Литература на американском языке жестов - American Sign Language literature

Литература на американском жестовом языке (или литература на английском языке ) является одним из наиболее важных культурных событий в американском сообществе глухих . Литературные жанры первоначально развивались в жилых институтах глухих, таких как Американская школа для глухих в Хартфорде, штат Коннектикут , где в начале 19 века возник американский язык жестов. Существует множество жанров литературы на английском языке, такие как рассказы о личном опыте, поэзия, кинематографические рассказы, народные сказки, переводные произведения, оригинальная художественная литература и рассказы с ограничениями по форме руки. Авторы литературы на ASL используют свое тело как текст своей работы, который визуально читается и понимается их аудиторией и зрителями. На раннем этапе развития литературных жанров на английском языке произведения, как правило, не анализировались, как письменные тексты, но возросшее распространение литературы на английском языке на видео привело к большему анализу этих жанров.

Многие культурные сообщества развивают свои собственные народные традиции, и сообщество глухих не исключение. Такие традиции помогают укрепить культурную самобытность группы и помогают воспитывать каждое последующее поколение общих культурных ценностей сообщества. Сьюзан Резерфорд отмечает, что подобные рассказы особенно важны для сообществ меньшинств, которые столкнулись с угнетением со стороны культуры большинства, как это случилось с сообществом глухих. Посредством фольклора и других форм повествования сообщество глухих может как установить, так и подтвердить свою культурную самобытность, так что его члены могут развить свое самосознание. Литература ASL часто подчеркивает опыт, общий для сообщества глухих, как в отношении их идентичности глухих, так и их статуса как группы меньшинства.

Происхождение и история

Влияние институтов глухих на литературу на английском языке

Американский язык жестов (ASL) является общим языком сообщества глухих и слабослышащих в Северной Америке. Членство в этом сообществе основано в первую очередь на общих культурных ценностях, включая общий язык жестов. Те, кто физически глухие или слабослышащие, но не разделяют один язык и культурные ценности, не считаются членами сообщества глухих . Около 95% глухих детей рождаются от слышащих родителей, которые не знакомы с сообществом глухих, поэтому глухие дети часто не знакомятся с культурой и традициями сообщества глухих в своей домашней среде. Школы для глухих детей, известные как институты глухих, обычно представляют собой среду, в которой глухие дети знакомятся с культурой своего сообщества, включая литературу на английском языке.

Первый такой институт, Американская школа для глухих (ASD) в Хартфорде, штат Коннектикут, был основан в 1817 году Томасом Галлоде и Лораном Клерком (тогда он назывался Американским приютом для обучения глухонемых). С тех пор, как ASD был основан как школа-интернат, глухие ученики, которые там жили, создали новое лингвистическое сообщество как местные, региональные жестовые языки со всей страны, смешанные с французским жестовым языком, преподаваемым Клерком, и привели к развитию ASL как языка в собственное право. Сообщество, сформировавшееся в ASD, было настолько успешным интеллектуальным сообществом, что другие институты глухих начали открываться по всей стране везде, где было достаточно большое население глухих. Это позволило сообществу глухих создать свою собственную субкультуру, отдельную от основной культуры слуха, и развиться как языковое меньшинство.

Рост числа институтов глухих по всей стране привел к увеличению числа образованных и грамотных глухих. Это привело к развитию традиций рассказывания историй ASL в институтах глухих. В первые дни образования глухих ASL еще не был признан полностью развитым языком и поэтому не считался подходящей языковой модальностью для литературного сочинения. В результате многие глухие люди писали произведения на письменном английском, который в то время был основным языком обучения. В то же время литературные формы ASL начали развиваться, поскольку сообщество глухих начало рассказывать друг другу истории на своем родном языке. Сюда входят работы, переведенные с английского на ASL, а также оригинальные повествования. Истории ASL распространились по разным регионам Америки, когда различные институты глухих собирались для участия в мероприятиях, таких как спортивные. Этот процесс позволяет начинающим рассказчикам практиковать свое мастерство перед новой аудиторией. После школьных лет члены сообщества глухих из разных школ могут снова видеться на собраниях сообщества глухих, где рассказчики могут быть приглашены для выступления.

Самые ранние кинозаписи литературы на английском языке

Несмотря на успех обучения глухих в первой половине XIX века, к 1860-м годам в системе образования произошел сдвиг, когда слышащее сообщество начало внедрять устный метод обучения глухих студентов, который подчеркивал подход к обучению, основанный только на речи и не разрешал ASL в классе. Основное мнение в то время заключалось в том, что это поможет глухим людям легче интегрироваться в общество. В 1880 году в Милане прошла конференция, на которой педагоги приняли окончательное решение о том, что речь должна быть основным методом обучения в классе. С тех пор и до середины 20-го века глухих студентов наказывали за то, что они препятствовали общению с помощью знаков. Несмотря на подавление ASL в образовании для глухих, он все еще был обычным средством общения в общежитиях, на детских площадках и в семьях глухих. После внедрения орального метода Национальная ассоциация глухих (NAD) записала проект фильма с 1913 по 1920 год из опасений, что ASL не выживет. Джордж Ведиц руководил проектом и записал первый фильм «Сохранение языка жестов» . Проект стремился записать и сохранить слова глухих людей, которые имели сильное чувство культурной идентичности глухих. Записи фильма включали лекции, стихи, рассказы и песни, все из которых составляют литературные жанры ASL. Один из задокументированных рассказчиков, Джон Б. Хотчкисс , снял серию рассказов под названием « Воспоминания о Старом Хартфорде» о том, как он учился в ASD в 1860-х годах. Из его записанных воспоминаний мы знаем, что рассказчики ASL и, следовательно, по крайней мере некоторые современные литературные жанры ASL, восходят, по крайней мере, к 1860-м годам.

