Бенедетта Каппа - Benedetta Cappa

Бенедетта Каппа
Маринетти и Бенедетта.jpg
Каппа и Маринетти, 18 марта 1937 г.
Родившийся 14 августа 1897 г.
Рим, Италия
Умер 15 мая 1977 г. (1977-05-15) (79 лет)
Венеция , Италия
Другие названия Каппа Маринетти, Бенедетта
Занятие Итальянский художник
Супруг (а) Филиппо Томмазо Маринетти

Бенедетта Каппа (14 августа 1897 - 15 мая 1977) была итальянской художницей- футуристом , у которой были ретроспективы в Центре искусств Уокера и Музее Соломона Р. Гуггенхайма . Ее творчество вписывается во вторую фазу итальянского футуризма.

биография

Бенедетта родилась в Риме, вторая из пяти детей. Ее мать, Амалия Каппа, была нумерологом, верила в свойства букв алфавита и дала своим четырем сыновьям имена, начинающиеся с буквы А, и ее единственной дочери Бенедетте, имя которой начиналось с буквы В. Ее мать была культурной женщиной и протестант . Ее родители были жесткими, но любящими ее воспитывать. Отец Каппы, Инноченцо Каппа, был чиновником Министерства путей сообщения, а затем офицером итальянской армии. Он умер после возвращения с Первой мировой войны , трагического события, которое так сильно повлияло на нее, что она описала свое эмоциональное и психологическое состояние как «сломанное ядро». Ее братья Альберто и Артуро, историк и журналист, также были связаны с военными и итальянской политикой, благодаря чему семья тесно контактировала с Социалистической партией и, в конечном итоге, со многими мыслителями футуристов.

Семья Каппа принадлежала к среднему классу. Бенедетта Каппа имела доступ к образованию, которое позволило ей развить свое сильное призвание к живописи и литературе. В детстве Каппа писал стихи и брал уроки рисования и игры на фортепиано. Она училась в средней школе имени Виттории Колумна в Риме и окончила ее в 1914 году. Во время Первой мировой войны она работала над внешкольной программой для детей из малообеспеченных семей. Ее интерес к педагогике привел ее к изучению педагогики Марии Монтессори , идеи и концепции которой рассматривают обучение как преимущественно сенсорный опыт. Интерес Каппы к тактильным исследованиям продолжался и позже будет переконфигурирован в ее версии футуристической идеологии. Она получила степень в области начального образования в "Universita degli Studi di Roma" в 1917 году.

Примерно в 1917 году деятельность брата Каппы с футуристами и дружба с художницей-футуристом Руженой Затковой побудили ее бросить преподавание. Она начала свое обучение в качестве художника в студии Джакомо Балла , художника-абстракциониста, создавшего произведения, запечатлевшие движение и свет. Каппа изначально смоделировала свой выбор темы и стиля по образцу своего наставника, изображая динамические объекты и их влияние на окружающую среду. Балла стал важным наставником и другом на всю жизнь.

Каппа начал встречаться с художниками-авангардистами, поэтами и писателями, которые собирались в студии. В 1918 году она встретила Филиппо Томмазо Маринетти в Casa Balla. Их дружба сначала была основана на интеллектуальных поисках, и они начали обмениваться письмами в 1918 году. Первоначально они были написаны с определенной формальностью с обеих сторон и касались идей футуризма и обсуждения их литературных произведений. К 1920 году Маринетти адресует свою корреспонденцию Б. Каппа Маринетти. Каппа и Маринетти поженились три года спустя.

Искусство и влияние

Хотя она была художницей, активной в кругах футуристов , Каппа чувствовала, что ярлыки носят ограничительный характер, и сначала отклонила это обозначение. В переписке 1918 года с FT Маринетти она пишет: «Я слишком свободна и мятежна - я не хочу, чтобы меня ограничивали. Я хочу быть только собой ». Несмотря на то, что она вступила в брак с такой решительной независимостью, значительный вклад Каппы часто затмевается фигурой Маринетти и громкой манерой, с которой он руководил движением. Основная часть работ Каппы охватывала ряд средств массовой информации, включая перо, бумагу, краски, металл и текстиль. Она писала стихи и прозу, подписывалась и говорила как личность, но только недавно получила независимое признание.

В 1919 году Каппа опубликовал Spicologia di 1 Uomo , сборник стихов, который включает «необычное расположение слов, типографские эксперименты, а также визуальные и слуховые соответствия». Впоследствии опубликованный в 1924 году, Le Forze Umane: Romanzo Astratto con Sintesi Grafiche (Человеческие силы: абстрактный роман с графическим синтезом) имеет аналогичную структуру, представленную в экстраполированной форме. Два изображения из этого романа представляют интересный концептуальный контраст. Первый, Forze Feminile: Spirale di Dolcezza + Serpe di Fascino ( Женские силы: Спираль сладости + Змея очарования) состоит просто из трех изогнутых линий, одна из которых представляет собой центральную ось для двух других. Линейная композиция второго рисунка Forze Maschili: Armi e Piume (Мужские силы: оружие и перья) состоит из множества прямых линий и дуг , образующих непроницаемый клубок.

