Альтернативный рок - Alternative rock

Альтернативный рок (также называемый альтернативной музыкой , альт-роком или просто альтернативой ) - это категория рок-музыки, которая возникла из независимого музыкального андеграунда 1970-х и стала широко популярной в 1990-х. «Альтернатива» означает отличие жанра от мейнстрима или коммерческого рока или поп-музыки. Первоначальное значение этого термина шире, имея в виду музыкантов под влиянием музыкального стиля или независимой, DIY этос конце 1970 - х годов панк - рока .

Традиционно альтернативный рок различается по звучанию, социальному контексту и региональным корням. На протяжении 1980 - х годов, журналов и зинов , колледжа радио крутили , и из уст в уста , увеличилось известность и подчеркнул разнообразие различных стилей альтернативного рока (и музыкальных сцен) , таких как шум поп , инди - рок , гранж , и шугейзинг . В сентябре 1988 года Billboard ввел «альтернативу» в свою систему диаграмм, чтобы отразить рост формата на радиостанциях в Соединенных Штатах, таких как KROQ-FM в Лос-Анджелесе и WDRE-FM в Нью-Йорке, которые проигрывали музыку из других стран. андеграундные , независимые и некоммерческие рок-исполнители.

Первоначально несколько альтернативных стилей получили незначительное признание, и несколько групп, таких как REM и Jane's Addiction , были подписаны на крупные лейблы . Но большинство альтернативных групп оставались подписанными на независимые лейблы и получали относительно мало внимания со стороны основного радио, телевидения или газет. С прорывом Nirvana и популярностью движений гранж и брит-поп в 1990-х годах альтернативный рок вошел в музыкальный мейнстрим, и многие альтернативные группы стали успешными.

Благодаря успеху таких групп, как The Strokes и The White Stripes в начале 2000-х, приток новых альтернативных рок-групп, черпавших вдохновение из пост-панка и новой волны, нашел коммерческий успех в начале и середине 2000-х, установив пост-панк. движение возрождения .

Происхождение термина

В прошлом вкусы в популярной музыке диктовались музыкальными руководителями крупных развлекательных корпораций. Звукозаписывающие компании подписывали контракты с теми артистами, которые считались самыми популярными и, следовательно, могли принести больше всего продаж. Эти группы могли записывать свои песни в дорогих студиях, а их работы затем предлагались для продажи через сети музыкальных магазинов, принадлежащих развлекательным корпорациям, а в конечном итоге продавали товары в крупных розничных магазинах . Звукозаписывающие компании работали с радио- и телекомпаниями, чтобы привлечь внимание своих артистов. Люди, принимавшие решения, были деловыми людьми, имеющими дело с музыкой как продуктом, и те группы, которые не давали ожидаемых показателей продаж, были исключены из этой системы.

До того, как термин « альтернативный рок» вошел в обиход примерно в 1990 году, музыкальные жанры, к которым он относится, были известны под разными терминами. В 1979 году Терри Толкин использовал термин « альтернативная музыка» для описания групп, о которых он писал. В 1979 году радиостанция Далласа KZEW показывала поздно вечером новую волну шоу под названием "Альтернатива рок-н- роллу ". « Колледж-рок » использовался в Соединенных Штатах для описания музыки 1980-х годов из-за его связи с радиосхемами колледжей и вкусами студентов. В Соединенном Королевстве десятки небольших звукозаписывающих компаний « сделай сам» возникли в результате субкультуры панка . По словам основателя одного из этих лейблов, журналы Cherry Red , NME и Sounds публиковали чарты на основе небольших музыкальных магазинов под названием «Альтернативные чарты». Первая национальная диаграмма, основанная на распределении, названная Indie Chart, была опубликована в январе 1980 года; он немедленно преуспел в своей цели - помочь этим лейблам. В то время термин инди использовался буквально для описания независимо распространяемых записей. К 1985 году инди стало обозначать определенный жанр или группу поджанров, а не просто статус распространения.

Термин « альтернатива» использовался для описания рок-музыки примерно в середине 1980-х годов; В то время общепринятыми в музыкальной индустрии терминами для обозначения передовой музыки были « новая музыка» и « постмодерн» , что соответственно указывало на свежесть и тенденцию к повторному контекстуализации звуков прошлого. Подобный термин, альтернативный поп , появился примерно в 1985 году.

