Художественная галерея Нового Южного Уэльса - Art Gallery of New South Wales

Художественная галерея Нового Южного Уэльса

Фасад здания Вернон и его главный вход
Расположение в Сиднее
Учредил	1874 ; 147 лет назад ( 1874 )
Место нахождения	Домен, Сидней , Новый Южный Уэльс , Австралия
Координаты	33 ° 52′07 ″ ю.ш. 151 ° 13′02 ″ в.д. / 33,868686 ° ю.ш. 151,217144 ° в. / -33,868686; 151,217144 Координаты: 33 ° 52′07 ″ ю.ш. 151 ° 13′02 ″ в.д. / 33,868686 ° ю.ш. 151,217144 ° в. / -33,868686; 151,217144
Тип	Изобразительное искусство , изобразительное искусство , азиатское искусство
Посетители	1 349 000 (2016)
Директор	Д-р Майкл Брэнд
Доступ к общественному транспорту	Железнодорожный вокзал Сент-Джеймс (в 15 минутах ходьбы) Железнодорожный вокзал Мартин-Плейс (в 20 минутах ходьбы) Big Bus Сидней Сиднейские автобусы
Веб-сайт	художественная галерея .nsw .gov .au

Художественная галерея Нового Южного Уэльса ( AGNSW ), основанный как Новый Южный Уэльс академии искусств в 1872 году и известен как Национальная художественная галерея Нового Южного Уэльса между 1883 и 1958 году , расположен в Областью , Сидней , Австралия. Это самая важная публичная галерея в Сиднее и одна из крупнейших в Австралии.

Первая публичная выставка галереи открылась в 1874 году. Вход на общую выставочную площадку, где демонстрируется австралийское искусство (включая искусство коренных австралийцев ), европейское и азиатское искусство, свободный . Специальная азиатская галерея была открыта в 2003 году.

История

19 век

24 апреля 1871 года в Сиднее было созвано общественное собрание, на котором была создана Академия художеств «с целью популяризации изящных искусств посредством лекций, занятий по искусству и регулярных выставок». Элиэзер Леви Монтефиоре (брат Якоба Леви Монтефиоре и племянник Джейкоба и Джозефа Барроу Монтефиоре ) стал соучредителем Академии искусств Нового Южного Уэльса (также называемой просто Академией искусств) в 1872 году. С 1872 по 1879 год основная деятельность Академии была организация ежегодных художественных выставок. Первая выставка колониального искусства под эгидой Академии состоялась в Торгово-промышленной палате Сиднейской биржи в 1874 году. В 1875 году Конрад Мартенс по заказу попечителей приобрел водопад Апсли за 50 фунтов стерлингов из первого государственного гранта. стоимостью 500 фунтов стерлингов, стала первой работой австралийского художника на бумаге, приобретенной галереей.

В 1874 году парламент Нового Южного Уэльса проголосовал за создание новой художественной галереи Нового Южного Уэльса с попечительским советом для управления фондами, одним из которых был Монтефиоре.

Коллекция галереи была сначала размещена в Зале собраний Кларка на Элизабет-стрит, где она была открыта для публики во второй половине дня в пятницу и субботу. Коллекция была перенесена в 1879 году в деревянную пристройку к Садовому дворцу, построенному для Сиднейской международной выставки в Домене, и была официально открыта как «Художественная галерея Нового Южного Уэльса» 22 сентября 1880 года. В 1882 году открылись Монтефиоре и его коллеги-попечители. художественная галерея в воскресенье после обеда с 14 до 17 часов. верил:

публике должны быть предоставлены все возможности для использования образовательного и цивилизационного влияния, порождаемого выставкой произведений искусства, приобретенных, к тому же, за государственный счет.

Монтефиоре был президентом попечительского совета с 1889 по 1891 год, а в 1892 году стал директором галереи и занимал эту должность до своей смерти в 1894 году.

Разрушение Садового дворца пожаром в 1882 году заставило правительство предоставить постоянный дом для национальной коллекции. В 1883 году попечители наняли частного архитектора Джона Хорбери Ханта для представления проектов. В том же году название было изменено на «Национальная художественная галерея Нового Южного Уэльса». Галерея была включена в Закон о библиотеке и художественной галерее 1899 года.

В 1895 году новому колониальному архитектору Уолтеру Либерти Вернону (1846–1914) было поручено спроектировать новую постоянную галерею, и две картинные галереи были открыты в 1897 году, а еще две - в 1899 году. Галерея акварелей была добавлена ​​в 1901 и в 1902 году было завершено строительство Большого овального вестибюля.