Влияние сообщества глухих на литературу на английском языке

По мере того, как сообщество глухих развивалось в институтах, семьях и клубах глухих, культурные традиции и истории сообщества передавались из поколения в поколение посредством чего-то сродни «устным» традициям разговорных языков. В этом контексте «устный» относится к обмену культурой посредством взаимодействия с другими членами культурного сообщества. Фольклорные и повествовательные традиции включены в типы культурных взаимодействий, которые передаются от человека к человеку в сообществе глухих. Открытому обмену информацией также придается большое значение, поскольку глухие люди не могут случайно услышать информацию так, как это могут слышать люди. Следовательно, рассказчики могут быть выбраны за их способность делиться знаниями в дополнение к их способностям рассказывать истории. Люди, которые были одобрены сообществом в качестве исполнителей, - это те, кого Бен Бахан называет «гладкими подписчиками», которых он определяет как «тех, кто как языковый художник может так гладко сплести историю, что даже сложные высказывания кажутся простыми, но красивыми». Эти рассказчики создают чувство общности для своих глухих сверстников и помогают увековечивать общие культурные ценности.

Большие собрания сообщества глухих обычны в современной культуре глухих, такие как съезды или фестивали, и они необходимы для того, чтобы литература на английском языке приобрела форму. Если сообщество глухих собирается в небольшие группы, это очень редко является продуктивным средством создания и увековечения литературы на английском языке. Одним из примеров успешного сбора сообщества глухих был «Путь глухих»: международный фестиваль и конференция по языку, культуре и истории глухих. Он проводился в Университете Галлодета с 9 по 14 июля 1989 г., включал более 500 презентаций, семинаров, художественных мероприятий и представлений и собрал более 5000 участников из 76 стран, включая Соединенные Штаты. Подобные собрания позволяют распространять литературу на английском языке и «устно» распространять новые произведения. Члены сообщества глухих часто покидают фестиваль и делятся новыми работами со своими друзьями и семьей, и каждая совместно используемая итерация произведения может немного отличаться от оригинала, что приводит к тому, что через сообщество передаются несколько версий историй. Члены сообщества глухих обычно собираются вместе в своей повседневной жизни, за пределами больших фестивальных собраний, делясь и распространяя свои собственные личные рассказы и традиционные или популярные истории ASL.

Влияние технологий на литературу ASL

Начиная с первых записей литературы на английском языке, сделанной NAD в начале двадцатого века, записи литературы на английском языке на пленку повлияли на традицию повествования. Один из самых поразительных способов, которым фильм изменил литературу ASL, - это сделать его статичным. Когда литературные произведения передаются от человека к человеку устно, они могут незначительно изменяться с каждым исполнением, но когда они записываются на пленку, они застывают в своей первоначальной форме. Это привело к тому, что исполнители дистанцировались от аудитории, поэтому между ними было потеряно динамическое взаимодействие. С другой стороны, это развитие позволяет аудитории просматривать произведение литературы на английском языке еще долго после того, как оно было исполнено, поэтому вероятность того, что оно будет потеряно для истории, меньше. Ведиц, руководивший кинопроектом NAD с 1913 по 20, был частично мотивирован своим желанием увидеть признаки умерших членов сообщества глухих и сохранить ASL в его форме начала 20-го века. Кинотехнология расширила доступ к литературе на английском языке для гораздо более широкой аудитории. Любой желающий может смотреть произведения ASL в удобное для него время, независимо от географического положения. Фильм повлиял на литературу на ASL и другими способами, например, позволив авторам быть более экспериментальными, влияя на способ представления литературных жанров, позволяя аудитории по-новому анализировать тексты ASL, стандартизируя язык ASL в географических регионах, продвигая грамотность ASL, и укрепление общей культурной идентичности глухих.

Грамотность

Исторически грамотность понималась как способность читать или писать. Распространение литературы на английском языке поставило под сомнение идею о том, что пользователи языка могут быть грамотными только на языках с письменными формами. Эта концепция связана с идеей многоязычия , термином, введенным New London Group в 1996 году, на основе убеждения, что грамотность создается через социальные конструкции, а не письменные представления языка. Они считали, что традиционное определение грамотности более неадекватно для представления тех типов грамотности, которые распространились в глобальном и технологически развитом обществе. То, как люди создавали смысл, основывалось на их культурном воспитании и сильно отличалось от других, с которыми они общались. Для некоторых сообществ визуальный способ общения представляет собой язык, а не алфавитные представления языков, которые традиционно определяли грамотность. Для американского сообщества глухих ASL обеспечивает форму грамотности для тех, кто не имеет доступа к разговорной речи в качестве своего первого языка. Если определение грамотности ограничивается разговорным / письменным языком, то многие глухие будут считаться неграмотными. Доступ к жестовым языкам позволяет глухим войти в грамотные сообщества. Он позволяет переводить письменную литературу на язык, доступный для сообщества глухих, помогает глухим ученикам в обучении, помогая им научиться читать печатный текст, и позволяет глухим передавать свою культуру следующему поколению.