В 1987 году журнал Spin охарактеризовал студенческую рок- группу Camper Van Beethoven как «альтернативную / инди», отметив, что их песня 1985 года «Where the Hell Is Bill» (из альбома Telephone Free Landslide Victory ) «вызвала альтернативную / независимую сцену и резко разорвала ее. отдельно." Дэвид Лоури , в то время фронтмен Camper Van Beethoven, позже вспоминал: «Я помню, как впервые увидел, что это слово применимо к нам ... Скорее всего, я мог предположить, что мы казались панк-группой, но мы играли поп-музыку, поэтому они сделали эта альтернатива слова для тех из нас, кто так делает ". Ди-джеи и промоутеры в 1980-х годах утверждают, что этот термин происходит от американского FM-радио 1970-х годов, которое служило прогрессивной альтернативой 40 самым популярным форматам радио , показывая более длинные песни и давая ди-джеям больше свободы в выборе песен. По словам одного бывшего ди-джея и промоутера, «каким-то образом этот термин« альтернатива »был заново открыт и использовался радиоведущими колледжей в 80-х годах, которые применили его к новой пост-панк, инди или андеграундной музыке - что угодно». Сначала этот термин относился к намеренно не мейнстримовым рок-группам, на которые не повлияли «баллады хэви-метала, утонченная новая волна» и «танцевальные гимны высокой энергии». Использование термина позволило бы расширить , чтобы включить новую волну , поп , панк - рок , пост-панк , а иногда и « колледж „/“ инди » рок, все найденные на американских «коммерческих альтернативных» радиостанций того времени , таких как Лос - Анджелес " KROQ-FM . Журналист Джим Герр писал, что « Альтернатива» также включает такие варианты, как «рэп, трэш, металл и индастриал». Билль о первом Lollapalooza , странствующем фестивале в Северной Америке, задуманном фронтменом Jane's Addiction Перри Фарреллом , воссоединил «разрозненные элементы альтернативного рок-сообщества», включая Генри Роллинза , Butthole Surfers , Ice-T , Nine Inch Nails , Siouxsie and the Banshees (в качестве вторых хедлайнеров) и Jane's Addiction (в качестве хедлайнеров). Прикрывая для MTV дату открытия Lollapalooza в Фениксе в июле 1991 года, Дэйв Кендалл представил отчет, в котором говорится, что на фестивале представлены «самые разнообразные составы альтернативного рока». Тем летом Фаррелл придумал термин « Альтернативная нация» . В декабре 1991 года журнал Spin отмечал: «в этом году впервые стало ясно, что то, что раньше считалось альтернативным роком - ориентированная на колледж маркетинговая группа с довольно прибыльным, хотя и ограниченным, потенциалом - фактически перешло в мейнстрим ".

В конце 1990-х это определение снова стало более конкретным. В 1997 году Нил Штраус из The New York Times определил альтернативный рок как «твердый рок, отличающийся хрупкими гитарными рифами в стиле 70-х и певцами, которые мучительно решают свои проблемы, пока не приобретают эпические масштабы».

Определение музыки как альтернативы часто бывает затруднительным из-за двух противоречивых применений этого слова. Альтернатива может описывать музыку, которая бросает вызов статус-кво и которая является «яростно иконоборческой, антикоммерческой и антимайнстримной», но этот термин также используется в музыкальной индустрии для обозначения «выбора, доступного потребителям через музыкальные магазины, радио, кабельное телевидение и т. Д. интернет." Однако, как это ни парадоксально, альтернативная музыка стала такой же коммерческой и востребованной, как и мейнстрим-рок, и звукозаписывающие компании используют термин «альтернатива» маркетингу музыки для аудитории, которой мэйнстрим-рок не достигает. Используя широкое определение жанра, Дэйв Томпсон в своей книге Alternative Rock цитирует образование Sex Pistols , а также освобождение альбомы лошадей по Патти Смит и Metal Machine Music по Лу Рид как три ключевых событий , которые родили альтернативы рок. До начала 2000-х, когда инди-рок стал наиболее распространенным термином в США для описания современной поп-музыки и рока, термины «инди-рок» и «альтернативный рок» часто использовались как синонимы; Хотя есть общие черты обоих жанров, «инди-рок» считался британским термином, в отличие от более американского «альтернативного рока».

Характеристики

Название «альтернативный рок», по сути, служит общим термином для андеграундной музыки, возникшей на волне панк-рока с середины 1980-х годов. На протяжении большей части своей истории альтернативный рок в значительной степени определялся отказом от коммерциализма мейнстрима культуры, хотя это можно оспаривать с тех пор, как некоторые из основных альтернативных исполнителей достигли мэйнстримового успеха или кооптировались с крупными лейблами с 1990-х годов. и далее (особенно начиная с нового тысячелетия и далее). Альтернативные группы в 80-е годы обычно играли в небольших клубах, записывались для инди-лейблов и распространяли свою популярность из уст в уста. Таким образом, нет установленного музыкального стиля для альтернативного рока в целом, хотя The New York Times в 1989 году утверждала, что этот жанр - это «прежде всего гитарная музыка, с гитарами, которые взрывают мощные аккорды, отбирают звенящие рифы, гудят с фуззтон и визг в обратной связи ". Чаще, чем в других стилях рока с момента распространения рок-музыки в 1970-е годы, тексты песен альтернативного рока, как правило, затрагивают такие социальные темы, как употребление наркотиков, депрессия, самоубийства и защита окружающей среды. Такой подход к текстам песен развился как отражение социальных и экономических проблем в Соединенных Штатах и ​​Соединенном Королевстве 1980-х и начала 1990-х годов.