20 век

В течение марта и апреля 1906 года галерею посетили более 300 000 человек, чтобы посмотреть картину Холмана Ханта « Свет миру» . В 1921 году первая премия Арчибальда была присуждена У. Б. Макиннесу за его портрет архитектора Десброу Аннира . Конные статуи «Приношения мира» и «Приношения войны » Гилберта Байеса были установлены перед главным фасадом в 1926 году. Джеймс Стюарт Макдональд был назначен директором и секретарем в 1929 году. В 1936 году первая премия Сульмана была присуждена Генри Ханке для Ла. Гитана . Джон Уильям Эштон был назначен директором и секретарем в 1937 году.

Первой женщиной, получившей премию Арчибальда, была Нора Хейсен в 1938 году с портретом мадам Элинк Шурман , жены генерального консула Нидерландов. В том же году в галерее временно установили электрическое освещение, чтобы впервые работать ночью. В 1943 году Уильям Добелл получил премию Арчибальда за Джошуа Смита , что вызвало серьезные споры. Хэл Миссингем был назначен директором и секретарем в 1945 году.

1 июля 1958 года в Закон о художественной галерее Нового Южного Уэльса были внесены поправки, и название галереи было изменено на «Художественная галерея Нового Южного Уэльса».

В 1969 году началось строительство крыла Капитана Кука, чтобы отпраздновать двухсотлетие высадки Кука в заливе Ботани . Новое крыло открылось в мае 1972 года после выхода на пенсию Миссингема и назначения Питера Филиппа Лаверти директором в 1971 году.

Первым из современных блокбастеров, проходивших в галерее, был «Современные мастера: от Моне до Матисса» в 1975 году. Он привлек 180 000 человек за 29 дней. В 1976 году в галерее впервые прошла Сиднейская биеннале . Sydney Opera House был местом для первого биеннале в 1973 году 1977 пилой открылась выставкой «Выбор недавних археологических находок Народной Республики Китая.» Эдмунд Капон был назначен директором в 1978 г., а в 1980 г. Закон о художественной галерее Нового Южного Уэльса (1980 г.) учредил «Трест художественной галереи Нового Южного Уэльса». Он сократил количество попечителей до девяти и установил, что «по крайней мере два» члена «должны обладать знаниями и опытом в области изобразительного искусства».

При поддержке тогдашнего премьер-министра Невилла Врана большое расширение галереи превратилось в двухсотлетний проект. Открытые вовремя в декабре 1988 года, пристройки удвоили площадь галереи. В 1993 году Кевин Коннор выиграл инаугурационную премию Добелла за рисунок для Пирмонта и города . В 1994 году была открыта галерея Yiribana, посвященная искусству аборигенов и жителей островов Торресова пролива .

21-го века

2000–2009

В 2001 году Художественная галерея Нового Южного Уэльса объявила, что девять из 40 000 произведений искусства галереи могли быть среди множества картин, украденных нацистами, и что она проводит исследование происхождения.

В 2003 году была инициирована программа « Искусство в нерабочее время», при этом часы работы галереи продлевались каждую среду. Первый приз австралийского фотографического портрета получил Грег Вес . В том же году Общество художественных галерей Нового Южного Уэльса отметило свое 50-летие, и было открыто выставочное пространство галереи Руди Комона , а за ним - новая азиатская галерея.

Выставка работ Ман Рэя в 2004 году установила рекорд посещаемости фотовыставок, собрав более 52 000 посетителей. В том же году был подан судебный иск против присуждения премии Арчибальда Крейгу Радди за его « Дэвид Гульпилил , два мира»; учреждена премия Анны Ланда - первая в Австралии награда за движущееся изображение и новые медиа. Зал Нолана Фонда Нельсона Меерса был открыт также в 2004 году с выставкой пяти основных картин Сиднея Нолана, подаренных галерее фондом за последние пять лет.

myVirtualGallery была запущена на веб-сайте галереи в 2005 году, а бывший зал заседаний был вновь открыт для демонстрации картин, скульптур и работ на бумаге австралийских художников.

В 2005 году судья Гамильтон вынес решение в пользу галереи по спорному присуждению премии Арчибальда Крейгу Радди в 2004 году. В том же году Джеймс Глисон и его партнер Фрэнк О'Киф пообещали через Фонд Глисона О'Кифа 16 миллионов австралийских долларов на приобретение работ для коллекции галереи.

10 июня 2007 года из галереи была украдена работа Франса ван Миериса XVII века под названием «Кавалер (Автопортрет)» . Картина была подарена Джоном Фэйрфаксом и была оценена более чем в 1 миллион австралийских долларов. Кража подняла вопрос о необходимости усиления безопасности в галерее. В том же году семья Бельджорно-Неттис пожертвовала галерее 4 миллиона австралийских долларов на четыре года на поддержку современного искусства.