Если определение грамотности применимо ко всем людям, которые образованы и знают окружающий мир, тогда становится возможным быть грамотным на любом языке, независимо от того, говорят на нем или подписывают. Грамотность позволяет человеку извлекать значение из языка и делать выводы об окружающем мире. По мере развития навыков грамотности развиваются и когнитивные способности, так что грамотные люди могут начать делать выводы из языка, применяя свои знания о мире к тому, что говорится. У ASL нет письменной формы, как в разговорных языках, поэтому для этого требуется знающий подписывающий, чтобы просмотреть произведение литературы на ASL, пройти мимо буквального значения произведения и передать более глубокий смысл. Способность рассказчика передать это более глубокое значение, а аудитории сделать вывод о более глубоком значении текста ASL требует высокого уровня лингвистических навыков для всех вовлеченных лиц.

Эта электронная книга на английском языке «Ночь перед Рождеством» была разработана для поддержки грамотности глухих детей.

С идеей грамотности приходит идея «текста», который исторически использовался для обозначения языка в его письменной форме. ASL и другие жестовые языки не имеют письменной формы, поэтому это определение «текста» было расширено, чтобы включить любой язык, устный или подписанный, который был сохранен для повторного чтения или просмотра, например, текст разговорного языка или видеотекст на жестовом языке. Любой язык, записанный на бумаге или видео, позволяет зрителям анализировать его содержание и значение, что само по себе является актом грамотности. Навыки когнитивной грамотности, которые пользователь языка может развить, читая и анализируя текст на письменной странице, также можно развивать, просматривая и анализируя ASL, записанный на видео. Расширение доступа пользователей ASL к видео-контенту в Интернете приводит к увеличению их способности анализировать тексты ASL и, следовательно, к повышению грамотности ASL. До того, как произведения ASL записывались на видео, не было практики анализа или серьезного изучения произведений, но это изменилось с увеличением количества записанных ASL.

Концепция многоязычия может применяться в педагогической практике в классе, предоставляя учащимся нетрадиционные средства взаимодействия с учебными материалами, основанными на их идентичности и личных образовательных потребностях. В контексте обучения глухих, видеотехнология может использоваться не только для распространения и анализа произведений литературы на английском языке, но и для повышения грамотности в классе, предоставляя учащимся визуальную обратную связь о своей работе. Позволяя студентам смотреть видео, воспроизводимое ими, они могут развить свободное владение языком, видя, какие из их поэтических или повествовательных произведений более или менее успешны. Этот процесс позволяет учащимся развивать свои познавательные способности и начать более глубокий литературный анализ своей собственной работы.

Функции

Кинематографическая техника

Джозеф Дэвис использует кинематографические техники, чтобы показать, что происходит со слепоглухими ниндзя.

Кинематографические приемы могут появиться в любом жанре рассказывания историй на ASL. Бернард Брэгг был первым глухим исполнителем, который заметил сходство между грамматикой жестовых языков и кино. Он предполагает, что словарь кино настолько похож на словарь языков жестов, что его следует использовать для их описания и анализа. Он отмечает, что жестовые языки не линейны, как разговорные / письменные языки. Скорее, они переключаются между разными видами - крупным планом, нормальным видом, длинным планом и т. Д. - точно так же, как фильмы редактируются вместе. Подписанты берут на себя роль кинокамеры, направляя и изменяя угол обзора, который получает аудитория. Устройство, которое позволяет исполнителям ASL создавать иллюзию различных расстояний угла обзора камеры, - это классификаторы, распространенные в языке, которые используются для визуальной демонстрации движения и действия, размера и формы или состояний людей и объектов. Классификаторы позволяют подписывающим лицам использовать свои руки, тела и пространство для подписи, чтобы визуально определять сцены и изменять масштаб того, что они описывают, с расстояний, варьирующихся от микроскопически близких до очень далеких.

Фильм можно анализировать, используя его собственную грамматическую структуру, поэтому применение того же грамматического анализа к литературным жанрам ASL добавляет языку глубины. Мэнни Эрнандес, исполнитель ASL, выступает за развитие кинематографической лексики наряду с традиционным лингвистическим анализом литературы на ASL. Он утверждает, что анализ, применяемый к письменным / устным языкам, недостаточен для выявления того, что он называет «визуально-пространственно-кинетическими свойствами жестовых языков». Подобно Брэггу, он указывает, что подписывающий контролирует поле зрения, как пленочная камера, а также отслеживает и перемещает сцены. Отдельные кадры в пленке могут изменяться по длине и углу обзора и сшиваются вместе в процессе редактирования. То же самое можно сказать и о литературных жанрах ASL, которые разделяют разные сцены и персонажей, переплетая диалог и действие.