История

Прекурсоры (1960-е и 1970-е годы)

Предшественник альтернативного рока существовал в 1960-х годах, когда была прото-панк- сцена. Истоки альтернативного рока можно проследить до The Velvet Underground & Nico (1967) группы Velvet Underground , которые оказали влияние на многие последующие альтернативные рок-группы. Эксцентричные и причудливые фигуры 1960-х, такие как Сид Барретт , оказали влияние на альтернативный рок в целом.

1980-е

Певец в белых рубашках и брюках, с оркестром позади него на маленькой сцене.
Одна из первых популярных альтернативных рок-групп, REM сделала ставку на радиовещание колледжей , постоянные гастроли и массовые фанаты, чтобы прорваться в музыкальный мейнстрим.

Dead Kennedys образовали независимый лейбл Alternative щупальца в 1979 году, выпустив влиятельную подземную музыку , такую , как в 1983 году одноименный EP из Butthole Surfers . К 1984 году большинство групп подписали контракт с инди-лейблами, основанными на различных стилях рока, в особенности рок-музыки 1960-х годов. Это означало резкий отход от футуристических, гиперрациональных лет пост-панка.

«Альтернативная музыка - это музыка, которая еще не достигла широкой аудитории. Альтернатива - это уже не новая волна, это образ мышления. Альтернативная музыка - это любая музыка, которая может привлечь более широкую аудиторию. настоящая сила, настоящее качество, настоящее волнение, и это должно быть социально значимым, в отличие от Уитни Хьюстон, которая является пустяком ».

- Марк Джозефсон, исполнительный директор семинара по новой музыке, выступление в 1988 г.

На протяжении 1980-х альтернативный рок оставался в основном андерграундным явлением. В то время как иногда песня становилась коммерческим хитом или альбомы получали похвалы критиков в основных изданиях, таких как Rolling Stone , альтернативный рок в 1980-х годах в основном демонстрировался на независимых звукозаписывающих лейблах, журналах для фанатов и радиостанциях колледжей . Альтернативные группы создали андерграундных последователей, постоянно гастролируя и регулярно выпуская малобюджетные альбомы. В случае с Соединенными Штатами новые группы сформировались вслед за предыдущими группами, которые создали обширную андерграундную сеть в Америке, заполненную различными сценами в разных частях страны. Колледжское радио стало неотъемлемой частью прорыва новой альтернативной музыки. В середине 1980-х студенческая радиостанция KCPR в Сан-Луис-Обиспо, Калифорния , описала в справочнике ди-джеев противоречие между популярными и «ультрасовременными» песнями, которые звучат на «альтернативном радио».

Хотя американские альтернативные исполнители 1980-х годов никогда не добивались впечатляющих продаж альбомов, они оказали значительное влияние на более поздних альтернативных музыкантов и заложили основу для их успеха. 10 сентября 1988 года Alternative Songs диаграмма была создана Billboard , в котором перечислены 40 самых звучащих песен на альтернативных и современных рок - радиостанций в США: первый номер один был Siouxsie и Banshees ' „ прятки-Boo “ . К 1989 году жанр стал настолько популярным, что пакетный тур с участием New Order , Public Image Limited и Sugarcubes совершил поездку по аренам США.

Напротив, британский альтернативный рок с самого начала отличался от американского альтернативного рока более ориентированным на поп-музыку акцентом (отмеченным равным упором на альбомы и синглы, а также большей открытостью для включения элементов танцевальной и клубной культуры) и лирический акцент на специфически британских проблемах. В результате немногие британские альтернативные группы достигли коммерческого успеха в США. С 1980-х годов альтернативный рок широко звучал на радио в Великобритании, особенно такими диск-жокеями , как Джон Пил (который выступал за альтернативную музыку на BBC Radio 1 ), Ричард Скиннер и Энни Найтингейл . Артисты, у которых были культовые последователи в Соединенных Штатах, получили больше внимания на британском национальном радио и еженедельной музыкальной прессе, и многие альтернативные группы добились успеха там.

Американский андеграунд в 1980-е годы

Ранние американские альтернативные группы, такие как Dream Syndicate , Bongos , 10,000 Maniacs , REM , The Feelies и Violent Femmes, объединили влияние панка с фолк-музыкой и влияниями основной музыки. REM был наиболее успешным; его дебютный альбом Murmur (1983) вошел в топ-40 и породил ряд последователей jangle pop . Paisley Underground в Лос-Анджелесе, одна из самых ярких поп-сцен начала 1980-х, возродила звучание 1960-х, объединив психоделию, богатые вокальные гармонии и гитарную игру фолк-рока, а также панка и андеграундных влияний, таких как Velvet Underground .

