которого была предпринята сознательная попытка воссоздать эллинско-христианскую литературную культуру поздней античности. В литературном использовании избегали простого или популярного греческого языка, и жизни многих ранних святых были переписаны в архаизирующем стиле. К XII веку культурное доверие византийских греков привело их к развитию новых литературных жанров, таких как романтическая фантастика, в которой приключения и любовь являются главными элементами. Сатира время от времени использовала элементы разговорного греческого языка. В период от Четвертого крестового похода до падения Константинополя наблюдалось энергичное возрождение подражательной классицирующей литературы, поскольку греки стремились утвердить свое культурное превосходство над более мощным в военном отношении Западом. В то же время начался расцвет литературы, приближенной к простонародному новогреческому языку . Однако народная литература ограничивалась поэтическими романами и популярными религиозными произведениями. Вся серьезная литература продолжала использовать архаизирующий язык ученой греческой традиции.

Византийская литература имеет два источника: классическую греческую и православную христианскую традицию. Каждый из этих источников содержал серию образцов и ссылок для византийского писателя и его читателей. Иногда оба источника упоминались бок о бок, например, когда император Алексий Комнин оправдывал свои действия по захвату церковной собственности для оплаты своих солдат, ссылаясь на более ранние примеры Перикла и библейского царя Давида .

Греческий

Древнейшая из этих трех цивилизаций - греческая, с центром не в Афинах, а в Александрии и эллинистической цивилизации. Александрия в этот период была центром как аттической науки, так и греко-иудейской общественной жизни, обращаясь к Афинам, а также к Иерусалиму . Этот интеллектуальный дуализм между культурой ученых и культурой людей пронизывает византийский период. Даже эллинистическая литература демонстрирует две различные тенденции: одна рационалистическая и научная, другая - романтическая и популярная: первая зародилась в школах александрийских софистов и достигла высшей точки в риторическом романсе, вторая - в идиллической тенденции Феокрита и завершилась идиллической идеологией. Роман. Обе тенденции сохранялись в Византии, но первая, как официально признанная, сохранила преобладание и не была изгнана с поля боя до падения империи. Реакционное лингвистическое движение, известное как аттицизм, поддерживало и усиливало эту научную тенденцию. Аттизм преобладал со 2 века до н.э., он контролировал всю последующую греческую культуру, так что живая форма греческого языка была скрыта и лишь изредка находила выражение в частных документах и ​​популярной литературе.

Роман

Александрия, интеллектуальный центр, уравновешивается Римом, центром правительства. Византийское государство впервые вошло в историю как Римская империя; его граждане были известны как римляне ( Rhomaioi ), его столица, Константинополь, как Новый Рим. Его законы были римскими; так же были его правительство, его армия и его официальный класс, а также сначала его язык, его частная и общественная жизнь. Организация государства была очень похожа на организацию периода римской империи, включая его иерархию и бюрократическую элиту.

Христианин

Именно в Александрии зародилось греко-восточное христианство. Там был сделан перевод Септуагинты ; там произошло то слияние греческой философии и иудейской религии, кульминацией которого стал Филон ; здесь процветал мистический спекулятивный неоплатонизм, связанный с Плотином и Порфирием . В Александрии великие греческие церковные писатели работали бок о бок с языческими риторами и философами; здесь родились несколько человек, например Ориген , Афанасий и его противник Арий , а также Кирилл и Синезий . На египетской земле зародилось и процветало монашество . После Александрии большим авторитетом пользовалась Антиохия , где при св. Иоанне Златоусте процветала школа христианских комментаторов, а позже возникли христианские универсальные летописи. В окружающей Сирии мы находим зародыши греческой церковной поэзии, а из соседней Палестины прибыл святой Иоанн Дамаскин , один из греческих отцов .

Восточный

Греческое христианство обязательно имело ярко выраженный восточный характер; Птолемеевский Египет и Селевкидовская Сирия - настоящие места рождения греко-восточной церкви и византийской цивилизации в целом. Египет и Сирия вместе с Малой Азией стали для автохтонной греческой цивилизации местом, где возникли сотни процветающих городов, где энергия, ограниченная или искалеченная на обедневшей родине, нашла выход; Эти города не только превзошли по материальному богатству метрополию, но и вскоре стали культивировать высшие блага интеллекта ( Крумбахер ). При таких обстоятельствах неудивительно, что около девяти десятых всех византийских авторов первых восьми веков были выходцами из Египта, Сирии, Палестины и Малой Азии.

Жанры

В следующем отчете византийская литература классифицируется на пять групп. В первую тройку вошли представители тех видов литературы, которые продолжили древние традиции: историки и летописцы , энциклопедисты и эссеисты, писатели светской поэзии. Два других включают новые литературные жанры, церковную и богословскую литературу и популярную поэзию.

Историки и летописцы

Две группы светской прозаической литературы ясно показывают двойственный характер византийской интеллектуальной жизни в ее социальном, религиозном и лингвистическом аспектах. С этой точки зрения историческая и летописная литература дополняют друг друга; первый - аристократический и светский, второй - церковный и монашеский; первое - классическое, второе - популярное. Работы историков относятся к научной литературе, произведения летописцев (или летописцев) - к литературе народа. Первые тщательно проработаны, вторые дают только исходный материал, первые ограничиваются описанием настоящего и недавнего прошлого и, таким образом, скорее имеют характер современных записей; последние охватывают всю историю мира, известную до средневековья. Поэтому первые более ценны для политической истории; последнее - для истории цивилизации.

Историки

Освещение сцены из Хроники Скилица , изображающей фракисскую женщину, убивающую варяжского, пытавшегося ее изнасиловать, после чего его товарищи похвалили ее и отдали свое имущество.

Классическая литературная традиция установила стандарт для византийских историков в понимании целей истории, манере обращения с предметами и в стиле композиции. Их работы абсолютно конкретны и объективны по своему характеру, без страсти и даже без энтузиазма. Пылкий патриотизм и личные убеждения проявляются редко. Они историки-дипломаты, специалисты в использовании исторических источников и с безупречным тактом, которого требует их социальное положение; они не социологи, не знающие мира, но люди, которые выделялись в общественной жизни: юристы, такие как Прокопий , Агафий , Евагрий , Михаил Атталиат , государственные деятели, такие как Иоанн Циннам , Никита Акоминат , Георгий Пахимер , Лаоник Халкондил ; генералы и дипломаты, такие как Никифор Бриенний Младший , Георгий Акрополит , Георгий Францес ; и даже коронованные головы, такие как Константин Порфирогенит , Анна Комнина , Иоанн VI Кантакузин и другие. Таким образом, византийские историки представляют не только социальный, но и интеллектуальный цветок своего времени, напоминая в этом своих греческих предшественников Геродота , Фукидида , Ксенофонта и Полибия , которые стали их руководителями и образцами. Иногда византийец выбирает писателя-классика, чтобы подражать его методу и стилю. Большинство, однако, взяло за образцы нескольких авторов, что породило своеобразный мозаичный стиль, весьма характерный для византийцев. Часто это результат реального сообщества чувств, но он эффективно препятствовал развитию индивидуального стиля.