Рассказы-классификаторы - это один из примеров жанра, в котором используются кинематографические приемы рассказывания историй ASL. Используя различные типы классификаторов, они естественным образом включают кинематографические приемы, показывая объекты и действия в разном масштабе. Хотя кинематографическая техника может быть применена к любому жанру ASL, существует жанр, специально посвященный этим методам, называемый кинематографическими рассказами, которые часто являются воссозданием сцен из фильмов с подписью. Кинематографические истории имеют два стиля: «живое действие» или «анимация». Рассказ Мэнни Эрнандеса «Парк Дюрского периода», который изображает сцены из Парка Юрского периода с помощью кинематографической техники, является примером стиля живого действия. На стиль анимации влияет мультипликационная анимация, и он использует классификатор для описания таких событий, как выпадение глаз из головы. Это часто используется в техниках персонификации, в которых подписывающие используют часть своего тела, чтобы оживить объект и показать его эмоции.

Примеры кинематографических устройств

  • Углы камеры, такие как снимок под прямым углом или снимок на уровне глаз: лицо, подписывающее лицо, смотрит вперед, подписывая, как если бы камера снимала на уровне глаз подписавшего.
  • Сокращения, такие как смена ролей для изображения диалога: обычно используются для изображения различий в персонажах в рассказах или для перехода от сцены к сцене. Подписывающий может переместить свое тело из левого в правый, чтобы показать это изменение в диалоге.
  • Снимки с расстояния или размеры снимков, например крупные планы: используются для определения расстояния между объектами или персонажами в сюжете. Знаки могут перемещаться от обрамления всего места к определенному месту или объекту в этом месте.
  • Мобильное кадрирование или следующий снимок: имитирует движение камер в пленке. Это помогает установить темп движения объектов или людей в истории. Эту технику также можно использовать для выделения определенных сцен в истории, например, используя замедленное движение для изображения действия.
  • Масштабирование объектива: аналогично увеличению объектива в фильме, руки движутся вперед или от аудитории, чтобы продемонстрировать, как объект или человек становится больше или меньше по отношению к перспективе истории.

Визуальный диалект

Visual Vernacular - это форма исполнения ASL, разработанная Бернардом Брэггом, которая в значительной степени опирается на кинематографические приемы. Он выбрал это название, потому что оно использует разговорный язык кинематографического повествования. Визуальный язык - это выразительная и художественная форма рассказывания историй на языке жестов. Рассказчик использует визуальные приемы, такие как смена ролей, мимика и мимика, чтобы рассказать историю в визуально выразительной форме. Использование знаковых знаков или знаков, которые выглядят так, как они изображают, в сочетании со сменой ролей и другими приемами, используемыми в визуальном просторечии, позволяют повсеместно понимать истории. Даже если история рассказана подписывающим лицом, которое подписывает на ASL, теоретически эту историю могут понять зрители, которые используют международные языки жестов, и даже слышащие людей, которые не понимают язык жестов. Вместо того, чтобы просто рассказывать историю, исполнитель знаков использует визуальный язык, чтобы стать историей с помощью техники смены ролей и имитации, переводя историю в визуальное пространство. Визуальный язык - важный инструмент в литературе ASL, особенно в стихах, которые исполняются перед аудиторией. Визуальный язык используется для изображения сцены в стихотворении и для использования очень подробных визуальных методов, позволяющих аудитории узнать, что происходит в стихотворении. Именно этот сложный визуальный характер поэзии часто делает невозможным прямой перевод на английский с ASL.

Персонификация

Кристофер Роулинг «Невероятное путешествие обычного яйца» использует персонификацию, чтобы показать эмоции яйца.

Персонификация на языке жестов предполагает использование части тела рассказчика для представления объекта в истории. Это позволяет объекту «ожить» в истории. Очень распространенный пример персонификации в историях на языке жестов - использование головы рассказчика для изображения круглых объектов, таких как различные типы мячей. Когда история разыгрывается, голова рассказчика - это мяч, и рассказчик может разыграть эмоции, которые мяч может испытывать на протяжении всей истории, тем самым олицетворяя мяч. Это часто происходит в «анимационном стиле» кинематографической техники.

Жанры

Поэзия

80-е годы были временем инноваций для глухих поэтов. Именно в это время поэты, такие как Элла Мэй Ленц и Клейтон Валли, начали сочинять оригинальные стихи на ASL, в отличие от переводов английской литературы на ASL, которые создавало предыдущее поколение. Это происходило параллельно с поэтической сценой ASL, которая сформировалась в течение того же десятилетия в Национальном техническом институте глухих (NTID) в Рочестере, штат Нью-Йорк, и просуществовала примерно до 1991 года, когда поэты разошлись. Следуя общественным традициям глухих рассказчиков, более опытные поэты постарше оказали влияние на молодое поколение поэтов, и все поэты открыто обменивались отзывами друг с другом. Благодаря этому процессу глухие поэты развивались благодаря своему природному таланту и обмену мнениями с более опытными поэтами. Состоялся также важный обмен идеями между слушающими поэтами, такими как Аллен Гинзберг и Джим Кон , и глухими поэтами из общины Рочестера. Одним из наиболее заметных обменов мнений стал глухой поэт Патрик Грейбилл, разыгрывающий образ «водородного музыкального автомата» из стихотворения Аллена Гинзберга « Вой » во время семинара в 1984 году. Когда его спросили, почему он выбрал слово «водород», Гинзбург объяснил, что он хотел, чтобы апокалиптические образы водородной бомбы служили метафорой появления рок-н-ролла. Визуальное изображение "водородного музыкального автомата" на языке ASL Грэйбиллом успешно воплотило образ в жизнь, что и пытался достичь Гинзберг с помощью слов своей поэзии битников. Саттон-Спенс отмечает, что энергия поэтов NTID в 1980-х была сродни образам Гинзберга, создавая свой собственный «водородный музыкальный автомат ASL ​​Poetry».