Американские инди-лейблы SST Records , Twin / Tone Records , Touch and Go Records и Dischord Records руководили переходом от хардкор-панка, который тогда доминировал на американской андеграундной сцене, к более разнообразным стилям альтернативного рока. Группы Миннеаполиса Hüsker Dü и Replacements были показателем этого сдвига. Обе начинали как панк-рок-группы, но вскоре разнообразили свое звучание и стали более мелодичными. Майкл Азеррад утверждал, что Hüsker Dü был ключевым звеном между хардкор-панком и возникшей более мелодичной и разнообразной музыкой студенческого рока . Азеррад писал: «Hüsker Dü сыграл огромную роль в убеждении андеграунда, что мелодия и панк-рок не противоречат друг другу». Группа также показала пример, став первой группой американской инди-сцены, подписавшей контракт с крупным звукозаписывающим лейблом, который помог сделать студенческий рок «жизнеспособным коммерческим предприятием». Сосредоточившись на искреннем написании песен и игре слов вместо политических соображений, Replacements перевернули ряд условностей андеграундной сцены; Азеррад отметил, что «наряду с REM, они были одной из немногих андеграундных групп, которые нравились мейнстриму».

К концу 1980-х на американской альтернативной сцене доминировали стили, варьирующиеся от причудливой альтернативной поп-музыки ( They Might Be Giants и Camper Van Beethoven ) до нойз-рока ( Sonic Youth , Big Black , the Jesus Lizard ) и индастриал-рока ( Ministry , Nine Дюймовые гвозди). Эти звуки были в свою очередь , с последующим появлением Бостона «S Pixies и Лос - Анджелес » Addiction Джейн . Примерно в то же время в Сиэтле , штат Вашингтон , возник поджанр гранж , который первоначально назывался «Сиэтл Саунд», пока не стал популярным в начале 1990-х годов. Гранж отличался грязным, мутным гитарным звуком, синкретизировавшим хэви-метал и панк-рок. Гранж-группы, продвигаемые в основном сиэтлским инди-лейблом Sub Pop , были известны своей модой в магазинах сбережений, которые предпочитали фланелевые рубашки и армейские ботинки, подходящие к местной погоде. Ранние гранж-группы Soundgarden и Mudhoney нашли признание критиков в США и Великобритании соответственно.

К концу десятилетия ряд альтернативных групп начали подписывать контракты с крупными лейблами. В то время как ранние контракты с мейджор-лейблом Hüsker Dü и The Replacements не имели большого успеха, группы, подписавшие контракт с мейджорами, такими как REM и Jane's Addiction, достигли золотых и платиновых рекордов, подготовив почву для более позднего прорыва альтернативы. Некоторые группы, такие как Pixies, имели огромный успех за границей, в то время как внутри страны их игнорировали.

В середине десятилетия альбом Хюскера Дю Zen Arcade повлиял на другие хардкорные группы, решив личные проблемы. Из хардкорной сцены Вашингтона, округ Колумбия, появилось то, что было названо "emocore" или, позже, " эмо ", и было известно своей лирикой, которая углублялась в эмоциональную, очень личную тему (вокалисты иногда плакали) и добавляла поэзию свободных ассоциаций и конфессиональный тон. . «Rites of Spring » называют первой «эмо-группой». Бывший вокалист Minor Threat Ян Маккей основал Dischord Records, который стал центром городской эмо-сцены.

Британские поджанры и тренды 1980-х

Готик-рок возник из британского пост-панка конца 1970-х годов . Имея репутацию «самой мрачной и мрачной формы андеграунд-рока», готик-рок использует звучание синтезатора и гитары, заимствованное из пост-панка, для создания «зловещих, печальных, часто эпических саундскейпов», а тексты поджанра часто обращаются к литературным произведениям. романтизм, болезненность, религиозный символизм и сверхъестественный мистицизм. Группы этого поджанра черпали вдохновение у двух британских пост-панк-групп, Joy Division и Siouxsie and the Banshees . Дебютный сингл Bauhaus " Bela Lugosi's Dead ", выпущенный в 1979 году, считается правильным началом поджанра готик-рока. Альбомы The Cure "гнетущей депрессии", включая " Pornography" (1982), закрепили статус этой группы в этом стиле и заложили основу для ее большого культа.