Если бы такой выдающийся историк, как Прокопий, создавал свою работу по образцу Полибия, а не Фукидида, византийские истории могли бы следовать естественной преемственности стиля и метода с эллинской эпохой. Однако эллинистические «аттисты» полностью впечатлили свои вкусы в последующие века, прославляя стиль афинского золотого века. Не случайно такие военные персонажи, как Никифор Бриенний (XI и XII века) и Иоанна Циннам (XII век), подражали Ксенофонту в точности своей речи или что такой философ, как Никифор Грегора (XIII век), взял Платона за образец. С другой стороны, несомненно, случайно, что писатели, обученные богословию, такие как Лев Диаконус и Георгий Пахимерес, решили подражать гомеровским поворотам. В целом именно у более поздних историков дуализм византийской цивилизации - церковно-политическая материя в классической форме - становится наиболее очевидным.

Хотя византийские историки в основном полагались на иностранные образцы и, кажется, образуют непрерывную серию, в которой каждая сменяет предыдущую, они не сливаются в единое целое. Большинство историков относятся к периоду, охватывающему VI и VII века во время правления восточно-римских императоров, или в период с XI по XV век при Комнинах и Палеологах . В своем зените при македонской династии (IX и X века) византийский мир породил великих героев, но не великих историков, за исключением одинокого императора Константина VII Порфирогенита .

В первом периоде преобладает Прокопий из-за его предмета и литературного значения. Типично византийский, его Anekdota унижает императора Юстиниана I так же решительно, как его Peri Ktismaton апофеоз его. Однако в литературе и истории он следует классическим образцам, что очевидно из точности и ясности его повествования, полученного от Фукидида, и из надежности его информации, что является особенным достоинством историка. Прокопий и в значительной степени его преемник Агафий остаются образцами описательного стиля вплоть до XI века. Прокопий - первый представитель витиевато-византийского стиля в литературе, и в этом его превосходит только Феофилакт Симокатт в 7 веке. Однако, несмотря на их неклассическую форму, они приближаются к древним в своей свободе от церковных и догматических тенденций.

Между историческими сочинениями первого и второго периодов существует обособленная серия работ, которые по содержанию и форме резко контрастируют с обеими вышеупомянутыми группами. Это работы под именем императора Константина VII Порфирогенита (10 век), касающиеся, соответственно, управления империей, ее политического деления и церемоний византийского двора. Они рассматривают внутренние условия империи, а первая и третья отличаются тем, что используют популярный язык. Первый - важный источник этнологической информации, а последний - интересный вклад в историю цивилизации.

Вторая группа историков представляет классический эклектизм, прикрывающийся неклассической партийностью и богословским фанатизмом. Упиваясь классическими формами, историки периода Комнинов и Палеологов были лишены классического духа. Хотя у многих были более сильные и симпатичные личности, чем у школы Прокопия, сама энергия этих людей и их тесные связи с имперским правительством препятствовали их объективности, создавая субъективные, партизанские работы. Таким образом, " Алексиада ", педантичный труд принцессы Анны Комнины , прославляет ее отца Алексия и начатую им имперскую реорганизацию; исторический труд ее мужа, Никифора Бриенния, описывает внутренние конфликты, сопровождавшие возвышение Комнинов, в форме семейной хроники (конец 11 века); Иоанн VI Кантакузин самодовольно повествует о своих достижениях (14 век). Эта группа демонстрирует поразительные противоположности - как личные, так и объективные. Рядом с Циннамом, который искренне ненавидел все западное, стояли широкий кругозор Никита Акоминат (XII век) и умиротворяющий, но благородный Георгий Акрополит (XIII век); рядом с богословским полемистом Пахимером (13 век) стоит человек мира Никифор Грегора (14 век), хорошо разбирающийся в философии и классике. Хотя эти и другие люди этого периода субъективны в вопросах внутренней византийской истории, они заслуживают доверия в своих отчетах о внешних событиях и особенно ценны как источники для первого появления славян и турок.

Летописцы

Византийское Евангелие 13 века, оно показывает растущую тенденцию к использованию слоновой кости в качестве художественного инструмента.

В отличие от исторических сочинений, византийские хроники предназначались для широкой публики; отсюда и различие в их происхождении, развитии и распространении, а также в их характере, методах и стилях. Хотя корни хроники еще не были должным образом прослежены, их сравнительно позднее появление (VI век) и полное удаление из эллинистической традиции делает их происхождение относительно недавним. Хроническая литература изначально чужда греческой цивилизации, первая из которых была составлена ​​необразованными сирийцами. Его предполагаемый прототип, «Хронография» Секста Юлия Африканского , указывает на восточно-христианский источник. Не связанный с выдающимися личностями и оторванный от великого мира, он следует моделям, связанным с его собственной узкой сферой. IX век стал периодом расцвета византийской хроники, во время надира исторической литературы. После этого она резко снижается; более мелкие летописцы, появившиеся еще в XII веке, частично черпают из современных историков и частично, хотя и редко, из более ранних историков. В период палеологов заметных летописцев не появляется.

Не только важные источники для истории византийской цивилизации, но и сами хроники способствовали распространению цивилизации, передав византийскую культуру пришедшим славянским, мадьярским и тюркским народам . Изображая то, что было в сознании народа - чудесные и ужасные события, окрашенные яркими красками и интерпретированные в христианском смысле, - их влияние было значительным. Метод обращения с материалами примитивен - под каждым разделом скрывается какой-то более старый источник, лишь слегка измененный, так что все это больше напоминает лоскутное одеяло из материалов, чем гениальную мозаику историков. Они представляют собой богатый запас сравнительной лингвистики, поскольку их дикция является исключительно популярным языком, что свидетельствует о низком образовании автора и аудитории.

Типичные византийские хроники - это три Иоанна Малала , Феофана Исповедника и Иоанна Зонараса соответственно. Первая - это самая ранняя христианская византийская монашеская хроника, составленная в Антиохии в VI веке эллинизированным сирийским и монофизитским богословом. Первоначально это была городская летопись, но впоследствии она была расширена до всемирной хроники. Это популярный исторический труд, полный исторических и хронологических ошибок, и первый памятник чисто популярной эллинистической цивилизации. Главный источник для большинства более поздних летописцев, а также для некоторых церковных историков, это также самая ранняя популярная история, переведенная на старославянский язык (около начала 10 века). Выше по содержанию и форме и, точнее, исторически, является Хроника Феофана, монаха из Малой Азии IX века, и, в свою очередь, модель для более поздних хроник. Он содержит много ценной информации из утерянных источников, и его значение для западного мира связано с тем, что к концу IX века его пришлось перевести на латынь. Третий гид-пост в истории византийских хроник является 12-го века Всеобщая хроника из Зонараса . Он отчасти отражает атмосферу возрождения Комнинов; не только повествование лучше, чем у Феофана, но и многие отрывки из древних писателей включены в текст. Он был переведен не только на славянский и латинский, но и на итальянский и французский языки (16 век).

Энциклопедисты и эссеисты

Страница из 16-го века издания огромной византийской энциклопедии , в Suda .

