Азиатский музыкальный круг - Asian Music Circle

Asian Music Circle (иногда сокращенно AMC) была организация , основанная в Лондоне , Англия, в 1946 году, что способствовало индийских и других азиатских стилей музыки, танца и культуры на Западе. Считается, что AMC способствовал ассимиляции художественных традиций Индийского субконтинента в господствующую британскую культуру. Основанная индийским писателем и бывшим политическим активистом Аяной Ангади и его женой-англичанкой Патрисией Фелл-Кларк , художницей, а затем писательницей, организация управлялась из их семейного дома в северном пригороде Лондона Финчли .

В 1950-х годах под председательством Иегуди Менухина AMC организовала первые западные выступления индийских классических музыкантов Рави Шанкара и Али Акбара Хана , а также дебютные концерты Вилаят Хана в Великобритании. В течение следующего десятилетия Ангади представили Шанкару Джорджа Харрисона из группы «Битлз» , положив начало ассоциации, благодаря которой индийская музыка достигла пика международной популярности в 1966–68. У Music Circle были свои лондонские музыканты, некоторые из которых играли в композициях Харрисона в индийском стиле для Beatles, в том числе " Within You Without You " из альбома Sgt. Группа клуба одиноких сердец Пеппера .

AMC признан представителем йоги в Британии благодаря тому, что ангади проводили уроки у гуру Б.С.С. Айенгара . Организация прекратила свою деятельность к 1970 году, когда Аяна и Патрисия Ангади расстались.

Предпосылки и ранние годы

Аяна и Патрисия Ангади

Соучредитель Asian Music Circle Аяна Дева Ангади приехала в Лондон из Бомбея , Индия, в 1924 году, чтобы получить квалификацию, необходимую для высшей должности на индийской государственной службе при тогдашнем британском имперском правлении . Вместо этого он принял троцкистскую политическую философию и стал откровенным критиком британского империализма. В течение 1930-х и 1940-х годов Ангади писал журнальные статьи (часто как Радж Ханса) и читал публичные и школьные лекции по всей Великобритании; вступив в Лейбористскую партию , он обнаружил, что его взгляды были слишком радикальными для более умеренных чувств партии. 1942 Трактат Angadi в Японии Kampf впечатление Великобритании военного времени Министерство информации , но после войны, власти подозревают его в том , агент для Советской России «s Коминформа бюро.

В конце 1939 года Ангади познакомился с Патрисией Фелл-Кларк на светском мероприятии, проводившемся в лондонском отеле Dorchester . Дочь богатого английского промышленника, Патрисия также отвергла социальные нормы, найдя себя художником-портретистом. Несмотря на решительные возражения со стороны ее семьи и сверстников, пара поженилась в День труда 1943 года. Патрисия черпала вдохновение из этого неодобрения во время своей дальнейшей карьеры успешного романиста, начиная с «Гувернантки» 1985 года .

Основание

Ангади жили на верхнем этаже семейной резиденции Фелл-Кларк в северном пригороде Лондона Хэмпстеде , прежде чем наследство Патрисии позволило им приобрести собственный дом, большой дом на Фицалан-роуд, 116, Финчли . Она и ее муж основали Азиатский музыкальный кружок (AMC) в 1946 году с целью популяризации азиатского искусства и культуры в Великобритании. Став штаб-квартирой на Фицалан-роуд, пара продолжала организовывать музыкальные концерты, танцевальные представления и лекции по культуре по всему Западу.

Приглашенные артисты часто останавливались в семье, которая к 1949 году выросла и насчитывала четверых детей. Третьим из них был Дариен Ангади , позже солист хора и актер в шекспировских постановках Тревора Нанна , Джонатана Миллера и Герберта Уайза . В своей книге « Азаади !: Истории и истории Индийского субконтинента после обретения независимости» писатель и журналист Реджинальд Мэсси пишет, что все дети Ангади были «блестящими и красивыми», причем самая младшая, Чандрика (или Клэр), стала первой азиатской моделью, которая появляются в журнале Vogue .

1950-е годы

Иегуди Менухин

Президент AMC Иегуди Менухин (на фото 1943 г.)

Деятельность Азиатского музыкального кружка возросла в 1950-е годы, поэтому некоторые источники называют датой его основания 1953 год или середину десятилетия. Патрисия была назначена председателем Совета художников Хэмпстеда в 1953 году, и среди ее портретов были депутат от лейбористской партии Феннер Броквей и американский скрипач-классик Иегуди Менухин . Другой заметной связью был Бенджамин Бриттен , английский классический композитор, который был вице-президентом AMC. В том же году AMC объявил, что его миссия состоит в том, чтобы «[способствовать] признанию и изучению музыки и танцев всех азиатских стран, тем самым создавая более глубокое понимание азиатских народов и культур».