Перевод поэзии на жестовом языке в устную или письменную речь чрезвычайно труден, поскольку невозможно передать словами движения, выражения лица и историю, рассказываемую телом поэта. На языке жестов часто говорят, что поэзия артикулируется через тело поэта, и стихотворение исполняется, а не просто подписывается. Поэты ASL имеют больше физической связи со своей работой из-за врожденной потребности выражать свои произведения через свое тело. Поэт-исполнитель никогда не отделяется от своих творений, потому что они всегда перед публикой, будь то лично или на видео. Хайди М. Роуз сравнивает поэтов ASL с артистами-перформансами в том смысле, что оба создают художественные произведения, выраженные через их тело. Оба жанра часто автобиографичны и не отделяют художников от произведений искусства, которые они создают. В перформансе художники и зрители имеют другие отношения друг с другом, чем в других формах искусства; артисты выступают и развивают свое самосознание, а публика получает более глубокое понимание художника.

Синтия Петерс делает аналогичное сравнение между поэзией ASL и устными традициями устной поэзии. Разговорная устная поэзия не просто читается вслух, а скорее переживается в условиях сообщества. Зрители собираются, чтобы принять участие в групповом опыте, и устные поэты создают произведения, которые обращаются к их конкретной аудитории и относятся к ним, используя их тела, выражения и реквизит. Подобно жанрам исполнительского искусства, обсуждаемым Роуз, устная поэзия изобилует аспектами, вложенными исполнителем, которые не могут быть переданы в письменной форме. Каждая итерация стихотворения отличается от последнего исполнения, и невозможно определить одну авторитетную версию. Более того, учитывая, что устный поэт обычно является членом сообщества, для которого он выступает, другие наблюдатели, которым не хватает культурных знаний группы, могут упустить нюансы, понятные целевой аудитории. Питерс отмечает, что устная поэзия на разговорных языках становится все менее распространенной, но из-за неписаной природы поэзии ASL, наряду с ее тенденцией создаваться и исполняться перед аудиторией, это процветающая форма устного искусства. В отношении поэзии ASL возникает сложный вопрос об авторстве и о том, как другой исполнитель относится к произведению, которое изначально было выполнено кем-то другим. Исполнитель должен понимать каждую нюансированную часть, использованную первоначальным автором, и развивать свою собственную интерпретацию. Роуз отмечает, что художники ASL имеют больший художественный авторитет над своими работами, чем художники других жанров, и даже когда другие художники исполняют стихи ASL, в произведении все еще присутствует элемент оригинального автора.

Поэзия жестового языка значительно отличается от поэзии для разговорных языков, но использует некоторые параллельные приемы. Например, аллитерация согласных звуков часто важна в устной языковой поэзии, но форма аллитерации, повторение форм рук и других функций также ценится как художественная особенность, как и в поэзии со знаком.

Некоторые известные глухие поэты - Клейтон Валли, Элла Мэй Ленц и Патрик Грейбилл, все они представлены в сериале 1990 года « Поэзия в движении: оригинальные произведения на английском языке» . В начале 1990-х Кэлитон Валли был первым человеком, который изучал поэзию ASL с намерением попытаться выяснить, как определить «линию» в поэзии ASL, точно так же, как это можно было бы сделать в устном / письменном поэтическом жанре. Он начал с изучения фонетических особенностей ASL, таких как форма руки, движения, ориентация ладони и нефизические маркеры, чтобы определить, может ли поэзия ASL рифмоваться, как это делают разговорные языки. Из-за того, что ASL имеет несколько фонологических функций, которые встречаются одновременно, знаки ASL могут рифмовать сразу несколькими способами, чего не могут сделать разговорные языки. Например, в стихотворении Валли «Снежинка» знаки для LEAVES-FALL и GRASS-WITHER в обеих фразах используют две руки в 5 формах рук, которые движутся вниз с нахмуренной бровью, создавая три одновременных рифмы. Бауман попытался найти другие особенности для определения концепции «линии» в поэзии ASL, вместо того, чтобы сосредотачиваться на фонологических разрывах строк, которые ограничивают анализ поэзии ASL таким же образом, как и разговорные языки. Он отмечает, что визуальная и кинетическая природа ASL позволяет анализировать «линию» с точки зрения движений тела в пространстве, так что «линия» больше не ограничивается строгим направлением слева направо. Он применяет определение линии, данное в Оксфордском словаре английского языка , «направление и курс движения» непосредственно к тому, как можно анализировать визуальную линию поэзии ASL. Его метод анализа включает в себя рассмотрение того, как кинематографические методы и визуальный язык вплетены в текстуру поэзии ASL, и отказ от фонологических методов анализа в пользу определения того, как глухие художники организуют свое жестовое пространство.