Ключевой британской альтернативной рок-группой, появившейся в 1980-е, была Manchester 's The Smiths . Музыкальный журналист Саймон Рейнольдс выделил Smiths и их американских современников REM как «две самые важные альт-рок-группы дня», отметив, что они «были группами восьмидесятых только в том смысле, что они были против восьмидесятых». The Smiths оказали влияние на британскую инди-сцену до конца десятилетия, поскольку различные группы опирались на англоязычные лирические темы певца Моррисси и резкую гитарную игру гитариста Джонни Марра . C86 кассета, в 1986 году NME премии с участием Primal Крик , на свадьбу и другие, оказали большое влияние на развитие инди - поп и британской инди - сцены в целом.

Другие формы альтернативного рока развивались в Великобритании в 1980-х годах. звук Jesus и Mary Chain объединил «меланхолический шум» Velvet Underground с поп-мелодиями Beach Boys и постановкой « Wall of Sound » Фила Спектора , в то время как New Order возникла из распада постпанк-групп Joy Division и экспериментировал с дискотекой и танцевальной музыкой . Mary Chain, наряду с Dinosaur Jr., С86 и поп - мечта о Cocteau Twins , были формирующими влияния на шугейзинг движения конца 1980 - х годов. Названные в честь склонности участников группы пялиться на свои ноги и педали гитарных эффектов на сцене, а не взаимодействовать с аудиторией, шугейзинговые действия, такие как My Bloody Valentine и Slowdive, создавали чрезвычайно громкую «волну звука», которая заглушала вокал и мелодии долгим гудением. рифы, дисторшн и обратная связь. Группы Shoegazing доминировали в британской музыкальной прессе в конце десятилетия вместе с мэдчестерской сценой. Выступая по большей части в Haçienda , ночном клубе в Манчестере, принадлежащем New Order и Factory Records , мэдчестерские группы, такие как Happy Mondays и Stone Roses, смешали танцевальные ритмы эйсид-хауса с мелодичным гитарным попом.

Популяризация в 1990-е годы

К началу 1990-х годов музыкальную индустрию соблазнили коммерческие возможности альтернативного рока, и крупные лейблы уже подписали контракты с Jane's Addiction , Red Hot Chili Peppers и Dinosaur Jr. В начале 1991 года REM стали мейнстримом во всем мире с Out of Time , став образцом. для многих альтернативных групп.

Курт Кобейн (на переднем плане) и Крист Новоселич с Nirvana вживую на церемонии вручения наград MTV Video Music Awards 1992 года.

Первый фестиваль Lollapalooza стал самым успешным туром по Северной Америке в июле и августе 1991 года. Для Дэйва Грола из Nirvana, который застал его недалеко от Лос-Анджелеса в амфитеатре под открытым небом, «казалось, что что-то происходит, это было начало всего этого ". Тур помог изменить менталитет в музыкальной индустрии: «к той осени радио, MTV и музыка изменились. Я действительно думаю, что если бы не Перри [Фаррелл], если бы не Lollapalooza , мы с тобой не было бы этого разговора прямо сейчас ».

Выпуск сингла Nirvana " Smells Like Teen Spirit " в сентябре 1991 года "ознаменовал начало феномена музыки в стиле гранж". Благодаря постоянной трансляции видеоклипа на песню на MTV , их альбом Nevermind к Рождеству 1991 года продавался тиражом 400 000 копий в неделю. Его успех удивил музыкальную индустрию. Nevermind не только популяризировал гранж, но и утвердил «культурную и коммерческую жизнеспособность альтернативного рока в целом». Майкл Азеррад утверждал, что Nevermind символизировал «кардинальные перемены в рок-музыке», в которых хай-метал , который доминировал в рок-музыке в то время, потерял популярность перед музыкой, которая была аутентичной и культурно значимой. Прорывный успех Nirvana привел к широкой популяризации альтернативного рока в 1990-х годах. Это ознаменовало «новую открытость для альтернативного рока» среди коммерческих радиостанций, открыв двери, в частности, для более тяжелых альтернативных групп. Вслед за Nevermind альтернативный рок «попал в мейнстрим», и звукозаписывающие компании, сбитые с толку успехом этого жанра, но желающие извлечь из этого выгоду, начали подписывать группы. В 1993 году газета New York Times заявила: «Альтернативный рок больше не кажется таким альтернативным. На каждом крупном лейбле есть горстка гитарных групп в бесформенных рубашках и потертых джинсах, группы с плохой осанкой и хорошими риффами, которые культивируют наклонные и непринужденные манеры. уклончивые, которые скрывают запоминающиеся мелодии шумом и скрывают мастерство за небрежностью ». Однако многие исполнители альтернативного рока отвергали успех, поскольку он противоречил бунтарской этике DIY, которую жанр придерживался до появления мейнстрима и их представлений о художественной аутентичности.