В 2008 году галерея приобрела картину Поля Сезанна Bords de la Marne c. 1888 г. за 16,2 миллиона австралийских долларов - самая высокая сумма, заплаченная галереей за произведение искусства. В том же году правительство Нового Южного Уэльса объявило о предоставлении гранта в размере 25,7 миллиона австралийских долларов на строительство хранилища за пределами территории, а также было объявлено о подарке галерее из коллекции семьи Джона Калдора. Он оценивается в более чем 35 миллионов австралийских долларов и включает около 260 работ, представляющих историю международного современного искусства. Ремонт Большого двора XIX века был отмечен во время открытия галереи «Открытых выходных» в 2009 году.

2010 – настоящее время

Новая современная галерея была создана в 2010 году путем удаления стеллажей с нижнего этажа крыла Капитана Кука, а произведения искусства были перемещены в хранилище за пределами территории. Новое специально построенное внешнее хранилище коллекции начало работу. В том же году, присуждение Винн премии к Сэм Лич для предложения по ландшафтным космоса вызвало споры из - за схожести окрасочной к 17-го века голландской пейзажной; и галерея объявила о завещании Молли Гоуинг 142 произведений искусства плюс 5 миллионов австралийских долларов для создания двух благотворительных фондов для приобретений: один для искусства коренных народов, а другой - для общих приобретений.

Выставка 2011 года «Первый император: погребенные воины Китая» собрала более 305 000 человек, и в том же году были открыты новые современные галереи, в том числе Семейная галерея Джона Калдора, а также специализированная фотогалерея и отремонтированный кабинет для работы с бумагой. В августе 2011 года Эдмунд Капон объявил о завершении карьеры после 33 лет работы в качестве директора.

Д-р Майкл Брэнд вступил в должность директора в середине 2012 года. Пикассо: Шедевры из Национального музея Пикассо в Париже привлекли почти 365 000 посетителей - это наибольшее число за всю историю выставки в галерее, также в 2012 году, а Майкл Заврос выиграл первую премию Bulgari Art Award с новым круглым залом . В том же году Кеннет Рид объявил о своем намерении завещать всю свою частную коллекцию из 200 экземпляров редкого и ценного европейского фарфора 18-го века стоимостью 5,4 миллиона австралийских долларов.

В 2013 году галерея представила стратегическое видение и генеральный план под рабочим названием Sydney Modern : предложение по значительному расширению и обновлению ориентации на обслуживание глобальной аудитории. Заявленная цель заключалась в том, чтобы завершить проект к 2021 году, к 150-летию со дня основания галереи в 1871 году. В том же году галерея получила от правительства Нового Южного Уэльса 10,8 миллиона австралийских долларов для финансирования этапов планирования Sydney Modern , на котором будет возведено строительство. нового здания и вдвое больше заведения. Деньги были использованы в течение следующих двух лет на технико-экономическое обоснование и инженерные исследования, связанные с использованием земли рядом с существующим домом галереи XIX века, а также на запуск международного архитектурного конкурса.

В результате Международного конкурса дизайна Sydney Modern Project пять архитектурных фирм были приглашены из первоначального списка из двенадцати, чтобы представить свои окончательные концептуальные проекты в апреле 2015 года. За проект стоимостью 450 миллионов австралийских долларов будет потрачено сочетание частных средств и государственных средств штата Новый Южный Уэльс. Фирма МакГрегора Коксолла была выбрана для перепроектирования садов. Проект вызвал споры из-за его расходов и посягательств на общественные земли Домена и Королевских ботанических садов, а также его зависимости от «гораздо большей коммерциализации».

Здания

Здание Вернона

В 1883 году попечители галереи наняли архитектора Джона Хорбери Ханта , занимавшегося частной практикой, для проектирования постоянной галереи. Хотя между 1884 и 1895 годами Хант представил четыре подробных проекта в различных стилях, его работа ни к чему не привела, кроме временного здания в Домене . Со стенами из сырцового кирпича и зубчатой ​​крышей он был назван в прессе «Арт-амбаром».

Недавно назначенный правительственный архитектор Уолтер Либерти Вернон получил престижную комиссию за Джона Хорбери Ханта в 1895 году. Вернон считал, что готический стиль допускает большую индивидуальность и богатство, «недоступные в более холодных и непоколебимых линиях Pagan Classic». Попечители не были убеждены , и потребовал классический храм искусства, а не в отличие от Уильяма Генри Playfair «s Шотландская национальная галерея , Эдинбург , был открыт в 1859 году.