Народные сказки

Бен Бахан определяет народные сказки в американской литературе на жестовом языке как истории, которые долгое время существовали в обществе без известного происхождения. Фольклор помогает создать общую литературную основу, объединяющую глухих.

Сьюзан Резерфорд и Саймон Кармел - самые выдающиеся исследователи фольклора ASL, документирующие истории, в которых члены сообщества глухих связываются друг с другом, несмотря на препятствия, которые могут помешать им это сделать.

Рассказы о личном опыте

Личный опыт составляет большую часть историй, рассказываемых Сообществом глухих. Эти личные переживания часто рассказываются для того, чтобы создать у людей ощущение общего опыта, а также для того, чтобы подчеркнуть индивидуальный опыт рассказчика. Рассказы из личного опыта также позволяют объединить несколько историй, еще больше объединяя членов Сообщества глухих.

Перкуссионное подписание

Перкуссионные жесты - это тип исполнения на языке жестов, который включает в себя подпевание под определенный ритм, что-то вроде песни на разговорном языке. Барабаны - широко известный ударный инструмент. Название «перкуссионное автографирование» происходит от того факта, что этот тип звучания напоминает удары барабана в песне. Перкуссионные подписанные песни часто исполняются как песнопения или приветствия, и являются обычным явлением в групповой обстановке. Например, одним из широко известных примеров ударных инструментов является «Песня Бизона», также известная как боевая песня Университета Галлодета . Такое оформление имеет причудливое и музыкальное чувство, что делает его таким уникальным.

Рукописные Истории

В рассказах ABC алфавитно-фонетическая система английского языка сочетается с фонологическими аспектами ASL. Структура рассказа создается путем структурирования его вокруг алфавита, чтобы определить, какие формы рукописного ввода ASL использовать в рассказе, а сама история выполняется на ASL. Истории ABC всегда подписываются в любом алфавитном порядке, при этом каждая последовательная форма руки следует за последовательностью букв алфавита. Например, форма руки «A» может представлять кого-то, кто стучит в дверь, «B» - дверной проем, а «C» - кто-то обыскивает комнату. В некоторых случаях формы рук «N», «H», «U» и «V» являются взаимозаменяемыми, поскольку все они имеют форму руки с двумя пальцами. То же самое верно для форм рук «M» и «W», которые образованы трехпалой формой руки. Точно так же формы рук «K» и «P» одинаковы, и то же самое можно сказать о формах рук «U», «H» и «N», хотя и с разной ориентацией ладони. Истории ABC позволяют подписавшимся в первую очередь сосредоточиться на форме рук этих букв, чтобы не беспокоиться об ориентации ладони при повествовании. Бен Бахан отмечает, что есть несколько общих тем рассказов ABC, но Сьюзан Рутфорд заметила, что содержание рассказов ABC не является их основным фокусом; скорее, профессионализм подписывающего лица является наиболее важным аспектом. Этот жанр обычно знакомят глухих детей в подростковом возрасте старшими сверстниками или членами семьи.

Рассказы с цифрами похожи на рассказы ABC в том, что они должны быть рассказаны в числовом порядке, используя сначала форму руки «1», затем форму руки «2» и т.д. Эти рассказы немного более гибкие, так как их длина может варьироваться в зависимости от того, насколько высоко кассир хочет считать.

Игра со словами, напечатанными пальцами, создает историю, состоящую из фигур, представляющих английские буквы выбранного слова, следуя последовательности букв по порядку. Каждая из букв обычно используется, чтобы проиллюстрировать характерную особенность выбранного слова, сочетая формы рук со знаками и жестами ASL. Сьюзан Резерфорд отмечает, что, в отличие от ABC Stories, содержание словесных рассказов, написанных вручную, имеет более важное значение. Вариант этого жанра использует буквы слова или фразы для визуального представления слова, а не использует аспекты знаков ASL. Например, фраза «ПАДАЮЩИЙ ЛИСТ» в пьесе « Мой третий глаз» подписана от высокого к низкому месту в пространстве для подписи, и каждая буква извивается и поворачивается, демонстрируя, как лист опускается на землю.

Истории с ограничениями типа рукописного ввода имеют более ограниченный набор форм рукописного ввода. Рассказчик выбирает, какие формы рук будут включены в рассказ, и должен использовать только эти формы рук. История должна следовать первоначальному замыслу, в который включены формы рук, допускать отклонения только по мере необходимости и в пределах разумного, и они должны создавать связную историю в рамках этих ограничений.

Переводные произведения и оригинальная художественная литература

ASL перевод "Черепаха и Заяц"

Переводимые произведения часто берут известные истории из печатной литературы и переводят их на американский язык жестов, подсознательно придавая им характеристики глухих или целенаправленно определяя главных героев как глухих, а антагонистов - как слышащих.

С развитием технологии видеозаписи оригинальную художественную литературу ASL стало легче исполнять и сохранять, чем в прошлом. Художественная литература на английском языке может быть представлена ​​в форме рассказа, романа или новеллы.