Английский композитор Бенджамин Бриттен в 1968 году

Также в 1953 году Менухин стал президентом Музыкального кружка, совершив визит в Индию в начале прошлого года, который вдохновил его на ознакомление западных слушателей с музыкальным и культурным наследием страны. В своей книге 2006 года «Рассвет индийской музыки на Западе» автор Питер Лавеццоли пишет о роли скрипача в AMC: «Менухин был идеальным кандидатом на его руководство. В свете его неустанного рабочего графика он приступил к достижению своей цели с замечательная скорость ". Бриттен также совершил тур по Индии в 1956 году и начал использовать индийские и другие азиатские влияния в своем сочинении. В июне 1958 года AMC представил индийскую музыку и танцевальную программу в рамках Альдебургского фестиваля , ежегодного мероприятия, основанного Бриттеном в конце 1940-х годов.

После второго индийского турне Менухина в 1954 году он пригласил учителя йоги Б.К.С. Айенгара в Европу. По словам Мэсси, популярность йоги в Великобритании началась с того дня, когда ангади устроили демонстрацию Айенгара в своем доме на севере Лондона, которую посетили некоторые из их друзей. Мэсси также считает, что Азиатский музыкальный круг, в частности Аяна Ангади, «сделал искусство субконтинента частью британской культурной жизни». Проект Открытого университета « Создание Британии » также написал о достижениях AMC: «Эта организация познакомила британскую публику с индийской музыкой, танцами и йогой, проложив путь для таких музыкантов, как Рави Шанкар и Али Акбар Хан ».

Первые западные выступления Али Акбар Хана и Рави Шанкара

В 1955 году, будучи президентом AMC, Менухин получил финансирование от Фонда Форда и Азиатского общества Джона Д. Рокфеллера для проведения фестиваля «Живое искусство Индии» в Нью-Йорке. Его первоначальным выбором в качестве музыкального исполнителя на фестивале был Рави Шанкар после того, как Менухин посетил частный концерт виртуоза ситара в Дели в феврале 1952 года. Шанкар был вынужден отказаться от этой возможности, чтобы спасти свой неудачный брак с Аннапурну Деви , и вместо этого рекомендовал своего шурина, мастера игры на сароде Али Акбар Хана.

Рави Шанкар , изображенный в Бомбее во время записи музыки к фильму 1955 года « Патер Панчали».

Фестиваль Living Arts, состоявшийся в апреле 1955 года, ознаменовал собой как первый официальный концерт индийской классической музыки в Америке, когда Хан выступал в Музее современного искусства (MoMA), так и первое появление на американском телевидении индийских классических исполнителей после Хан и его аккомпаниаторы, а также танцор Бхарат Натьям Шанта Рао выступили на шоу искусств и наук « Омнибус» . Находясь в Нью-Йорке, Хан записал « Музыка Индии: утренние и вечерние раги» (1955), дебютный альбом индийской классической музыки. В дополнение к концертам в MoMA - первом заведении Хана за пределами Индии - Менухин и Азиатский музыкальный кружок организовали другие сольные концерты, которые составили короткий тур по США.

Впоследствии Менухин организовал для Хана выступление в Лондоне в том же году в ратуше Сент-Панкрас . Затем AMC привезли Рави Шанкара в Великобританию, где ситарист дебютировал на западном концерте в октябре 1956 года с выступлением в лондонском Доме Друзей . После визита Шанкара в 1956 году организация его ежегодных концертных туров по Великобритании была распределена между Music Circle и промоутером Джоном Костом. AMC также впервые привез в Великобританию ситариста Вилаята Хана , музыканта, который вместе с Шанкаром считался ведущим представителем ситара той эпохи.

Локальная музыкальная сеть AMC

Music Circle поддерживал список лондонских индийских музыкантов, которые были доступны для посещения индийских артистов в качестве бэк-исполнителей. Кроме того, эти музыканты сами выступали на местном уровне, как группа, и ангади предлагали свои услуги по съемке и записи. Одним из таких музыкантов был Кешав Сате , таблаист из Бомбея, который проработал в AMC с 1957 по 1959 годы, а затем продолжил аккомпанировать ситаристу Бхаскару Чандаваркару , ученику Шанкара.