Здание Вернона с восемью освещенными дневным светом кортами было построено в четыре этапа. Первая очередь была начата в 1896 году и открыта в мае 1897 года. К 1901 году была закончена вся южная половина здания. В тогдашней газетной статье отмечалось:

Только одно крыло здания, около четверти всей конструкции, в настоящее время завершено и дает большие надежды на будущую красоту. Стиль раннегреческий. Фасад построен из трацита и каменного камня . Интерьер разделен на четыре зала, каждый 100 на 30 футов, сообщающихся друг с другом арками с колоннами. Освещение почти идеальное, дизайн крыши был разработан лондонскими корреспондентами после тщательного изучения всех последних улучшений в европейских галереях. Стены окрашены в холодный нейтральный зеленый оттенок, что создает отличный фон.

Вернон предложил, чтобы его овальное лобби вело в столь же внушительный Центральный суд. Его планы не были приняты. До 1969 года его вестибюль, путем небольшого спуска с уровня входа, вел к трем «временным» северным галереям, спроектированным Хантом.

В 1909 году фасад галереи был закончен, и после этой даты больше ничего не строили по проектам Вернона. В 1930-х годах были предложены планы завершения этой части галереи, но Великая депрессия и другие финансовые ограничения привели к их отказу.

Крыло капитана Кука

В 1968 году правительство Нового Южного Уэльса решило, что завершение строительства галереи станет важной частью празднования двухсотлетия капитана Кука . Это пристройка, открытая для публики в ноябре 1972 г., и пристройка к двухсотлетию 1988 г. были поручены правительственному архитектору Нового Южного Уэльса, а архитектор проекта - Эндрю Андерсон .

Архитектура крыла капитана Кука не пыталась клонировать классический стиль дизайна Вернона. Философия дизайна Андерсона была сродни философии Роберта Вентури в его книге « Сложность и противоречие в архитектуре» , как объясняет Андерсон:

Он [Вентури] приводил доводы в пользу более богатых и сложных форм архитектурного выражения - «противопоставления старого и нового» для драматического визуального воздействия, а не стремления к единству и согласованности в архитектуре, которые в то время диктовались общепринятыми заповедями.

В крыле Капитана Кука Андерсонс отделил новое от старого широкой полосой световых люков в главном дворе входа. В то время как в старых дворах был паркетный пол, травертин был использован в новых галереях как для постоянных, так и для временных выставок. Современная потребность в гибкости компоновки дисплеев была удовлетворена использованием трекового освещения и сборных потолочных панелей, предназначенных для поддержки системы съемных стен. В то время как новые галереи были выкрашены в белый цвет, старший куратор Дэниел Томас выступал за богатую викторианскую цветовую схему для показа картин 19-го века галереи в больших дворах Вернона.

Двухсотлетнее продление

Шестнадцать лет спустя на территории парка Домен, круто уходящей на восток, была построена пристройка к двухсотлетнему периоду 1988 года. В пределах ограничений двух больших фиговых деревьев Моретон-Бэй и с учетом того, что значительная часть жилых помещений находится ниже уровня земли, пристройка удвоила размер галереи. Было расширено пространство для постоянных коллекций и временных выставок, добавлены новая азиатская галерея, театр Домен, кафе с видом на залив Вуллумулу и сад скульптур на крыше. Эскалаторы соединили четыре уровня выставки с входной / ориентационной площадкой. Четыре «комнаты» современного искусства были освещены потолочными окнами пирамиды.

Расширение азиатской художественной галереи

Новое пространство для азиатского искусства было построено для добавления к существующей галерее азиатского искусства, расположенной непосредственно под ним. Полупрозрачная внешняя облицовка с подсветкой светится ночью и получила название «световой короб». Это дополнение было дополнено другими изменениями: новое временное выставочное пространство на верхнем уровне, новые студии консервации, расширение кафе с видом на залив Вуллумулу, новый ресторан со специальной функциональной зоной, театральная галерея и перемещение галерейного магазина. Проект был разработан сиднейским архитектором Ричардом Джонсоном и был открыт 25 октября 2003 года. Пространство включает искусство со всех уголков Азии, включая буддийское и индуистское искусство, индийские скульптуры, южноазиатский текстиль, китайскую керамику и живопись, японские работы и многое другое. .

Эстетика пристройки была описана как «консольная над оригинальными азиатскими галереями, павильон мягко светится, как бумажный фонарь при ночном освещении» и как «парящий белый стеклянный и стальной куб, вращающийся с современными цветами лотоса из нержавеющей стали». Расширение добавило 720 квадратных метров (7800 квадратных футов) к Художественной галерее Нового Южного Уэльса с новым пространством для временных и постоянных выставок. В 2004 году Джонсон Пилтон Уокер получил две награды за участие в создании расширения Азиатских галерей, включая Национальную награду RAIA , Премию сэра Зельмана Коуэна в области общественных зданий; и глава RAIA NSW, награда за архитектуру общественных и коммерческих зданий. Правительство Нового Южного Уэльса выделило более 16 миллионов австралийских долларов на этот крупный строительный проект, в том числе галерею Руди Комона , новые студии консервации, кафе, ресторан и функциональную зону, а также реконструкцию административной зоны. После завершения пристройка была представлена ​​в выпуске бюллетеня по архитектуре за сентябрь – октябрь 2003 г. и описала новое крыло как