Гранж

Другие гранж-группы впоследствии повторили успех Nirvana. Pearl Jam выпустили свой дебютный альбом Ten за месяц до Nevermind в 1991 году, но продажи альбома начали расти только год спустя. Ко второй половине 1992 года альбом Ten стал прорывным успехом, получив золотой сертификат и заняв второе место в чарте альбомов Billboard 200 . Альбом Soundgarden Badmotorfinger , Alice in Chains ' Dirt и Stone Temple Pilots ' Core, а также совместный альбом Temple of the Dog с участием участников Pearl Jam и Soundgarden также вошли в сотню самых продаваемых альбомов 1992 года. Эти гранж-группы побудили Rolling Stone прозвать Сиэтл «новым Ливерпулем ». Крупные звукозаписывающие компании подписали контракт с большинством известных гранж-групп Сиэтла, в то время как второй наплыв групп перебрался в город в надежде на успех.

В то же время критики утверждали, что реклама заимствует элементы гранжа и превращает их в причуду. Entertainment Weekly прокомментировал в статье 1993 года: «Такого рода эксплуатации субкультуры не было с тех пор, как в 60-х СМИ открыли для себя хиппи». New York Times сравнила «ворчание Америки» с массовым маркетингом панк-рока, диско и хип-хопа в предыдущие годы. В результате популярности жанра в Сиэтле возникла негативная реакция на гранж. Следующий альбом Nirvana In Utero (1993) был намеренно резким альбомом, который басист Nirvana Крист Новоселич охарактеризовал как «дикий агрессивный звук, настоящую альтернативную запись». Тем не менее, после его выпуска в сентябре 1993 года " In Utero" возглавили чарты Billboard . Pearl Jam также продолжили коммерческие успехи со своим вторым альбомом Vs. (1993), который возглавил чарты Billboard , продав рекордные 950 378 копий за первую неделю выпуска.

Брит-поп

С упадком мэдчестерской сцены и непривлекательностью шугейзинга, волна гранж из Америки доминировала на британской альтернативной сцене и в музыкальной прессе в начале 1990-х годов. В качестве реакции возникла волна британских групп, которые хотели «избавиться от гранжа» и «объявить войну Америке», взяв штурмом общественную и местную музыкальную прессу. Названное СМИ " брит-попом ", это движение, представленное Pulp , Blur , Suede и Oasis, было британским эквивалентом гранжевого взрыва, поскольку артисты продвинули альтернативный рок на вершины хит-парадов в своей родной стране. Группы брит-попа находились под влиянием британской гитарной музыки прошлого и проявляли почтение к ней, особенно к движениям и жанрам, таким как британское вторжение , глэм-рок и панк-рок . В 1995 году феномен брит-попа достиг кульминации в соперничестве между двумя его главными группами, Oasis и Blur, символом которого стал выпуск конкурирующих синглов в один и тот же день. Blur выиграли " The Battle of Britpop ", но вскоре Oasis затмили по популярности другую группу со своим вторым альбомом (What's the Story) Morning Glory? (1995), который стал третьим самым продаваемым альбомом в истории Великобритании.

Инди-рок

Инди-рок-группа Pavement в 1993 году

Инди-рок, долгое время являвшийся синонимом альтернативного рока в США, стал отдельной формой после популярного прорыва Нирваны. Инди-рок был сформулирован как отказ от поглощения альтернативного рока мейнстримом артистами, которые не могли или отказались переходить через него, и осторожность с его эстетикой «мачо». В то время как инди-рок-исполнители разделяют недоверие панк-рока к коммерциализму, этот жанр не полностью противопоставляет себя этому, поскольку «общее предположение состоит в том, что практически невозможно сделать различные музыкальные подходы инди-рока совместимыми с мейнстримными вкусами в первую очередь».

Такие лейблы, как Matador Records , Merge Records и Dischord , и инди-рокеры, такие как Pavement , Superchunk , Fugazi и Sleater-Kinney, доминировали на американской инди-сцене большую часть 1990-х годов. Одним из главных направлений инди-рока 90-х был лоу-фай . Движение, которое сосредоточилось на записи и распространении музыки на кассетах низкого качества , первоначально возникло в 1980-х годах. К 1992 году Pavement, Guided by Voices и Sebadoh стали популярными культовыми лоу-фай-исполнителями в Соединенных Штатах, в то время как впоследствии такие артисты, как Бек и Лиз Фейр, принесли эстетику основной аудитории. Этот период также видел альтернативных исповедующих женщин-певиц и авторов песен. Помимо вышеупомянутой Лиз Фейр, в эту подгруппу попадает и Пи Джей Харви .