Дух антикварной науки проснулся в Византии раньше, чем на Западе, но был начат светскими богословами, а не мирянами. По этой причине он всегда имел схоластический оттенок; Византийский гуманистический дух в равной степени пропитан античностью и средневековьем. В первую очередь направленный на систематический сбор и анализ рукописей , явный интерес к литературе греческой античности впервые проявился в Константинополе в конце 9 века. С XII века начинается период оригинальных произведений, имитирующих античные образцы, возрождение александрийской эссе и риторической литературы, ряд писателей проявляют большую оригинальность. Совершенно изолированно между этими двумя периодами стоит Майкл Пселл (11 век), универсальный гений, соединяющий эти периоды. В то время как гуманизм IX и X веков сохранил богословскую окраску и враждебное отношение к Западу, в XII-XIV веках несколько писателей стремились отойти от ортодоксального классицизма, чтобы достичь истинного гуманизма, став предшественниками итальянского Возрождения. .

Новый дух впервые нашел свое выражение в академии, основанной для классических исследований в Константинополе в 863 году. Примерно в то же время широко обученный и энергичный Фотий , патриарх города и величайший государственный деятель Греческой церкви (820-897), с энтузиазмом собирал забытые рукописи, возрожденные забытые произведения античности и заново обнаруженные утраченные произведения; его внимание было обращено главным образом на прозаические произведения, свидетельствующие о его прагматизме. Фотий сделал подборку или отрывок из всех обнаруженных им работ, положив начало своей знаменитой Bibliotheca («Библиотека»), которая, хотя и сухая и схематичная, остается наиболее ценным литературным сборником средневековья, содержащим достоверные резюме многих древних произведений, ныне утерянных. вместе с хорошими характеристиками и анализами, такими как Лукиан и Гелиодор . Эта энциклопедическая деятельность более усердно проводилась в 10 веке, особенно в систематическом сборе материалов, связанных с императором Константином VII Porphyrogenitus . Ученые также составили большие сборники, систематизированные по темам, на основе более старых источников. Среди них была теперь уже отрывочная энциклопедия политической науки, содержащая выдержки из классического, александрийского и римско-византийского периодов. Они вместе с собранием древних эпиграмм, известным как Anthologia Palatina, и научным словарем, известным как Suda , составляют 10 век энциклопедий.

Типичный представитель этого периода появляется в следующем столетии в лице величайшего энциклопедиста византийской литературы Михаила Пселла. Находясь между Средневековьем и современностью, он юрист и светский человек, обладающий как восприимчивым, так и продуктивным умом. В отличие от Фотия, которого больше интересовали отдельные философские аргументы, Пселл не недооценивает старых философов и сам обладает философским темпераментом. Он был первым из своего интеллектуального круга, который поднял философию Платона над философией Аристотеля и преподавал философию в качестве профессора. Превосходя Фотия по уму и остроумию, ему не хватает достоинства и твердости характера этого ученого. Неугомонная яркость характеризовала его жизнь и литературную деятельность. Сначала юрист, потом профессор; теперь монах, теперь придворный чиновник; он закончил карьеру премьер-министром. В литературном творчестве он был столь же ловок и многогранен; Элегантный платонический стиль его писем и речей гармонирует с гладкой, податливой натурой придворного . Его обширная переписка предоставляет бесконечный материал, иллюстрирующий его личный и литературный характер. Облагораживающее влияние его аттических моделей характерно для его речей и особенно его надгробных речей; что доставлено после смерти его матери показывает глубокую чувствительность. Пселл обладал более поэтическим темпераментом, чем Фотий, как показывают некоторые из его стихотворений, хотя они больше обязаны сатирической фантазии и обстоятельствам, чем глубокому поэтическому чувству. Хотя Пселл демонстрирует больше формальных навыков, чем творческих способностей, его способности проявились в эпоху, особенно отсталую в эстетической культуре. Интеллектуальная свобода великих ученых ( полигисторов ), как церковных, так и светских, следующих столетий была бы немыслима без победы Пселла над византийской схоластикой .

Современная копия византийского часослова , показывающая дневной цикл Восточной Православной церкви .

В то время как среди его преемников, таких как Никифор Блеммид и Гиртакенос, природа столь же испорчена, как и у Пселла, большинство из них отличается прямотой намерений, искренностью чувств и благотворно широкой культурой. Среди этих великих умов и сильных персонажей XII века особенно выделяются несколько богословов, например Евстафий Фессалоникийский , Майкл Италик и Майкл Акоминат ; в XIII и XIV веках несколько светских ученых, таких как Максим Планудес , Теодор Метохитес и, прежде всего, Никифор Грегора .

О трех богословах лучше всего судить по их письмам и незначительным случайным сочинениям. Евстафий, по-видимому, является самым важным человеком, написавшим ученые комментарии к Гомеру и Пиндару наряду с оригинальными работами, которые откровенны, отважны и противоречивы, направленные на исправление всякого зла. В одной из своих работ он критикует разложение и интеллектуальный застой монашеской жизни того времени; в другой полемике он критикует лицемерие и мнимую святость своего времени; в третьем он осуждает тщеславие и высокомерие византийских священников.

Риторик Михаил Италик, позже ставший епископом, нападает на главную слабость византийской литературы - внешнее подражание; это он сделал, получив произведение патриарха, которое представляло собой просто беспорядочную коллекцию отрывков от других писателей, настолько плохо скомпонованных, что источники были сразу же узнаваемы.

Ученик и друг Евстафия, Михаил Акоминат (12-13 вв.), Архиепископ Афинский и брат историка Никиты Акомината . Его инаугурационная речь, произнесенная на Акрополе, демонстрирует как глубокую классическую науку, так и высокий энтузиазм, несмотря на материальный и духовный упадок его времени. Эти жалкие условия побудили его написать знаменитую и уникальную элегию о разложении Афин, своего рода поэтический и антикварный апостроф падшему величию. Грегоровиус сравнил инаугурационную речь с обращением Григория Великого к римлянам, а это с плачем епископа Гильдеберта Турского о разрушении Рима норманнами (1106 г.). Его похоронные речи над Евстафием (1195 г.) и его братом Никитой, хотя и были более многословными и риторическими, все же демонстрировали благородный нрав и глубокие чувства. Михаил, как и его брат, оставался фанатичным противником латинян. Они выгнали его в ссылку в Кеос , откуда он адресовал своим друзьям много писем, иллюстрирующих его характер. Стилистически вдохновленный Евстафием, его классическая дикция звучала с церковной нотой.

С Теодором Метохитом и Максимом Планудесом мы подходим к универсальным ученым (полигисторам) времен Палеологов. Первый демонстрирует гуманизм в использовании гекзаметра, второй - в знании латыни; и то, и другое неизвестно в Византии и предвещает более широкое понимание античности. Оба мужчины демонстрируют прекрасное чувство поэзии, особенно поэзии о природе. Метохиты сочиняли размышления о красоте моря; Планудес был автором долгой поэтической идиллии, жанра, не культивируемого византийскими учеными. В то время как Метохитес был мыслителем и поэтом, Планудес был главным образом подражателем и составителем. Metochites был более спекулятивным, как показывает его сборник философских и исторических сборников; Планудес был более точен, что доказывает его предпочтение математике. Современный прогресс в философии достиг той точки, когда метохиты могли открыто атаковать Аристотеля. Он более откровенно занимается политическими вопросами, такими как сравнение демократии, аристократии и монархии. Хотя широта его интересов была большой, культура Метохитов полностью основана на греческой основе, хотя Планудес своими переводами с латыни ( Катон , Овидий , Цицерон , Цезарь и Боэций ) значительно расширил интеллектуальный горизонт Востока.