"Сидней Модерн Проект"

Планы по расширению галереи под названием «Sydney Modern Project» являются результатом конкурса, выигранного в 2015 году токийскими архитекторами Кадзуё Седзима + Рюэ Нисидзава из SANAA . Выбранный дизайн, предполагающий масштабное расширение на север, подвергся критике как с точки зрения архитектуры, так и с точки зрения общественных интересов. Бывший архитектор Андерсонс описал это как навязчивое, «сталкивающееся» с фасадом Вернона из песчаника и отодвигающее его портик к парадному входу. Бывший премьер-министр Пол Китинг раскритиковал предложения о значительном развитии открытых пространств рядом с галереей для использования в качестве частных площадок как больше о деньгах, чем об искусстве. Фонд и друзья соседнего Королевского ботанического сада возражали против потери зеленых насаждений и парков в Домене, связанном с проектом, запросили обзор и провели переговоры с галереей о линиях участка, транспорте, логистике и выравнивании строительных конструкций.

Коллекции

В 1871 году коллекция началась с приобретения Художественным обществом некоторых крупных произведений из Европы, таких как « Чосер при дворе Эдуарда III» Форда Мэдокса Брауна . Позже они купили работы австралийских художников, таких как « Пожар 1891 года» Стритона, «Золотое руно 1894 года» Робертса и «1896 год» Маккаббина « По следу Уоллаби» .

В 2014 году коллекция подразделяется на:

Искусство аборигенов и жителей островов Торресова пролива

Коллекция представляет художников из числа коренных народов Австралии. Самая ранняя работа в коллекции Томми Макрея датируется концом 19 века. В коллекцию включены картины в пустыне, созданные небольшими семейными группами, живущими на удаленной окраине Западной пустыни , картины коры соленых водоемов прибрежных сообществ и новые медиа-выражения «культуры черного города», выполненные современными художниками.

Азиатское искусство

Первыми произведениями, поступившими в коллекцию в 1879 году, были большая группа керамики и бронзы - подарок правительства Японии после Международной выставки в Сиднее в том же году. Азиатские коллекции, выросшие с тех пор, стали обширными, охватывая страны и культуры Южной, Юго-Восточной и Восточной Азии.

Австралийское искусство

Коллекция датируется началом 1800-х годов. Представленные австралийские художники XIX века: Джон Гловер , Артур Стритон , Юджин фон Герард , Джон Рассел , Том Робертс , Дэвид Дэвис , Чарльз Кондер , Уильям Пигуэнит , Э. Филлипс Фокс (включая Настурций ), Фредерик Маккаббин , Сидней Лонг и Джордж В. Ламберт .

Представленные австралийские художники 20-го века: Артур Бойд , Руперт Банни , Грейс Коссингтон Смит , Е.С. Калверт , Уильям Добелл , Рассел Дрисдейл , Джеймс Глисон , Сидни Нолан , Джон Олсен , Маргарет Престон , Хью Рамзи , Ллойд Рис , Имантс Тиллерс , Дж. У. Тристрам. , Роланд Уэйклин , Бретт Уайтли , Фред Уильямс и Бламир Янг .

Сорок четыре работы, хранящиеся в галерее, были включены в издание 1973 года « 100 шедевров австралийской живописи» .

Избранные работы

• 

  Шарль Кондер , Горячие пески, Мустафа, Алжир , 1891 г.

• 

  Элиот Грюнер , Весенний мороз , 1919 год.

• 

  Артур Стритон , пожар , 1891 год.

• 

  Том Робертс , под залог , 1895

• 

  Джордж Вашингтон Ламберт , Теа Проктор , 1903 год.

• 

  Фредерик МакКуббин , По следам Валлаби , 1896 г.

• 

  Хью Рамзи , Сестры , 1904 г.

• 

  Э. Филлипс Фокс , Паром , 1910

Современное искусство

Современная коллекция интернациональна и включает в себя азиатское и западное, а также австралийское искусство во всех средствах массовой информации. Благодаря подаренной семейной коллекции Джона Калдора в галерее теперь находится, пожалуй, самое полное представление современного искусства Австралии с 1960-х годов до наших дней. На международном уровне акцент делается на влиянии концептуального искусства, модерна, минимализма и искусства повера. Коллекция австралийского современного искусства посвящена абстрактной живописи, экспрессионизму, экранной культуре и поп-арту.