Библия на американском языке жестов Свидетели Иеговы подготовили полный перевод « Перевода нового мира » на американский язык жестов . Его можно просмотреть в Интернете и загрузить в виде набора файлов M4V . Он также доступен в приложении JW Sign Language в магазинах приложений.

Театральные труппы и спектакли

Национальный театр глухих

Национальный театр глухих (НТД) первый начал в 1967 г. До НТДА, глухой театр состоял из трех небольших любительских театральных коллективов, а также местные глухие клубы , где люди могли бы выполнять пантомимы шоу, читали стихи, или были показаны где приостановленных фильмы . В мире глухих не хватало платформы, на которой они могли бы самовыражаться и выступать. Идея NTD пришла из бродвейской постановки «Чудотворца» , рассказа о Хелен Келлер , которая была слепой и глухой. Вдохновленная языком жестов на сцене, актриса Энн Бэнкрофт , сыгравшая Энн Салливан в постановке «Чудотворца» , вместе с психологом Эдной Саймон Левин попыталась вывести на сцену театр для глухих.

Заявление о миссии Национального театра для глухих: «Представлять театральные работы высочайшего качества в уникальном стиле, который мы создали путем смешения американского языка жестов и разговорной речи». NTD предоставляет организацию, в которой глухие, слабослышащие и даже слышащие актеры, актрисы и драматурги могут выступать и тренироваться. Национальный театр для глухих стал «катализатором перемен», который доказал ценность и талант глухих людей и артистов, продемонстрировав красоту языка жестов на сцене. Многие постановки NTD озвучиваются и подписываются одновременно, что позволяет глухим актерам выступать в их естественной манере общения, а также побуждает слушающих зрителей посетить этот тип театра.

Театр глухого Запада

Театр Deaf West был основан в 1991 году. Он расположен и был основан в Лос-Анджелесе, штат Калифорния. Театр глухих на западе знакомит публику с культурой глухих и языком жестов с помощью художественных средств. Цель состоит в том, чтобы соединить глухой и слышащий миры через страсть к театральному искусству. Поскольку Deaf West Theater расположен в Лос-Анджелесе, он специально предоставляет возможность глухим и слабослышащим людям в этом районе получить доступ к опыту и участвовать в профессиональном театре, что в противном случае было бы невозможно.

Нью-Йоркский театр глухих

Нью-Йоркский театр глухих был основан в 1979 году. Глухие актеры из района Нью-Йорка хотели иметь возможность выступать на американском языке жестов, что в то время было невозможно нигде в Нью-Йорке. Группа объединилась, чтобы сформировать Нью-Йоркский театр глухих, который на сегодняшний день является старейшей театральной труппой для глухих в Нью-Йорке.

Общие темы

Темы, общие для литературных жанров ASL, обычно отражают общий жизненный опыт американского сообщества глухих. Тодд Чубек и Джейни Гринвальд предполагают, что использование того, что они называют «линзой глухих» для анализа литературы, позволяет читателю текста ASL распознавать эти темы и понимать опыт сообщества глухих. Глухие люди обычно рождаются у слышащих родителей, и поэтому не подвергаются воздействию сообщества и культуры глухих в своей домашней среде. Это приводит к тому, что многие глухие люди не осознают, что они принадлежат к культуре меньшинства, до тех пор, пока они не начнут посещать интернатный институт глухих, где они начинают развивать самоощущение и изучать обычаи и ценности сообщества глухих. Учителя и старшие ученики рассказывают истории младшим или новым ученикам, чтобы помочь им развить свою идентичность с глухим. Этот опыт отражен в одной общей теме в литературе ASL - «возвращении домой». Именно в этих местах глухие люди находят себе подобных и создают семью вдали от дома, где они чувствуют свою принадлежность. Таким образом, некоторые работы ASL Literature подчеркивают важность развития этого дома вдали от дома.

Одним из примеров, который представляет тему возвращения домой, является стихотворение Клейтона Валли «Дитя-кокон», в котором ребенок начинает с бесцельного блуждания, затем закрывает глаза и закрывает свое тело, свернувшись калачиком и сжимая кулаки, чтобы представить, каково сообщество глухих. отрезана от мира, а затем к нему подходят другие, которые помогают ребенку покинуть его «кокон» и трансформироваться, разворачиваясь в мир, представляя, что теперь она обрела самоощущение. Другой пример - стихотворение Дебби Ренни «Черная дыра: цвета ASL». На нем изображен человек, поднимающийся по лестнице, неуверенный в том, что останется позади. По мере того, как человек продолжает подниматься, он находит банки с краской, в которые она погружает руки, изображая ее открытие и использование ASL. Другой человек трясет основание лестницы, из-за чего он проливает краску и создает воронку, в которую лестница начинает падать. Для человека это становится моментом осознания того, что основная культура больше не там, где он хочет быть, и он машет руками, чтобы оставаться погруженными в свой новый язык и культуру.

Еще одно повторение этой темы - в стихотворении Эллы Мэй Ленц «Слышащей матери». Эта работа берет на себя непростую задачу - объяснить матери глухого ребенка, почему его другая, не менее важная семья и дом будут находиться в сообществе глухих.