Пост-гранж

Пост-гранж-группа Creed в 2002 году

Во второй половине 1990-х годов на смену гранж пришел пост-гранж . Многим пост-гранжевым группам не хватало андеграундных корней гранжа, и на них во многом повлияло то, чем стал гранж, а именно «чрезвычайно популярная форма обращенного к себе, серьезного хард-рока»; многие пост-гранжевые группы подражали звучанию и стилю гранжа, «но не обязательно индивидуальным особенностям оригинальных исполнителей». Пост-гранж был более коммерчески жизнеспособным жанром, который смягчал искаженные гитары гранжа отшлифованной радио-готовой продукцией. Первоначально пост-гранж был ярлыком, который использовался почти уничижительно для групп, которые возникли, когда гранж был мейнстримом и имитировал гранжевое звучание. Лейбл предположил, что группы, помеченные как пост-гранж, были просто музыкальными производными или циничным ответом на «аутентичное» рок-движение. Буш , Candlebox и Collective Soul были почти уничижительно названы пост-гранджем, что, по словам Тима Грирсона из About.com , «предполагает, что они не были самостоятельным музыкальным движением, а были просто расчетливым, циничным ответом на законный стилистический сдвиг в рок-музыке ». Пост-гранж трансформировался в конце 1990-х, когда появились пост-гранжевые группы, такие как Foo Fighters , Creed и Nickelback .

Пост-рок

Пост-рок был основан альбомами Talk Talk 's Laughing Stock и Slint 's Spiderland , выпущенными в 1991 году. Пост-рок черпает влияние из ряда жанров, включая краутрок , прогрессив-рок и джаз . Жанр подрывает или отвергает рок-условности и часто включает электронную музыку. Хотя название жанра было придумано музыкальным журналистом Саймоном Рейнольдсом в 1994 году со ссылкой на Hex лондонской группой Bark Psychosis , стиль жанра был закреплен выпуском альбома Millions Now Living Will Never Die (1996) чикагской группы Tortoise. . Пост-рок стал доминирующей формой экспериментальной рок-музыки в 1990-х годах, и группы этого жанра подписали контракт с такими лейблами, как Thrill Jockey , Kranky , Drag City и Too Pure . Пик родственного жанра, математического рока , пришелся на середину 1990-х годов. По сравнению с пост-роком, математический рок основан на более сложных размерах и переплетающихся фразах. К концу десятилетия возникла негативная реакция на пост-рок из-за его «беспристрастной интеллектуальности» и предполагаемой растущей предсказуемости, но возникла новая волна пост-рок-групп, таких как Godspeed You! Появились Black Emperor и Sigur Rós , которые еще больше расширили жанр.

Другие тенденции

В 1993 году альбом Smashing Pumpkins " Siamese Dream" имел большой коммерческий успех. Сильное влияние хэви-метала и прогрессивного рока на альбом помогло узаконить альтернативный рок для основных радиопрограмм и сократить разрыв между альтернативным роком и типом рока, который звучал на американском радио 1970-х годов Album Oriented Rock . В 1995 году Smashing Pumpkins также выпустили свой двойной альбом Mellon Collie & the Infinite Sadness, который был продан тиражом 10 миллионов копий только в США, что подтвердило его как алмазный рекорд.

После почти десятилетнего пребывания в андеграунде ска-панк , смесь более ранних британских ска и панков, стал популярен в Соединенных Штатах. Rancid был первым из исполнителей "Third Wave Ska Revival", который сломался. В 1996 году группы Mighty Mighty Bosstones , No Doubt , Sublime , Goldfinger , Reel Big Fish , Less Than Jake и Save Ferris попали в чарты или получили радиообъявление.

Изменение звука

Американцы начала 80-х стали известны как альтернативный рок, восходящий к Nirvana до 1996 года или около того, но в настоящее время очень немодный, не говоря уже о том, что музыка все еще существует.

- Справочник потребителей Кристгау: Альбомы 90-х (2000)

К концу десятилетия стиль альтернативного рока изменился из-за ряда событий, в частности, смерти Курта Кобейна из Nirvana в 1994 году и судебного иска Pearl Jam против промоутера концертного зала Ticketmaster , который фактически лишил группу возможности выступать на многих крупных площадках вокруг города. Соединенные Штаты. В дополнение к упадку гранж-групп, брит-поп исчез, когда третий альбом Oasis, Be Here Now (1997), получил скучные отзывы, а в Blur начали влиять элементы американского альтернативного рока. Признаком перемен в альтернативном роке стал перерыв в фестивале Lollapalooza после неудачной попытки найти хедлайнера в 1998 году. В свете проблем фестиваля в том году, Спин сказал: «Lollapalooza сейчас в такой же коматозной форме, как и альтернативный рок».

Несмотря на изменение стиля, альтернативный рок все еще оставался мейнстримом. Пост-гранж оставался коммерчески жизнеспособным в начале 21 века, когда такие группы, как Creed и Matchbox Twenty, стали одними из самых популярных рок-групп в Соединенных Штатах. В то же время, когда брит-поп начал приходить в упадок, Radiohead добились признания критиков своим третьим альбомом OK Computer (1997) и его последующими альбомами Kid A (2000) и Amnesiac (2001), которые резко контрастировали с традиционализмом брит-попа. Radiohead, наряду с пост-брит-поп- группами, такими как Travis и Coldplay , в последующие годы были главными силами в британском роке.