Эта склонность к Западу наиболее заметна у Никифора Грегора, великого ученика Метохита. Его проект реформирования календаря ставит его в ряды современных интеллектуалов своего времени, что будет доказано, если когда-либо будут обнаружены его многочисленные работы во всех областях интеллектуальной деятельности. Его письма особенно обещают богатый урожай. Его метод изложения основан на методе Платона, которому он также подражал в своих церковно-политических дискуссиях, например, в диалоге «Флорентий, или о мудрости». Эти споры с Варлаамом касались вопроса церковной унии, в которой Грегора принимал юнионистское участие. Это принесло ему ожесточенную враждебность и потерю его учительской жизни; он был занят в основном точными науками, чем уже заслужил ненависть ортодоксальных византийцев.

Хотя византийские эссеисты и энциклопедисты полностью находились под влиянием древней риторики, они все же воплотили в традиционных формах свои собственные характерные знания и тем самым придавали им новый шарм.

Светская поэзия

Поэзия также имела свои прототипы, каждый жанр восходит к древнему прародителю. В отличие от прозы, эти новые жанры не вытекают из классического аттического периода, так как византийцы не писали ни лирики, ни драмы, не подражая ни Пиндару, ни Софоклу. Подражая литературе александрийского периода, они писали романсы, панегирики , эпиграммы , сатиры , дидактические и назидательные стихи, следуя образцам Гелиодора и Ахилла Татия , Асклепиада и Посидиппа , Лукиана и Лонга . Дидактическая поэзия выглядит более ранним прототип Исократ " Ad Demonicum . Поэтический темперамент византийцев, таким образом, близок александрийским писателям. Только один новый тип, созданный византийцами независимо, - поэма о попрошайничестве. Шесть жанров не одновременны: сначала развиваются эпиграмма и панегирик (VI-VII вв.), Затем, через большие промежутки времени, сатира, затем дидактическая и просящая поэзия, наконец, романс. Только после 12 века, периода упадка, они появляются рядом. Эпиграмма была единственной формой светской поэзии, получившей самостоятельное возрождение в византийской литературе, и это было в то самое время, когда церковная поэзия также достигла своего высшего совершенства, в VI и VII веках. Таким образом, этот период является наиболее процветающим периодом византийской научной поэзии; его упадок в XII веке совпадает с подъемом популярной поэзии. Основными видами поэзии периода упадка (11-13 вв.) Были сатира и пародия, назидательная и назидательная поэзия, поэма-попрошайничество и эротический романс. По форме эта литература характеризуется широким использованием популярных форм речи и стихов, последний из которых является «политическим» стихом (греч. Ἡμαξευμένοι στίχοι, названный Чарльзом Питером Мейсоном « мерзким притворством метра» в Уильяме Смите «S словарь ), ямбического стих из пятнадцати слогов, до сих пор стандартный стих современной греческой народной поэзии. Однако по содержанию вся эта литература продолжает нести отпечаток византийской эрудиции.

Эпиграмма

Эпиграмма соответствовала византийскому вкусу в плане орнаментации и интеллектуальной изобретательности. Это в точности соответствовало представлению о малых искусствах, которые достигли высокого развития в византийский период. Не предъявляя высоких требований к воображению автора, его главная трудность заключалась, скорее, в технике и достижении максимально возможной беременности фразы. Среди византийских эпиграмматистов можно выделить две группы: одна - языческая и гуманистическая, другая - христианская. Первые представлены в основном Агафием (VI век) и Христофором Митиленским (XI век), вторые - церковниками Георгием Писидом (VII век) и Теодором Студитом (IX век). Между двумя группами, как по времени, так и по характеру, стоит Joannes Geometres (10 век).

Главные этапы развития византийской эпиграммы наиболее очевидны в произведениях этих трех. Агафий, уже упоминавшийся историками как эпиграмматист, имеет особенности школы полувизантийского египетского Нонна (около 400 г. н.э.). Он писал напыщенно и напыщенно, в классической форме гекзаметра ; однако он изобилует блестящими идеями и в своем искусном подражании древним, особенно в своих эротических произведениях, превосходит большинство эпиграмматистов имперского периода. Агафий также подготовил сборник эпиграмм, частично его собственных, а частично других авторов, некоторые из которых впоследствии перешли в Anthologia Palatina и, таким образом, были сохранены. Аббат Феодор Студит во всех отношениях противоположен Агафию, набожному человеку с глубокой серьезностью, с тонкой наблюдательностью в природе и жизни, полным сентиментальности, теплоты и простоты выражения, свободный от рабского подражания древним. хотя под влиянием Ноннуса. Затрагивая самые разные вещи и ситуации, его эпиграммы о жизни и людях его монастыря представляют особый интерес для истории цивилизации. Joannes Geometres сочетает в себе аспекты двух предыдущих. В течение своей жизни он занимал как светские, так и церковные должности, и его поэзия носила универсальный характер; будучи глубоко религиозным, он все же ценил величие древних греков. Наряду с эпиграммами на древних поэтов, философов, риторов и историков стоят другие эпиграммы об известных отцах церкви, поэтах и ​​святых. Поэтически эпиграммы на современные и светские темы превосходят эпиграммы на религиозные и классические темы. Лучшие его работы изображают исторические события и ситуации, пережитые им самим, и отражают его собственные духовные настроения (Крумбахер).

Ученый император Константин VII , коронованный Христом.

Панегирики

Даже лучшие писатели часто не могли не сочинять официальные панегирики императорам и их достижениям. Типичными для этого рода литературы являются памятные поэмы Павла Силентиария о посвящении церкви Святой Софии и Георгия Писидеса о славе князя. Не следует делать неблагоприятных выводов относительно характера этих поэтов, поскольку подобные хвалебные речи были написаны не только придворными, такими как Пселл и Мануил Холоболос (13 век), но и независимыми персонажами, такими как Евстафий и Михаил Акоминат. Он стал традиционным и передался от имперского Рима Византии как часть античной риторики со всей экстравагантностью полностью декадентской литературы (Ф. Грегоровиус). Это была своего рода необходимая уступка деспотизму; народный вкус это вообще не оскорблял.

Сатиры

Отец византийской сатиры - Лукиан . Его знаменитые «Диалоги мертвых» послужили образцом для двух произведений, одно из которых, « Тимарион » (XII век) отличается более грубым юмором, другое, « Мазарис » (XV век), - острой сатирой. Каждый описывает путешествие в подземный мир и беседы с умершими современниками; в первом их недостатки высмеиваются добродушной насмешкой; в последнем, под масками мертвецов, живые люди и современные условия, особенно при византийском дворе, подвергаются резкой стигматизации. Первый - это, скорее, литературная сатира, второй - политический памфлет, с острыми личными мотивами и не имеющий литературной ценности, но с еще большим интересом к истории цивилизации; первое звучит по-настоящему популярным тоном, второе - вульгарным и грубым [Ср. Тозер в «Журнале эллинистических исследований» (1881), II.233–270; Крумбахер , указ. cit., 198-211.]