Тихоокеанское искусство

Коллекция произведений искусства из Тихоокеанского региона началась в 1962 году по инициативе нашего тогдашнего заместителя директора Тони Таксона . В период с 1968 по 1977 год галерея приобрела более 500 работ из коллекции Мориарти, одной из крупнейших и самых важных частных коллекций искусства Новой Гвинеи в мире.

Фотография

Коллекция фотографий включает в себя основные фонды самых разных художников, включая Трейси Моффат, Билла Хенсона , Фиону Холл , Микки Аллана, Марка Джонсона, Макса Пэма и Льюиса Морли . Помимо современной фотографии, австралийский пикториализм, модернизм и послевоенный фотодокументальный фильм представляют The Sydney Camera Circle , Макс Дюпен и Дэвид Мур . Эволюция австралийской фотографии XIX века представлена ​​с акцентом на работы Чарльза Бейлисса и Керри и Ко. Международные фотографии включают английский пикториализм и европейский авангард ( Баухаус , конструктивизм и сюрреализм ). Фотодокументальные фильмы в Америке 20-го века отражены, в частности, в работах Льюиса Хайна и Доротеи Лэнг . Современные азиатские практики представлены такими художниками, как Ясумаса Моримура и Мива Янаги . Стили варьируются от формальной эстетики ранней фотографии до неформальных снимков Уиджи и высокой моды Хельмута Ньютона и Беттины Реймс .

Западное искусство

В галерее есть обширная коллекция британского викторианского искусства, в том числе основные работы лорда Фредерика Лейтона и сэра Эдварда Джона Пойнтера . Он имеет меньшие коллекции европейского искусства 15-18 веков, в том числе работы Питера Пауля Рубенса , Каналетто , Бронзино , Доменико Беккафуми , Джованни Баттиста Морони и Никколо дель Аббате . Эти работы висят в Большом дворе вместе с работами 19 века Эжена Делакруа , Джона Констебля , Форда Мэдокса Брауна , Винсента Ван Гога , Огюста Родена , Клода Моне , Поля Сезанна и Камиля Писсарро .

Значительное место в коллекции занимает британское искусство ХХ века вместе с такими крупными европейскими фигурами, как Пьер Боннар , Жорж Брак , Пабло Пикассо , Огюст Роден , Эрнст Людвиг Киршнер , Альберто Джакометти и Джорджо Моранди .

Избранные работы

• 

  Бенджамин Уэст , Иисус Навин переходит реку Иордан с Ковчегом Завета , 1800 г.

• 

  Джон Констебл , Пейзаж с козопасом и козами , 1823 г.

• 

  Эжен Делакруа , Анжелика и раненый Медоро , 1860 г.

• 

  Винсент Ван Гог , голова крестьянина , 1884 г.

• 

  Лорд Фредерик Лейтон , Саймон и Ифигения , 1884 г.

• 

  Клод Моне , Порт-Гульфар, Бель-Иль , 1887 г.

• 

  Поль Сезанн , Берега Марны , 1888 г.

• 

  Эдуард Деталь , Vive L'Empereur , 1891

Временные выставки

Ежегодно проводится около 40 временных выставок; некоторые с входной платой. В дополнение к разовым выставкам в галерее проводится давняя премия Арчибальда, самая известная австралийская художественная премия, а также премии Сульмана , Винна и Добелла , среди прочих. В галерее также выставляется ARTEXPRESS , ежегодная выставка произведений искусства на экзаменах по изобразительным искусствам на получение сертификата о высшем образовании со всего Нового Южного Уэльса.

Национальный

The National - это серия выставок-опросов, которые проводятся раз в два года с участием современных художников, которые проводятся в рамках партнерства AGNSW, Carriageworks и Музея современного искусства Австралии (MCA) в трех галереях. Торжественное открытие состоялось в 2017 году.

Национальный 2021: Новое австралийское искусство , третье из серии, проходило в период с марта по сентябрь 2021 года, на нем были представлены новые и заказанные проекты 39 художников, коллективов и совместных групп. Среди известных художников были Вернон А Ки с Далисой Пигрэм, Бетти Маффлер , Салли Смарт , Алик Типоти , Джуди Уотсон и Джудит Райт .

Студия Бретта Уайтли

Студия Бретта Уайтли на Рэпер-стрит, 2, Серри-Хиллз была местом работы и дома австралийского художника Бретта Уайтли (1939–1992). С 1995 года он находится в ведении Художественной галереи Нового Южного Уэльса как музей.

Программ

Образование

Педагоги галереи создают разнообразные ресурсы для аудитории начального, среднего и высшего образования, связанные с коллекцией и крупными выставками.

Гиды-волонтеры

Гиды галереи проводят экскурсии по коллекции и выставкам для посетителей, включая школьные группы, членов галереи, корпоративных клиентов и VIP-персон.