Эмо-группа Jimmy Eat World выступает в 2007 году

В середине 1990-х компания Sunny Day Real Estate определила жанр эмо . Альбом Weezer Pinkerton (1996) также оказал влияние. К 2000 году и в новом десятилетии эмо было одним из самых популярных жанров рок-музыки. Популярные действия включали успех от продаж Bleed American на Jimmy Eat World (2001) и Dashboard Confessional «S Адресов вы пришли Страх Большинство (2003). Новый эмо имел гораздо более мейнстримное звучание, чем в 1990-х, и гораздо более привлекательный среди подростков, чем его более ранние воплощения. В то же время использование термина «эмо» вышло за пределы музыкального жанра и стало ассоциироваться с модой, прической и любой музыкой, выражающей эмоции. Основной успех Emo продолжился благодаря появившимся в 2000-х годах группам, в том числе многоплатиновым группам, таким как Fall Out Boy и My Chemical Romance, и основным группам, таким как Paramore и Panic! на дискотеке .

21-го века

Выступление Muse в 2010 году

В конце 1990-х и начале 2000-х годов появилось несколько альтернативных рок-групп, в том числе Strokes , Franz Ferdinand , Interpol и Rapture, которые черпали вдохновение в пост-панке и новой волне, создав движение возрождения пост-панка . Предшествующий успеху таких групп, как The Strokes и the White Stripes в начале этого десятилетия, приток новых альтернативных рок-групп, в том числе нескольких исполнителей возрождения постпанка и других, таких как Killers и Yeah Yeah Yeahs , нашел коммерческий успех в начало и середина 2000-х гг. Благодаря успеху этих групп, Entertainment Weekly объявили в 2004 году: «После почти десятилетнего господства рэп-рок и ню-метал групп мейнстримный альтернативный рок, наконец, снова стал хорошим». Тридцать секунд до Марса пережили заметный рост популярности во второй половине 2000-х годов. Американская рок-группа Red Hot Chili Peppers обрела новую популярность в 1999 году после выпуска своего альбома Californication (1999), который продолжал пользоваться успехом на протяжении 2000-х годов. Компания Arctic Monkeys стала выдающейся группой, обязанной своим первоначальным коммерческим успехом использованию социальных сетей в Интернете , с двумя синглами № 1 в Великобритании и « Что бы люди ни говорили, что я есть, это то, что я не являюсь» (2006), которые стали самыми продаваемыми. дебютный альбом в истории британских чартов.

Большинство ссылок на альтернативную рок-музыку в Соединенных Штатах в прошлом 2010 году относятся к жанру инди-рок , термин, который ранее ограниченно использовался на каналах альтернативного рока и в средствах массовой информации. Радиостанции в 2010-х годах меняли форматы, уходя от альтернативного рока, но это в основном мотивировалось усилиями конгломерации в сочетании с рекламодателями, ищущими больше радиостанций из списка 40/100 для продаж. Хотя существуют противоречивые мнения относительно актуальности альтернативного рока для основной аудитории после 2010 года, Дэйв Грол прокомментировал статью из выпуска New York Daily News от 29 декабря 2013 года, в которой говорится, что рок мертв: «говорите за себя ... рок кажется мне довольно живым ".

Современные мейнстримные альтернативные рок-группы, как правило, объединяют музыкальные элементы хард-рока , электроники , хип-хопа, инди и панка, делая упор на клавишные и гитару. В 2010-х британская рок-группа Muse получила мировое признание благодаря своему альбому The Resistance and Drones, получившему премию Грэмми. Американский альтернативный дуэт Twenty One Pilots стирает границы между жанрами, включая хип-хоп , эмо, рок , инди-поп и регги, и сумел побить множество рекордов. Они стали первой альтернативной группой, у которой два одновременных топ-пяти сингла в Соединенных Штатах, а их четвертый студийный альбом Blurryface (2015) стал первым альбомом в истории, каждая песня которого получила как минимум золотой сертификат от Ассоциации звукозаписывающей индустрии Америки . Twenty One Pilots также стали первой рок-группой, песня которой достигла миллиарда прослушиваний на Spotify . Их прорывной сингл " Stressed Out " стал двадцать пятой песней, которая достигла редкого результата - по крайней мере, один миллиард прослушиваний на потоковой платформе. Эта веха наступила в то время, когда музыкальные жанры, представленные на потоковых платформах, таких как Spotify, довольно однородны, в них преобладают такие жанры, как хип-хоп, EDM и современная поп-музыка для взрослых .

Смотрите также

Радио форматы

использованная литература

Библиография

внешние ссылки