Ниже рассматриваются два популярных ответвления «Тимариона», «Апокопос» и «Пиккаторос». Другая группа сатир представляет собой диалоги между животными, явно являющиеся развитием популярной христианской книги, известной как Physiologus . В таких сатирах описываются группы четвероногих, птиц и рыб, а также излагаются их издевательские замечания в адрес духовенства, бюрократии, иностранных народов в Византийской империи и т. Д. См. Также «Развлекательный рассказ о четвероногих».

Сюда же относятся пародии в виде церковных стихов, в которых участвовало само духовенство, например, епископ Никита Серрский (11 век). Одним из примеров этой кощунственной литературы, хотя и не до конца понятой, является «Издевательство над безбородым человеком» в форме непристойной литургии (14 век).

Дидактический

Дидактическая поэзия нашла образец в «Демонике», приписываемом Исократу. Самым ярким примером этого типа литературы в Византии является «Spaneas» (XII век), поучительное стихотворение, адресованное императором своему племяннику, своего рода « Зеркало для князей ». Несколько ответвлений от этого можно найти в популярной литературе Крита 15 и 16 веков, передаваемых от имени Сахликиса и Дефарана. Здесь также принадлежат разглагольствования богословских наставлений , напоминающих те капуцинов в Schiller «s„Валленштейн“. Таковы, например, события Геогилласа после великой чумы на Родосе (1498 г.) и пророчества о конце Византийской империи, действовавшей под именем императора Льва (886–911). (Крумбахер, 332, 336, 343, 352, 366.)

Поэма-попрошайничество

Поздневизантийская разновидность хвалебной поэмы - это поэма-попрошайка, поэтический плач голодных авторов и придворных паразитов. Его главными представителями являются Теодор Продромус и чрезвычайно лестный Мануэль Филес , первый из которых жил при Комнинах (12 век), второй - при Палеологах (13 век). Для историков ценны такие поэтические горестные вопли, как «Продромус» в адрес императора, потому что они дают интересные картины уличной и деловой жизни столицы. (См. Крумбахер, 324, 333.)

Любовный роман

Древнегреческому роману подражали четыре писателя XII века: Евстафий Макремболитес , Теодор Продромос , Никетас Евгенианос и Константин Манассис .

Церковная и богословская литература

Первый расцвет церковной литературы Византии - эллинистический по форме и восточный по духу. Этот период приходится на 4 век и тесно связан с именами греческих отцов Александрии, Палестины, Иерусалима, Кирены и Каппадокии . Их произведения, охватывающие всю область церковной прозы - догмы, экзегезы и гомилетики, - стали каноническими на весь византийский период; последний важный труд - церковная история Евагрия . Помимо противоречивых писаний против сектантов и иконоборцев , более поздние работы состоят только из компиляций и комментариев в форме так называемых катен ; даже фонтан знаний о Иоанна Дамаскина (восьмой век), фундаментального руководства греческой теологии, хотя систематически разработал изученной и острый ум, это просто гигантская коллекция материалов. Даже проповедь цепляется за псевдоклассическую риторическую основу и больше стремится к внешней широте, а не к внутреннему и глубокому.

Только три вида церковной литературы, которые еще не были развиты в IV веке, впоследствии демонстрируют самостоятельный рост. Это были церковная поэзия VI века, популярные жития святых VII века и мистические сочинения XI и XII веков. Католическая энциклопедия говорит о том , что классические формы были недостаточны , чтобы выразить христианскую мысль наиболее эффективным образом : в нескольких коллекциях раннехристианской переписки это не ритмические законы греческого риторического стиля , которые регулируют состав, но те , семитской и сирийской прозы. Кардинал Питра предполагает, что ритмическая поэзия византийцев берет свое начало в еврейских псалмах Септуагинты. Этот ритмический принцип согласуется с лингвистическим характером более позднего греческого языка, в котором использовался ударный акцент, поскольку он уже был развит в сирийской поэзии, а не классический тональный акцент.

Романос Мелодист был первым великим духовным поэтом греков, полностью принявшим ударный акцент как ритмический принцип. Современник и соотечественник летописца Малаласа, также реформатор греческого литературного языка, Романос был сирийцем еврейского происхождения, христианизированным в раннем возрасте. То, что Малалас для прозы, Романос для христианской поэзии греческого средневековья. Хотя он не дошел до Малаласа, он выпустил поэзию с метрами, основанными на количественном и тональном сканировании; он привел его в гармонию с новейшей поэтикой, преобладающей в Сирии, а также с развивающимся характером греческого языка. Вскоре Романос отправился в Константинополь, где стал диаконом Святой Софии и где, как говорят, впервые развил свой дар сочинения гимнов.

Иллюстрация к притче о добром самаритянине из Евангелий Россано, которая считается старейшим из сохранившихся иллюстрированных Новых Заветов.

Романос заимствовал форму своих стихов, материал и многие их темы частично из Библии, а частично из (метрических) проповедей сирийского отца Ефрема (4 век). Он писал гимны о Страстях Господних, о предательстве Иуды, отречении Петра, Марии перед Крестом, Вознесении, Десяти девах и Страшном суде, а в его ветхозаветных темах упоминается история Иосифа и трех молодых людей. люди в огненной печи. Говорят, что он составил около тысячи гимнов, из которых сохранилось только восемьдесят, очевидно потому, что в IX веке так называемые каноны , лингвистически и метрически более художественные по форме, заменили большую часть его сочинений в греческой литургии. С тех пор его гимны сохранились лишь в нескольких отдаленных монастырях. Характерной чертой его техники является большая длина его гимнов, которые регулярно состоят из от двадцати до тридцати строф (τροπαρια) по от двенадцати до двадцати одного стиха в каждом, очень тонко проработаны и разнообразны по метрической структуре, а по конструкции прозрачны и разнообразны. . Они не столько похожи на современные латинские гимны, сколько на оратории начала 20 века, также использующие антифонную интерпретацию альтернативных хоров. Это также объясняет драматический характер многих гимнов с вставленными в них диалогами и хористыми песнями, как в «Отречении Петра», небольшой драме человеческого хвастовства и слабости, и последней части «Истории Иосифа», «Псалме Всевышнего». Апостолы »и« Рождение Иисуса ». Другие произведения, такие как гимн « Страшный суд» , носят чисто описательный характер, хотя даже в них риторические и догматические элементы серьезно ухудшают художественный эффект.

Некоторые, такие как Буви и Крумбахер, относят его к числу величайших авторов гимнов всех времен; другие, такие как кардинал Питра, более консервативны. Для окончательного суждения необходимо полное издание гимнов. По сравнению с латинскими церковными поэтами, такими как Амвросий и Прудентиус, его сохранившиеся произведения имеют тенденцию к более риторически цветочному, отвлеченному и догматическому стиху. Он любит символические картинки и фигуры речи, антитезы, ассонансы, особенно остроумные jeux d'esprit , которые контрастируют с его характерной простотой дикции и построения. Эти украшения прерывают плавный ход его строк, и часто последовательность мыслей в его гимнах омрачается догматическими вопросами - в знаменитом рождественском гимне вопрос о чудесном рождении Иисуса обсуждается четыре раза в удобной форме. размах, который выдает теолога, отталкивающего поэта в сторону. Богослов также слишком очевиден в своих ссылках на Ветхий Завет, когда имеет дело с новозаветными инцидентами; Мария при рождении Иисуса сравнивает свою судьбу с судьбой Сарры, волхвы сравнивают звезду, которая шла впереди израильтян в пустыне, и так далее. Частое цитирование отрывков из пророков больше похоже на бесстрастный пересказ, чем на вдохновенную поэзию. На самом деле Романос не обладает ни обильными и яркими образами первых греческих церковных поэтов, ни их тонким пониманием природы. У читателя также складывается впечатление, что высота воображения поэта не пропорциональна глубине его благочестия - в нем часто появляется что-то наивное, почти домашнее, как когда Мария выражает свое удовольствие волхвам и обращает внимание на их полезность. для надвигающегося бегства в Египет. Однако есть отрывки, в которых благочестивый пыл увлекает за собой воображение и поднимает поэтический тон, как в ликующем приглашении на танец (в пасхальной песне), в котором мысли о весне и Воскресении гармонично сочетаются. :