Сохранение

Реставраторы галереи реализуют проекты по защите произведений искусства, предотвращая, замедляя, устраняя или обращая вспять разрушение и повреждение, обеспечивая при этом безопасную демонстрацию, хранение или транспортировку произведений искусства.

Общественные программы

В галерее есть программа бесед, фильмов, представлений, курсов и семинаров, а также программы, направленные на расширение доступа для людей с особыми потребностями.

Удобства

• Кафе
• Ресторан
• Библиотека и архив
• Кабинет
• Галерея Магазин
• Centenary Auditorium - 90 мест
• Домен Театр - 339 мест

Управление

Художественная галерея Нового Южного Уэльса - это статутный орган, учрежденный в соответствии с Законом о художественной галерее Нового Южного Уэльса (1980 г.), который связан с Торговлей и инвестициями Нового Южного Уэльса . Под руководством попечительского совета галерея также оказывает административную поддержку нескольким другим организациям, каждая из которых имеет свою собственную юридическую структуру: Художественная галерея Фонда Нового Южного Уэльса, VisAsia, Фонд Бретта Уайтли и Общество художественных галерей Нового Южного Уэльса.

Попечительский совет состоит из девяти членов, а также президента и вице-президента. Исполнительный директор состоит из директора галереи, заместителя директора и трех старших сотрудников. Художественная галерея Фонда штата Новый Южный Уэльс является основным фондом приобретения галереи и головной организацией для всех групп и фондов благотворителей галереи. Он собирает деньги от пожертвований и завещания, инвестирует этот капитал, а затем использует доход для покупки произведений искусства для коллекции. Художественная галерея Нового Южного Уэльса также создала прочную основу для корпоративной поддержки. Среди партнеров и спонсоров - Aqualand Projects Pty Ltd, EY , Herbert Smith Freehills LLP, JPMorgan , Macquarie Group Limited и UBS .

VisAsia, Австралийский институт азиатской культуры и изобразительного искусства, был создан для популяризации азиатского искусства и культуры. Он включает как Совет VisAsia, так и индивидуальное членство. Фонд Бретта Уайтли продвигает и поощряет знание и оценку работы покойного Бретта Уайтли. Общество художественных галерей Нового Южного Уэльса является членской организацией галереи. Его цель - повысить интерес участников к искусству и собрать средства для коллекции галереи. Общество является отдельным юридическим лицом, контролируемым и управляемым Советом Общества и его членами.

Директора

порядок	Офицер	Название должности	Дата начала	Дата окончания	Срок полномочий	Ссылка
1	Элиэзер Леви Монтефиоре	Директор	1 сентября 1892 г.	22 октября 1894 г.	2 года, 51 день
2	Джордж Эдвард Лейтон	Секретарь и суперинтендант	1 января 1895 г.	26 мая 1905 г.	10 лет, 145 дней
3	Готер Манн CBE		1 июля 1905 г.	7 мая 1913 г.	23 года, 185 дней
		Директор и секретарь	7 мая 1913 г.	2 января 1929 г.
4	Джеймс Макдональд		2 января 1929 г.	13 ноября 1936 г.	7 лет, 316 дней
-	Уильям Герберт Ифулд (действующий)		13 ноября 1936 г.	15 февраля 1937 г.	94 дня
5	Сэр Джон Уильям "Уилл" Эштон ОБЕ		15 февраля 1937 г.	28 апреля 1944 г.	7 лет, 73 дня
-	Гектор Поуп Мелвилл (действующий)		28 апреля 1944 г.	11 июля 1945 г.	1 год, 74 дня
6	Хэл Миссингем АО		11 июля 1945 г.	3 сентября 1971 г.	26 лет, 54 дня
7	Питер Лаверти	Директор	3 сентября 1971 г.	30 декабря 1977 г.	6 лет, 118 дней
-	Джил Док (действующий)		30 декабря 1977 г.	17 августа 1978 г.	230 дней
8	Эдмунд Капон AM , ОБЕ		17 августа 1978 г.	23 декабря 2011 г.	33 года, 128 дней
-	Энн Флэнаган (действующая)		23 декабря 2011 г.	4 июня 2012 г.	164 дня
9	Майкл Брэнд		4 июня 2012 г.	настоящее время	9 лет, 128 дней

Совет попечителей

Попечительский совет состоит из десяти членов, включая президента и вице-президента, двое из которых должны обладать знаниями и опытом в области искусства. Текущие члены правления:

Президент	Срок начинается	Срок заканчивается
Дэвид Гонски AC	1 января 2016 г.	31 декабря 2021 г.
Вице-президент	Срок начинается	Срок заканчивается
Гретель Пакер А.М.	5 февраля 2014 г.	31 декабря 2022 г.
Доверительный управляющий	Срок начинается	Срок заканчивается
Тони Альберт	1 января 2020 г.	31 декабря 2022 г.
Анита Бельджорно-Неттис AM	1 января 2020 г.	31 декабря 2022 г.
Джон Боргетти, АО	1 января 2019 г.	31 декабря 2021 г.
Эндрю Кэмерон AM	1 января 2020 г.	31 декабря 2022 г.
Эшли Доусон-Дамер AM	26 февраля 2014 г.	31 декабря 2022 г.
С. Брюс Даутон	1 января 2015 г.	31 декабря 2023 г.
Салли Герман	1 января 2019 г.	31 декабря 2021 г.
Бен Куилти	1 января 2013 г.	31 декабря 2021 г.

Президенты правления

#	Президент	Срок	Время в офисе	Примечания
1	Сэр Альфред Стивен GCMG , CB	11 июня 1874 г. - 30 января 1889 г.	14 лет, 233 дня
2	Элиэзер Леви Монтефиоре	20 марта 1889 г. - 6 сентября 1892 г.	3 года, 170 дней
3	Фредерик Экклстон Дю Фор	6 сентября 1892 г. - 24 апреля 1915 г.	22 года, 230 дней
4	Сэр Джеймс Ридинг Фэрфакс	28 мая 1915 - 28 марта 1919	3 года, 304 дня
5	Сэр Джон Сулман	11 апреля 1919 г. - 18 августа 1934 г.	15 лет, 129 дней
6	Сэр Филип Уистлер Стрит KCMG	20 августа 1934 г. - 11 сентября 1938 г.	4 года, 22 дня
7	Джон Лейн Маллинз	23 сентября 1938 г. - 24 февраля 1939 г.	154 дня
8	Бертран Джеймс Уотерхаус ОБЕ	10 марта 1939 г. - 23 июля 1958 г.	19 лет, 135 дней
9	Уильям Герберт Ифулд ОБЕ	23 июля 1958 - 1 июля 1960	1 год, 344 дня
10	Эбен Гоури Уотерхаус OBE , CMG	1 июля 1960 г. - 28 декабря 1962 г.	2 года, 180 дней
11	Сэр Эрик Лангкер ОБЕ	28 декабря 1962 г. - 7 июня 1974 г.	11 лет, 161 день
12	Уолтер Баннинг	7 июня 1974 г. - 16 сентября 1977 г.	3 года, 101 день
13	Джон Нэгл, королевский адвокат	16 сентября 1977 г. - 11 июля 1980 г.	2 года, 299 дней
14	Чарльз Беньон Ллойд Джонс CMG	11 июля 1980 г. - 11 июля 1983 г.	3 года, 0 дней
15	Майкл Глисон-Уайт АО	11 июля 1983 года - 10 июля 1988 года	4 года, 365 дней
16	Фрэнк Лоуи, АО	10 июля 1988 г. - 31 декабря 1996 г.	8 лет, 174 дня
17	Дэвид Гонски AC	1 января 1997 г. - 31 декабря 2006 г.	9 лет, 364 дня
18	Стивен Лоуи AM	1 января 2007 г. - 31 декабря 2013 г.	6 лет, 364 дня
19	Гвидо Бельджорно-Неттис А. М.	1 января 2014 г. - 31 декабря 2015 г.	1 год, 364 дня
-	Дэвид Гонски AC	1 января 2016 г. - 31 декабря 2021 г.	5 лет, 282 дня

Популярная культура

В начале фильма « Сирены» Хью Грант проходит мимо картин в Художественной галерее Нового Южного Уэльса, в том числе « Весенний мороз » Элиота Грюнера , «Золотое руно» (1894) Тома Робертса , « Все еще скользит по течению» и «Будут вечно скользить» (1890) Артура. Стритон , спасенный (1895 г.) Том Робертс и Чосер при дворе Эдуарда III (1847–1851 гг.) Форд Мэдокс Браун .

Смотрите также

• Билл Бустед , старший консерватор 1954-1977 гг.

использованная литература

дальнейшее чтение

• Томас, Дэниел (2011). «Художественные музеи Австралии: личный кабинет» . Понимание музеев .- Включает ссылку на PDF-файл статьи «Художественные музеи Австралии: личная ретроспектива» (изначально опубликована в Journal of Art Historiography , № 4, июнь 2011 г.).

внешние ссылки

• Официальный веб-сайт
• «Художественная галерея Нового Южного Уэльса» . История и архивы: исторические здания . Город Сидней. 2004 . Проверено 28 марта 2010 года .
• Страница Artabase Художественной галереи Нового Южного Уэльса
• Виртуальный тур по художественной галерее Нового Южного Уэльса