Другой распространенной темой в литературе и культуре глухих является идея сообщества, «выходящего на свет», которая связана с близостью, которую члены сообщества глухих чувствуют, когда они вместе, благодаря общим средствам общения. Спектакль Национального театра глухих « Мой третий глаз» обыгрывает тему света. В одной сцене после того, как вертолет спасает человека от сильного шторма на море, солнце встает над водой, что изображено глухими артистами, которые используют свои руки, чтобы изобразить сияющие лучи солнца. Собрание сообщества глухих порождает надежду и, следовательно, свет. Другой распространенной темой литературы ASL, затронутой в « Моем третьем глазу», является «состояние двух миров», которое касается положения культуры меньшинства глухих, существующей в культуре слышащего большинства общества. Один из персонажей рассказывает о своем опыте поступления в интернат для глухих, который был незнакомой средой, и когда его мать оставила там впервые. Со временем он осознает, что люди, принадлежащие к культуре большинства, имеют иное представление о реальности и другой образ жизни, чем представители культуры меньшинства в рамках института.

Другая традиционная история, обычно рассказываемая в сообществе глухих, Eyeth , меняет это состояние двух миров , так что культура глухих составляет большинство, а культура слуха - меньшинство. В версии, которую пересказывает Сэм Супалла, молодой глухой мальчик не хочет возвращаться домой к своей слышащей семье на выходные. Учитель рассказывает ему о планете, известной как Эйет, где все общаются с помощью языка жестов. Когда ребенок становится взрослым, он переходит в Eyeth и становится глухим учителем слышащих детей. Однажды студентка расстроена из-за того, что она не хочет возвращаться домой к своей семье глухих на выходные, поэтому он утешает ее, рассказывая ей о планете Земля, где большинство людей могут слышать и общаться, разговаривая. История играет как на важности отождествления с общей культурой, так и на игре слов «на ухо» и «на глаз» для большинства слышащих и подписывающих большинство планет соответственно. Эта традиционная история также рассказана в пьесе, написанной Аароном Келестоуном из NTID, под названием СКАЗКИ с глухой стороны.

Одна традиционная история, которая подчеркивает важность общей идентичности глухих, рассказывает о двух солдатах гражданской войны, один с севера и один с юга, оба из которых были глухими. Встретившись друг с другом, они направили свои пистолеты друг на друга, но, поняв, что оба глухие, положили оружие и начали болтать. Эта история - убедительная демонстрация того, что общая идентичность глухих мужчин вытеснила все другие связи или союзы, которые они сформировали с внешним миром. Мало того, что два глухих персонажа видят отражение самих себя в другом глухом персонаже, они также поддерживают друг друга, что является обычным для культур меньшинств.

История Бена Бахана «Птица другого пера» представляет собой аллегорию о притеснении, с которым сталкиваются некоторые глухие дети, рожденные в слышащих семьях, а также использует образы отсутствия света. По сюжету в семье орлов рождается прямоклювая птица. На протяжении всей истории семья орлов пытается слепить птицу с прямым клювом, чтобы она соответствовала ей, тем самым создавая аллегорию, рассказывающую об опыте глухих детей, рожденных в слышащих семьях, которые пытаются приспособить их к культуре слуха. Родители-орлы записывают прямоклювую птицу в школу, где она должна научиться вести себя как орел, например, развить охотничьи навыки, несмотря на различия в ее физических характеристиках. Они даже рекомендуют ему пройти операцию, чтобы изменить его клюв на изогнутую форму, более похожую на клюв орла. В результате прямоклювая птица чувствует, что не вписывается ни в один вид птиц, и улетает на закат одна. В дополнение к игре с образами «нехватки света», Бахан использует сказку о животных, в которой животные антропоморфизируются, чтобы довести дело до конца, что является общим для литературы меньшинств. Аллегория связана с опытом многих глухих, родители которых считают, что их глухоту необходимо вылечить, несмотря на то, что многие члены сообщества глухих не согласны с этим.

В книге Сэма Супаллы « За достойный образ жизни» подчеркивается важность сообщества, прослеживая трудности, с которыми сталкивается один глухой, пытаясь заработать себе на жизнь. Его триумф в конце истории представляет собой триумф сообщества глухих. В начале истории мужчина выходит из дома и встречает глухого пожилого возраста, который рассказывает ему о местном клубе глухих и приглашает его в сообщество. Как только сообщество принимает его в члены группы, они рассказывают ему о местной фабрике, где он может найти работу. Несмотря ни на что, этот человек работает и производит впечатление на менеджера, в результате чего фабрика нанимает других членов сообщества глухих.

Смотрите также

использованная литература

дальнейшее чтение

  • Бауман, Х.-Дирксен Л., Дженнифер Л. Нельсон и Хайди Роуз. (2006). Signing the Body Poetic: Очерки американской литературы на языке жестов . Калифорнийский университет Press.
  • Питерс, Синтия Л. Глухая американская литература: от карнавала до канона . Вашингтон, округ Колумбия: Gallaudet UP, 2000.
  • Бауман, Х.-Дирксен, М. Роуз, Л. Резерфорд. Хайди, Сьюзен. Исследование глухого американского фольклора . Бертонсвилл, Мэриленд: Линсток, 1993.

внешние ссылки