Почему так малодушны?
Зачем закрываете лица свои?
Поднимите свои сердца!
Христос воскрес!
Присоединяйтесь к танцам,
И вместе с нами провозгласите это:
Господь вознесся,
Сияющий и славный,
Тот, кто родился
Дарителя света.
Прекрати тогда свой траур,
Радуйтесь блаженству:
Пришла весна.
Так расцветайте, лилии,
Цветите и плодитесь!
Ничто не приносит разрушения.
Хлопаем в ладоши
И кричите: Он воскрес
Кто помогает падшим
Чтобы снова подняться.

Церковная поэзия недолго оставалась на том высоком уровне, до которого ее поднял Роман. «Hymnus Acathistus» (авторство неизвестного) VII века, своего рода Te Deum во славу Богородицы, является последним великим памятником греческой церковной поэзии, сравнимым с гимнами Романа, которые он даже пережил. в славе. У него было множество подражателей, и уже в 17 веке он был переведен на латынь.

Быстрый упадок греческой гимнологии начинается уже в VII веке, в период правления Андрея Критского . Религиозные чувства в гимнах подавлялись классическим формализмом, подавлявшим всю жизненную силу. Переоценка техники в деталях разрушила чувство меры в целом. Кажется, это единственное объяснение так называемых канонов, впервые обнаруженных в собрании Андрея Критского. В то время как канон представляет собой комбинацию ряда гимнов или песнопений (обычно девять) по три или четыре строфы в каждом, «Великий канон» Андрея на самом деле насчитывает 250 строф, «одна идея превращается в змеиные арабески».

Псевдоклассическая искусственность нашла еще более продвинутого представителя в лице Иоанна Дамаскина , по мнению византийцев, выдающегося писателя каноников, взявшего за образец Григория Назианца , даже вернувшего принцип количества в церковную поэзию. Таким образом, религиозная поэзия была сведена к пустякам, поскольку в XI веке, который стал свидетелем упадка греческой гимнологии и возрождения языческого гуманизма, Михаил Пселл начал пародировать церковные гимны - практика, укоренившаяся в массовой культуре. Дидактические стихи принимали такую ​​форму, не считаясь кощунственными.

Религиозная драма в византийскую эпоху не процветала. Единственный пример - Страдание Христа ( Christus Patiens , Χριστὸς пάσχων ), написанное в 11 или 12 веке; из 2640 стихов около одной трети заимствованы из древних драм, главным образом из драм Еврипида , а Мария, главный герой, иногда декламирует стихи из «Медеи» Еврипида, снова из «Электры» Софокла или «Прометей» Эсхила . Композиция, очевидно, является постановкой богослова, знающего классику, но не имеющего ни малейшего представления о драматическом искусстве. Он состоит в основном из причитаний и донесений посланников. Посланники описывают даже самые эффектные сцены, предшествующие Распятию; почти две трети текста посвящены сошествию с креста, плачу Марии и явлению Христа. (См. Ван Клиф, «Псевдогрегорианская драма Христоса пасхона в ее отношении к тексту Еврипида» в « Труды Висконсинской академии наук» , VIII, 363–378; Крумбахер, 312.)

Между церковной поэзией и церковной прозой стоит богословско-дидактическая поэма, излюбленный вид древнехристианской литературы. Один из лучших примеров - «Гексаэмерон» Георгия Писидеса, духовный гимн вселенной и ее чудесам, то есть всем живым существам. В целом это несколько условно; только описание второстепенных форм жизни, особенно животных, раскрывает мастерство эпиграмматика и дар нежного наблюдения любителя природы.

Помимо священной поэзии, с 6 по 11 века процветала агиография . Этот вид литературы развился из старых мартирологов и стал излюбленной формой популярной литературы. Он процветал с 8 по 11 века и был связан в основном с монашеской жизнью. К сожалению, риторический язык резко контрастировал с простым характером содержания, так что главная ценность этой литературы - историческая.

Более популярны по стилю биографы святых VI и VII веков. Самый старый и самый важный из них - Кирилл Скифопольский (в Палестине), биографии святых и монахов которого отличаются достоверностью их фактов и дат. Большой интерес представляют также труды Леонтия, архиепископа Кипра (VII век), в особенности его житие патриарха Иоанна (прозванного Милосердным), благодаря их вкладу в историю культуры и этики, а также их подлинно популярному языку. Александрия. (См. Генрих Гельцер , Kleine Schriften , Leipzig, 1907.) Эта жизнь описывает для нас человека, который, несмотря на свои особенности, честно пытался «реализовать чистое библейское христианство самоотверженной любви», и чья жизнь предстает перед нами обычаи и представления низших классов жителей Александрии.

Роман Валаама и Иоасафа (а также Варлаама и Иосафата ) был еще одним популярным произведением византийского происхождения, ныне возведенным во всемирную литературу. Это «Песнь песней» христианского аскетизма, проиллюстрированная опытом индийского принца Иоасафа, которого отшельник Варлаам вел отшельником Варлаамом отказаться от радостей жизни и как истинный христианин отречься от мира. Материал повествования изначально индийский, а точнее буддийский , поскольку Иоасаф произошел от Будды . Греческая версия возникла в монастыре Сабва в Палестине примерно в середине VII века. Он не имел широкого распространения до XI века, когда стал известен всей Западной Европе благодаря латинскому переводу [Cf. FC Conybeare , "Легенда о Варлааме и Иосафате" в Folk-lore (1896 г.), VII, 101 sqq.]

Аскетическое представление о жизни было заложено в византийском характере и было усилено высоким развитием монастырских учреждений. Последняя, ​​в свою очередь, породила обширную аскетическую литературу, хотя она не углубляет аскетизм ее великого представителя, св. Василия Кесарийского .

Менее широко культивируются византийские мистические писания, но они превосходны по качеству. Истинным основателем явно византийского мистицизма был Максим Исповедник (VII век), который с помощью православной христологии углубил традицию христианского неоплатонизма, обнаруженную в Псевдо-Дионисии. Ни один другой писатель в восточно-христианской традиции не превосходит Максима по умозрительному размаху и оригинальности. Позднее представителями этой мистической традиции были Симеон Новый Богослов и Никита Стетат в XI веке и Николаос Кавасилас в XIV веке. Византийские писатели-мистики отличаются от писателей Западной Европы главным образом своим отношением к церковным церемониям, которых они неукоснительно придерживались, видя в них глубокий символ духовной жизни церкви, где жители Запада видят попытку заменить внутреннюю жизнь внешней. пышность. Соответственно, Симеон строго соблюдал церемониальные правила церкви, считая их, однако, лишь средством достижения этического совершенства. Его основное произведение (изданное только на латыни) - это сборник прозаических произведений и гимнов о причастии к Богу. По склонности к пантеизму он близок к главным немецким мистикам . О столь же выдающемся ученике Симеона, Никите Стетатосе, нам нужно только сказать, что он отбросил пантеистические наклонности своего учителя . Последний великий мистик Кавасилас, архиепископ Салоник, возродил учение Дионисия Псевдо-Ареопагита , но в плане его основного произведения «Жизнь во Христе» демонстрирует полную независимость от всех других миров и не имеет аналогов в Византии. аскетизм.