1960-е

Йога Айенгара, южноазиатские танцы и рост индийского культурного влияния

Бхарат Натьям , традиционная форма танца, была одним из нескольких аспектов азиатской культуры, которую Музыкальный кружок помог ассимилировать в Британии.

Во время одного из визитов Б.КС. Айенгара в Лондон в начале 1960-х годов он начал проводить уроки в доме на Фицалан-роуд, где присутствовала будущий писатель и практикующий йогу Сильва Мехта. Дата, когда эти вечерние занятия продолжались в отсутствие Айенгара, 18 июля 1961 года, была названа рождением йоги Айенгара .

Среди деятельности группы местных музыкантов Ангадиса Джордж Мартин , штатный продюсер Parlophone Records , принадлежащий EMI , нанял членов AMC для записи комика Питера Селлерса в начале 1960-х годов. EMI продолжала использовать Аяну Ангади в качестве своего рода консультанта по вопросам, связанным с индийской музыкой.

В 1962 году Мартин начал работать с новым партнером Parlophone - The Beatles , чей второй полнометражный фильм - Help! (1965), отразили возросший интерес Запада к индийской культуре. Обсуждая степень этого влияния к середине того десятилетия, автор Рэй Ньюман цитирует книгу Хантера Дэвиса «Новый лондонский шпион » , который писал: «Индийские рестораны, индийская кухня, индийские магазины, индийские кинотеатры, индийские концерты, индийские пьесы. Йога, гуру и созерцание стали теперь настолько неотъемлемой частью лондонской сцены, что, когда недавно серый Bentley подъехал к заправочной станции Swiss Cottage и вышел сикх ростом 6 футов 6 дюймов в фиолетовом тюрбане и зеленом шелковом пальто, белые джодхпуры, золотые туфли и восточный кинжал с усыпанной драгоценными камнями рукоятью, ирландский служитель не удосужился бросить взгляд на него более чем бегло ".

Южноазиатский танец также впервые завоевал прочную популярность и влияние в Великобритании. Британские зрители познакомились с этой дисциплиной благодаря труппе Удая Шанкара в 1920-х годах, но южноазиатские танцоры боролись за признание в последующие десятилетия. По словам историка культуры Насима Кхана , «новая история» началась в 1966 году, когда Азиатский музыкальный кружок представил первые в стране официальные уроки индийских танцев. Устойчивый успех этих занятий основывался на решении Ангади привезти из Южной Индии двух инструкторов, изучавших Бхарат Натьям в подлинной традиции гуру- кула. Инструкторы - супружеская пара по имени Кришна Рао и Чандрабхага Деви - вместе со своими учениками образовали танцевальную труппу и гастролировали по Великобритании, Ирландии и Бельгии.

Ассоциация с Битлз

Джордж Харрисон на пресс-конференции Beatles в 1964 году

В октябре 1965 года Мартин продюсировал сессию для песни Beatles " Norwegian Wood ", в которой Джордж Харрисон играл на ситаре, инструменте, который гитарист никогда раньше не использовал для записи. Когда Харрисон порвал веревку во время сессии, Мартин предложил группе связаться с Ангади, чтобы получить замену. Затем Ринго Старр позвонил в дом на Фицалан-роуд и сделал запрос. По словам старшего сына Ангади, Шанкары, вся семья доставила новую струну в студию EMI Abbey Road Studios и наблюдала за записью.

Стремясь совершенствоваться в игре на инструменте, Харрисон обучался у одного из гитаристов Music Circle. Затем Харрисон стал постоянным гостем на Фицалан-роуд, посещая сольные концерты, проводимые там со своей женой Патти Бойд . В это время Патриция также написала портрет Харрисона и Бойда. Близость к Angadis и их сети способствовала интересу Харрисона к индийской музыке и культуре, который он немедленно впитал в работу Beatles.

При записи своей первой композиции в индийском стиле для Beatles « Love You To » в апреле 1966 года Харрисон по рекомендации Патрисии Ангади использовал таблаиста Анила Бхагвата. На записи присутствовали и другие музыканты AMC, играющие на тамбуре и ситаре. Бхагват, который финансировал свое университетское образование за счет своей музыкальной деятельности, получил 35 фунтов стерлингов за сессию и позже описал ее как «одно из самых захватывающих периодов в моей жизни». В поп-среде эта песня стала первым примером того, как артист уловил незападную музыкальную форму достоверно в ее структуре и аранжировке, а азиатская музыка была адаптирована без пародий. Бхагват получил отметку на обложке альбома группы Revolver , что является редкостью для стороннего музыканта, работающего над релизом Beatles.