Публикация Каппы « Le Forze Umane» была одной из трех написанных ею книг. Выпуск ее книги заставил многих футуристов усомниться в ее приверженности футуризму, поскольку ее книга, казалось, больше соответствовала неопластизму в то время многими футуристами-мужчинами, которые написали рецензии на книгу Каппы. Каппа собрала все обзоры в своем Librone, который можно найти в Исследовательском институте Гетти. Многие рецензенты решили, что первая книга Каппы отражает нежелание рецензентов принимать женские работы как часть футуризма.

Действие и эстетика эпохи машин - это образ футуризма, который часто появляется в произведениях искусства Каппы. Одна ранняя абстрактная картина, Velocità di Motoscafo (Скорость моторной лодки ) (1923-24), содержит многие элементы, которые стали отличительными чертами стиля живописи Каппы. Четко очерченные криволинейные формы, окрашенные в градиентные тона, композиционно расположены так, чтобы отображать движущиеся объекты: «… взаимодействие« силовых линий »становится предметом». Исследование машины художником продолжилось в работах Luci + Rumori di un Treno Notturno (Огни + звуки ночного поезда) (ок. 1924) и Aeropittura (1925). Поездка в Латинскую Америку в 1926 году сопровождалась серией абстрактных картин, выполненных гуашью на бумаге.

По мере того, как Каппа развивала свою художественную практику, ее влияние в футуристическом движении увеличивалось. Между окончанием Первой мировой войны и началом 1930-х годов произошла идеологическая трансформация, которая привела к периоду, широко известному как футуризм Второй волны. Заметно женоненавистнический тон основных текстов был в значительной степени приглушен, поскольку число футуристок женского пола увеличивалось. Несколько других тем, таких как «Технология», «Скорость» и «Механизация», были перенесены в это новое воплощение футуризма. По этой причине картина маслом Каппы Il Grande X (1931) считается кульминацией одной эпохи и прелюдией к другой. За два десятилетия, прошедшие после манифеста FT Marinetti, дерзкое авангардное движение в значительной степени превратилось в истеблишмент.

Именно принадлежность футуристов к государственному истеблишменту привела к созданию одной из самых узнаваемых картин Каппы, ее серии фресок для конференц-зала в Палаццо делле Посте в Палермо, Сицилия. Здание представляет собой смесь произведений нескольких художников-футуристов. Разработанный архитектор Рационалистов , Angiolo Маццони , в Poste Italiane дома плитка стена мозаика Луиджи Коломбо FILIA и Энрико Прамполини в дополнении к фреске Benendetta. Общие темы синтеза и коммуникации имеют решающее значение для эстетической программы футуристической структуры. Каждая картина, выполненная в период с 1933 по 1934 год, изображает форму передачи информации, включая наземную, морскую, воздушную, радио-, телеграфную и телефонную связь. Бледно-голубая и зеленая цветовая палитра, а также использование темперы и энкаустики были разработаны, чтобы вызвать резонанс с помпейскими фресками . Коллекция представляет идеализированную скорость и эффективность доставки сообщений в современном мире.

История и наследие выставки

Работы Каппы широко выставлялись вместе с остальными итальянскими футуристами как при ее жизни, так и после нее, с крупными выставками еще в 1926 году и до начала Второй мировой войны. Она была постоянным участником Венецианской биеннале и первой женщиной, чьи картины были воспроизведены в каталоге биеннале. После войны последовала долгая пауза, которая длилась до 1980-х годов, когда произведения футуристов снова начали цениться. Избранные выставки ее работ включают в себя:

  • Венецианская биеннале 1926 года; 4-я Калабрийская национальная биеннале; «34 Pittori Futuristi», Галерея Пезаро, Милан
  • 1927 «Mostra di Pittura Futurista», Casa del Fascio di Bologna; «Mostra d'Arte Futurista Nazionale», Gruppo Futurista Siciliano, Convegno Palermo
  • 1928 Выставка футуристов, Имола
  • 1929 «Terza Mostra d'Arte Marinara», Палаццо делле Эспозициони, Рим.
  • 1930 Венецианская биеннале
  • 1931 2-я Национальная Римская квадриеннале искусств, Палаццо делле Эспозициони, Рим; «Prima Mostra degli Futuristi», Галерея La Camerata degli Artisti, Рим; «Prima Mostra Triestina di Pittura e Aeropittura Futurista», Circolo Artistico di Trieste; «Mostra di Aeropittura e di Scenografia», Галерея Пезаро, Милан.
  • Венецианская биеннале 1932 года; «Enrico Prampolini et les Aeropeintures Futuristes Italiens», Galerie de la Renaissance, Париж.
  • Венецианская биеннале 1934 года; «La Plastica Murale», Генуя.
  • 1935 3-я Национальная Римская квадриеннале искусств, Палаццо делле Эспозициони, Рим
  • Венецианская биеннале 1936 года
  • 1939 4-я Национальная Римская квадриеннале искусств, Палаццо делле Эспозициони, Рим
  • 1982 «Свольгименто дель футуризмо», Палаццо Реале, Милан.
  • 1985 «Aeropittura Futurista», Galleria Fonte d'Abisso, Модена.
  • 1986 «La Macchina Mito Futurista», Galleria Editalia, Рим; «Футуризм и футуризм», Палаццо Грасси, Венеция
  • 1989 «Casa Balla e il Futurismo a Roma», Вилла Медичи, Рим; «Аэро и Питтура. Mostra del Volo e della Sua Conquista, Замок Сант-Эльмо, Неаполь.
  • 1990 «Футуристы в полете», Итальянская академия прикладных искусств, Лондон.
  • 1991 «Atmosfere Futuriste», Скудери Палаццо Русполи, Рим.
  • 1996 «Futuristi e aeropitturi a Cantania», Галерея современного искусства, Катания.
  • 1998 «Ла Футуриста, Бенедетта Каппа Маринетти», Центр искусств Уокера, Миннеаполис.
  • 2014 «Итальянский футуризм 1909-1944: реконструкция Вселенной», Музей Соломона Р. Гуггенхайма, Нью-Йорк.

Выставка 1998 года в Миннеаполисе была первой крупной международной персональной ретроспективой работ Каппы, но, пожалуй, именно выставка футуристов в Гуггенхайме в Нью-Йорке в 2014 году принесла наибольшую известность ее работам, поскольку она была лучше всего представлена девять художников-женщин, включенных в одну из самых масштабных выставок итальянского футуризма, когда-либо проводившихся, охватывая более 360 работ примерно 80 художников. Действительно, это были пять монументальных фресок Бенедетты Sintesi delle Comunicazioni (Синтез общения) (1933-1934), которые закрыли выставку, впервые предоставленную во временное пользование, и поместили, как они есть, на вершину выставки.

Эти фрески - самые известные из ее работ, восходящих к движению мурализма второй волны футуризма, начавшемуся в начале 1930-х годов. Этот новый акцент на фресках футуристов стал заметным в 1934 году, когда они опубликовали три статьи о мурализме в своем новом журнале Stile Futurista . Эти усилия были мотивированы молодыми футуристами, которые думали, что эта среда позволит им использовать паноптическое и панорамное видение более раннего живописного жанра футуристов Aeropittura для наилучшего эффекта в создании «тотальной среды», в которой они давно стремились погрузить зрителя своими произведениями (с. 317)

Футуристические фрески уникальны тем, что содержат только изображения, вдохновленные современными технологиями. Футуристы также стремились получить общественные заказы на свои фрески и ссылались на многочисленные места, которые они хотели украсить ими, в брошюрах, опубликованных к их двум фрескам 1934 года. В их список желаний вошли многочисленные политические и общественные места, такие как вокзалы и др. почтовые отделения, школы и даже база гидросамолетов.

Несмотря на свои усилия, футуристы получили несколько общественных комиссий по росписи в 1930-х годах, за исключением трех работ размером с фреску для нового Palazzi delle Poste e Telegraphi (почтовые и телеграфные отделения) в Ла-Специя, Палермо. Специя была важным портом, а также домом для нескольких военных баз в то время. Почти все сохранившиеся картины Бенедетты были написаны в течение пятнадцати лет. Самая ранняя из них восходит к 1924 году, когда она создала свою хорошо известную ноту Treno nella в Velocità ( Ускоряющийся поезд ночью), а также Velocità di Motoscafo (Скорость моторной лодки ), считавшуюся ее лучшим произведением абстрактной живописи. .

В дополнение к своему богатому художественному наследию, Каппа постоянно подтверждала в своих работах желание, чтобы вклад женщин помогал уменьшить агрессию, хотя она делала это в соответствии с революционными идеалами футуриста. Но даже в контексте футуристического движения, в котором доминируют мужчины, и брака с его основателем, Каппа настаивала на прямом действии и участии женщин: по ее собственным словам: «Я считаю, что женская душа находится на заре своего художественного самовыражения. ... без копирования опыта мужчин »(стр. 69).

Рекомендации

Внешние ссылки