Популярные стихи

Захват Константинополя и установление латинских королевств в 1204 смещаются или вытеснен аристократические и церковные управления на литературный вкус и стиль года. В ответ на новые влияния Латинского Запада , популярная византийская литература двигалась в разных направлениях. В то время как литературная поэзия возникает из рационалистической, классической атмосферы эллинистического периода, популярная поэзия или народные песни - это продукт идиллической романтической литературы того же периода. Поскольку литературные произведения имели свои прототипы в Лукиане, Гелиодоре, Ахиллесе Татиусе и Нонне, популярные произведения имитировали Аполлония Родосского , Каллимаха , Феокрита и Мусея .

Главной особенностью народной песни на протяжении всего греческого средневековья является ее лирическая нота, которая постоянно находит выражение в эмоциональных поворотах. В византийской литературе, с другой стороны, утонченность эротической поэзии была обусловлена ​​влиянием рыцарской любовной поэзии, введенной франкскими рыцарями в 13 веке и позже. Византийцы подражали и адаптировали романтические и легендарные материалы, которые принесли эти жители Запада. Итальянское влияние привело к возрождению драмы. Это празднование достижений греческих героев в популярной литературе было результатом конфликтов, которые греки поддерживали в средние века с приграничными странами к востоку от империи. Популярные книги, рассказывающие о деяниях древних героев, давно и широко распространены на Востоке; это тоже возрождение героической поэзии, хотя и с глубоким романтическим оттенком. Результатом был полный переворот народных идеалов и расширение народного горизонта по мере того, как аттистские тенденции постепенно размывались.

Следовательно, произошла полная реконструкция литературных типов Византии. Из всех разновидностей художественной поэзии сохранился только роман, хотя он стал более серьезным по своим целям, а его область расширилась. Из метрических форм остался только политический (пятнадцатисложный) стих. Из этих простых материалов возникло множество новых поэтических типов. Наряду с повествовательной романтикой героизма и любви возникла популярная любовная лирика и даже зарождение современной драмы.

Горы Троодос , с которых Дигенис Акритас прыгал в Малую Азию в эпической поэме.

Единственный подлинный героический эпос византийцев - это Digenis Akritas , популярная поэтическая кристаллизация конфликтов X и XI веков между византийскими стражами маршей (ακρίτης, акриты ) и сарацинами в Восточной Малой Азии. Ядро этого эпоса восходит к XII или XIII веку, его окончательная литературная форма - к XV. Хотя школьники отредактировали оригинальные стихи до неузнаваемости, приблизительное представление об оригинальном стихотворении можно составить по многочисленным отголоскам от него, сохранившимся в народной поэзии. Существующие версии демонстрируют смешение нескольких циклов, созданных по образцу гомеровских поэм. Его главные темы - любовь, приключения, битвы и патриархальное идиллическое наслаждение жизнью; это смесь Илиады и Одиссеи , большая часть материала взята из последней, пропитанной христианской атмосферой. Подлинное благочестие и крепкое семейное чувство сочетаются с искренним сочувствием к природе. В художественном отношении произведению недостает драматизма и разнообразия персонажей германских и классических греческих эпосов; его нужно сравнить со славянскими и восточными героическими песнями, к которым он принадлежит по праву.

Любовный роман средневековья - результат слияния софистического александро-византийского романа и средневекового французского народного романа на основе эллинистического взгляда на жизнь и природу. Об этом свидетельствуют три его главных творения, составленные в XIII и XIV веках. Kallimachos и Chrysorrhoe , Belthandros и Chrysantza , Lybistros и Rhodamne . В то время как первый и последний из них явно подвержены влиянию византийского романса в мысли и манере обращения, второй начинает показывать эстетическое и этическое влияние старофранцузского романса; действительно, его история часто напоминает легенду о Тристане . Стиль более ясен и прозрачен, действие более драматично, чем в дошедших до нас версиях легенды Дигениса. Этическая идея - это романтическая идея рыцарства - завоевания любимого доблестью и отвагой, а не слепой случайностью, как в византийских литературных романах. Наряду с этими независимыми переработками французского материала есть прямые переводы из «Flore et Blanchefleur», «Pierre et Maguelonne» и других, которые перешли в область универсальной литературы.

К периоду франкского завоевания относится также метрическая Хроника Мореи (14 век). Он был составлен франком, выросшим в Греции, хотя и врагом греков. Его целью было напомнить им о духе их предков в условиях постоянно прогрессирующей эллинизации западных завоевателей. Следовательно, это только греческий язык; по литературной форме и по духу он полностью франкский. Автор «подробно описывает феодальные обычаи, перенесенные на землю Греции, и в этом, возможно, состоит его главная заслуга; обсуждения Высокого суда изложены с величайшей точностью, и он хорошо знаком с практикой феодального права. "(Дж. Шмитт). Еще в 14 веке Хроники были переведены на испанский язык, а в 15 веке - на французский и итальянский языки.

Примерно в то же время и в той же местности, на небольших островах у побережья Малой Азии, появился самый ранний сборник неогреческих любовных песен, известный как « Родосские песни о любви ». Помимо песен различного сорта и происхождения, они содержат полный роман, рассказанный в форме игры чисел, юноша должен сочинить сотню стихов в честь девушки, которой он поклоняется, прежде чем она ответит на его любовь, каждый стих соответствует на числа от одного до ста.

Между временами французского влияния в XIII и XIV веках и итальянского в XVI и XVII веках произошло короткое романтическое и популярное возрождение древнего легендарного материала. В этом возрождении не было ни особой необходимости, ни особой признательности, и лишь немногие из древних героев и их героические деяния получили должное отношение. Лучшее из этих произведений - « Александровский романс» , основанный на истории Александра Великого , переработанная версия Псевдо-Каллисфена периода Птолемея, который также является источником западных версий « Александровского романа» . С другой стороны, « Ахиллес» , хотя и написан популярными стихами и не без вкуса, полностью лишен античного местного колорита и представляет собой скорее роман французского рыцарства, чем историю Ахилла. Наконец, из двух сочинений о Троянской войне одно является полностью грубым и варварским, а другое, хотя и лучше, является дословным переводом старинной французской поэмы Бенуа де Сент-Мора .

К этим произведениям XIV века можно добавить два произведения XVI века, оба описывающие спуск в нижний мир, очевидно популярные ответвления уже упомянутых Тимариона и Мазариса. Первому соответствует Apokopos , сатира мертвых на живых; для последнего - « Пиккаторы» , метрическая пьеса, явно длинная, но довольно непоэтическая, тогда как первая содержит множество поэтических отрывков (например, процессия мертвых) и выдает влияние итальянской литературы. На самом деле итальянская литература оказала влияние на греческую народную поэзию XVI и XVII веков своим народным характером, как и французская литература XIII и XIV веков .