Шанкар и Джордж Харрисон

Также выражая благодарность AMC за представление Шанкара, Али Акбара Кхана и других ведущих индийских классических музыкантов британской аудитории, Мэсси пишет о Аяне Ангади, оказавшей «плодотворное» влияние на западную культуру, благодаря его роли в представлении Джорджа Харрисона Рави Шанкару. Встреча произошла 1 июня 1966 года, когда семья Ангади устроила ужин в честь Шанкара, который был в Великобритании для серии выступлений, в том числе его исторический дуэт с Менухином на музыкальном фестивале в Бани . Пол Маккартни, хотя и не был приглашен, тоже присутствовал на ужине, так как ему не терпелось встретиться с ситаристом. Шанкар согласился принять Харрисона своим учеником на ситаре, тем самым положив начало ассоциации, которая, как пишет музыкальный критик Кен Хант , «привлекла к индийской музыке настоящее всемирное внимание». Дружба Харрисона с ситаристом - уже самым известным индийским классическим музыкантом в мире - повысила авторитет Шанкара до статуса рок-звезды и положила начало пику популярности индийской музыки на Западе во второй половине 1960-х годов.

Дело Азиатского музыкального кружка также выиграло от участия Харрисона и повышенного интереса к Индии в этот период. Однако его визиты на Фицалан-роуд закончились в конце 1966 года. В разговоре с Ньюманом Шанкара Ангади вспоминал: «Мой отец был в некотором роде непростым персонажем. Он был хаотичным, и никогда не делал ничего из того, что он намеревался делать. Он, вероятно, попросил у Джорджа денег, и на этом все закончилось. отношение."

Дальнейшие индийские музыкальные записи Харрисона

В марте 1967 года Харрисон снова проконсультировался с Music Circle, чтобы найти подходящих музыкантов для одной из своих записей. В песне " Within You Without You " участники AMC играют на таких инструментах, как дилруба , swarmandal и tabla, и она появилась на основополагающем альбоме Beatles Sgt. Группа клуба одиноких сердец Пеппера . Помимо западной струнной оркестровки, аранжированной и записанной Мартином, и ассистента Beatles Нила Аспиналла, играющего одну из партий тамбуры, Харрисон и индийские игроки были единственными музыкантами на треке. Никто из сотрудников Music Circle не назван по имени, и Лавеццоли считает эту ситуацию прискорбной, учитывая качество игры табла и дилрубы. Исследования, проведенные музыкальным факультетом Ливерпульского университета , с тех пор выявили четырех музыкантов: Анну Джоши, Амрит Гаджар (оба дилруба), Буддхадев Кансара (тамбура) и Натвар Сони (табла).

Разговаривая с Хантером Дэвисом, Харрисон сожалел о том, что, хотя музыканты AMC играли «намного лучше, чем мог бы любой западный музыкант», тот факт, что у них была дневная работа и они играли музыку только неполный рабочий день, в некоторых случаях отражался на их способностях. Следующие записи Харрисона в жанре были для саундтрека к Джо Массо «s фильм Wonderwall , часть из которых была выпущена в качестве своего первого сольного альбома, Wonderwall Music (1968). Харрисон начал сессии в ноябре 1967 года, снова на Abbey Road, с неназванным игроком на табле среди участников. В поисках большей аутентичности он затем отправился в Бомбей в январе 1968 года и записался в HMV Studios с такими музыкантами, как Шивкумар Шарма , Аашиш Хан и Харипрасад Чауразия .

Расформирование

К 1970 году Азиатский музыкальный кружок прекратил свою деятельность, так как Ангади отделились. В том же году Ангади вернулся в Индию, а Патрисия переехала в дом на Хэмпстедс-Фласк-Уок.

В декабре 1992 года Джордж Харрисон стал первым лауреатом премии Billboard Century Award , отчасти благодаря "решающей роли бывшего Битла в закладке фундамента современной концепции мировой музыки " с его песнями, написанными под влиянием Индии, а также за то, что он обладал "популярностью передового общества". осознание духовной и альтруистической силы популярной музыки ». В интервью, приуроченном к вручению награды, Харрисон сказал, что работа AMC продолжалась через более крупную и профессионально организованную Asian Music Circuit .

Рекомендации

Источники