Критская популярная поэзия

Как в последний упомянутый период на островах у побережья Малой Азии возникла богатая народная поэзия, так теперь похожая литература развивалась и на острове Крит . Его наиболее важными творениями являются романтический эпос « Эротокрит» и драмы « Эрофил» и «Жертвоприношение Авраама» с несколькими второстепенными изображениями обычаев и нравов. Эти произведения хронологически выходят за рамки византийской литературы; тем не менее, как необходимое дополнение и продолжение предыдущего периода, их следует здесь обсудить.

« Эротокритос» - длинное рыцарское романтическое стихотворение, лирическое по характеру и поучительное по назначению, произведение Виценцоса Корнароса , эллинизированного венецианца XVI века. Он изобилует темами и идеями, почерпнутыми из народной поэзии того времени. В рассказе об Эротокрите и Аретузе поэт прославляет любовь и дружбу, рыцарское мужество, постоянство и самопожертвование. Хотя иностранные влияния не проявляются, и стихотворение в целом имеет национальный греческий оттенок, оно раскрывает различные культурные элементы, византийский, романтический и восточный, не придавая, однако, характера композиции.

Лирическая любовная трагедия « Эрофил» - это скорее мозаика, представляющая собой сочетание двух итальянских трагедий с добавлением лирических интермеццо из « Доставленного Иерусалима» Торквато Тассо и хоровых песен из его « Аминты» . Тем не менее, материалы обрабатываются независимо и расположены более гармонично, чем в оригинале; отец, убивший любовника своей дочери, убит не рукой дочери, а дамами его дворца, что производит менее оскорбительное впечатление. Благодаря лирическому подтексту произведений некоторые его части сохранились в народной традиции до наших дней.

Мистерия из Жертвоприношения Авраама немного психологический шедевр, по- видимому , самостоятельное произведение. Знакомые и банальные библейские эпизоды сбрасываются в патриархальную среду греческой семейной жизни. Поэт подчеркивает душевную борьбу Сары, смирение Авраама перед Божественной волей, тревожные предчувствия Исаака и нежное сочувствие слуг, другими словами, психологический анализ персонажей. Движущей силой действия является предвидение Сары того, что должно произойти, очевидно, изобретение поэта для демонстрации силы материнской любви. Дикция отличается высокой поэтической красотой и доскональным владением стихосложением.

Другие продукты критской литературы - это несколько переработок итальянских пасторалей, несколько эротических и идиллических стихотворений, таких как так называемая « Сказка о соблазнении » (отголосок родосских песен о любви), и прекрасные, но ультра-сентиментальные пасторальные произведения. идиллия Прекрасной пастушки .

Наследие византийской литературы

Римское превосходство в государственной жизни никуда не делось. Подчинение церкви власти государства привело к правительственному церковнослужению, вызвав трения с Римско-католической церковью , которая оставалась относительно независимой.

В конечном итоге греческий язык вытеснил латынь в качестве официального языка правительства, и «Новеллы» Юстиниана I были последним латинским памятником. Уже в 7 веке греческий язык добился больших успехов, а к 11 веку греческий язык стал верховным, хотя он никогда не вытеснял многочисленные другие языки империи.

Восточная Римская империя разделила европейскую цивилизацию на две части: романскую и германскую , а другую - греческую и славянскую . Эти культуры различались этнографически, лингвистически, церковно и исторически. Имперская Россия , Балканы и Османская империя были прямыми наследниками византийской цивилизации; первые два особенно в церковном, политическом и культурном аспектах (посредством перевода и адаптации священной, исторической и популярной литературы); третья - по гражданскому правлению.

Косвенно Империя веками защищала Западную Европу от войн, отбиваясь от различных захватчиков и мигрирующего населения. Византия была также сокровищницей древнегреческой литературы. В средние века, до взятия Константинополя, Запад был знаком только с римской литературой. Греческая древность впервые была принесена в Италию сокровищами, привезенными беглыми греческими гуманистами, многие из которых были делегатами на Флорентийском соборе с 1431 по 1449 год.

Византийская культура оказала прямое влияние на южную и центральную Европу в церковной музыке и церковной поэзии, хотя это было только в очень ранний период (до VII века).

Digenes Akritas (Διγενῆς Ἀκρίτας) является самым известным из песен Acritic и часто рассматриваются качестве единственного выжившей поэмы из Византии . Некоторые считают, что это начало современной греческой литературы .

Византийская культура оказала определенное влияние на Ближний Восток, особенно на персов и арабов .

Смотрите также

Рекомендации

дальнейшее чтение

Нет всеобъемлющей истории византийской литературы, написанной на английском языке, хотя Оксфордский словарь Византии дает отличное освещение отдельных авторов и тем. Главы Хоррокса, посвященные средневековью, полезны для «языкового вопроса». История из Каждан охватывает только ранний период. Beaton и Lauxtermann полезны для «низкого» и «высокого» стиха соответственно.

Изучение византийской литературы как самостоятельной дисциплины зародилось в немецкоязычном мире, и наиболее важные общие обзоры составляются на этом языке. Бек и Хунгер остаются стандартными работами по теологической и светской литературе соответственно, хотя Крумбахер и Моравчик по-прежнему ценны. Розенквист - это недавнее и полезное введение в эту тему.

  • Р. Битон, Средневековый греческий роман (Кембридж, 1989). ISBN   0-521-33335-0 .
  • Х.-Г. Beck, Kirche und theologische Literatur im byzantinischen Reich (= Handbuch der klassischen Altertumswissenschaft 12,2,1) (Мюнхен, 1977). ISBN   3-406-01416-X .
  • Г. Хоррокс, греческий: история языка и его носителей (Лондон, 1997). ISBN   0-582-30709-0 .
  • Х. Хунгер , Die hochsprachliche profane Literatur der Byzantiner (= Handbuch der klassischen Altertumswissenschaft 12,5) (Мюнхен, 1978) [два тома]. ISBN   3-406-01427-5 ; ISBN   3-406-01428-3 .
  • А.П. Каждан , История византийской литературы (650-850) (Афины, 1999). ISBN   960-371-010-5 .
  • К. Крумбахер , Geschichte der byzantinischen Litteratur (Мюнхен, 1897).
  • MD Lauxtermann, Византийская поэзия от Псидов до Геометров (Вена, 2003). ISBN   3-7001-3150-X .
  • Г. Моравчик, Byzantinoturcica (Берлин, 1958) [два тома] (Обманчивое название: на самом деле самая важная история византийской светской литературы до голода).
  • Панайотис Ройлос , « Амфотероглоссия » : Поэтика средневекового греческого романа XII века (Кембридж, Массачусетс, 2005).
  • Дж. Розенквист, Die byzantinische Literatur: vom 6. Jahrhundert bis zum Fall Konstantinopels 1453 (Берлин, 2007). ISBN   978-3-11-018878-3 .

Внешние ссылки

Атрибуция

 Эта статья включает текст из публикации, которая сейчас находится в общественном достоянии Herbermann, Charles, ed. (1913). « Византийская литература ». Католическая энциклопедия . Нью-Йорк: Компания Роберта Эпплтона.